“无弦琴”的认同与启示（下篇）——论陶渊明“无弦琴”的内涵在唐代之后的继承与发展

沈约、萧统等人最初赋予陶渊明“无弦琴”的佳话，未必符合陶渊明生活的实际情况，但“无弦琴”却带着陶渊明的诸般因素而为後世所普遍认同，并给人们带来许许多多的思考与启示。本文下篇，从七个方面论述了陶渊明“无弦琴”的内涵在唐代之後的继承与发展。前五个方面，是在唐代已有内涵的基础上，又有新的开拓与发展。“无弦琴”由隐逸避世、淡泊名利、抱朴守素、安贫乐道、自适其意的典型象徵，而逐渐衍生出以之为文雅、为高雅乃至为高贵的含义，此其一。从老庄之“道”及陶渊明的处世态度，去体悟“无弦琴”的内涵，追求一种自然无为、天真、天全和天趣的人生境界；或将“无弦琴”与大自然、与山水清音直接联系，使得“无弦琴”成为领略大自然与山水清音的直接象徵，此其二。“无弦琴”在佛教禅学理论中发挥了更大的作用，成为佛教徒谈禅与妙悟的重要法门之一，此其三。将“无弦琴”与儒家“无声之乐”的教化理论相结合，并在现实社会中起到积极的作用；同时，“无弦琴”又被引入到“心学”的思考之中，成为理学家“心学”的一条重要途径，此其四。从“成”与“亏”、“无弦”与“无琴”、“旷达”与“非旷达”等角度，深入思考以怎样的态度来对待社会与人生的重大问题，此其五。第六个方面“无弦琴”与诗书画理论，第七个方面“无弦琴”所蕴含的高尚气节与时代精神，则是在唐代之后产生的新的启示与内涵。