佛韵清幽通化境--从“拈花一笑”看紫砂陶刻艺术的工艺技巧和佛教韵味

经过陶刻装饰的紫砂雅器很好的取代了曾经在历史上风靡一时的金属器和石器,无论是铭文的镌刻还是图案的装饰,都从根本上还原了金石之味和艺术的审美,使其更加富有历史的厚重感和人文气息,特别是越来越多的紫砂陶刻作品被广大紫砂爱好着和文人雅士所收藏和亲睐,更加坚定了陶刻艺术家们继承传统、推陈出新的信念,带给我们更多更好的艺术作品。从整体上来看这组紫砂陶刻艺术作品“拈花一笑”,采用了阴刻和阳刻相结合的手法,以刀代笔,以陶代石,把金石篆刻的技艺成功地复制到紫砂陶刻上面,拈花一笑的题材虽然非常的普遍,但是通过这样形象具体的不同类型的佛手造型来凸显出来,还是第一次看到,生动逼真之余,更多的是对于佛教艺术的无比赞叹,佛韵幽幽,令人凝神静气,仿佛达到了一种空灵忘我的化境。

祥云瑞霭 莲花自开——从紫砂壶“梵莲”来看其中的筋纹特征和佛教韵味

在千百年的艺术传承之中,宜兴的紫砂艺人们充分地利用聪慧头脑和灵巧的双手,把小小的一团紫泥演绎成为我国传统文化的表达载体,也更加地凸显了在新时代的人们需求和艺术审美的大环境之下,紫砂艺术带给我们更多的艺术审美和文化内涵。从整体上来看这件紫砂艺术作品“梵莲壶”,在紫砂艺术的筋纹器之中,莲花的形态非常之多,也具有很高的人气,受到了壶友们的广泛青睐和认可,其中很关键的因素之一就是莲花,也是佛教之中的圣洁之物,与喝茶品茗、修养身心有着异曲同工之妙,这样的筋纹作品不仅是茶座之上引人注目的焦点,而且也是能够唤醒我们内心深处的情感共鸣,把禅茶一味的理念真正地凸显出来,让我们看到筋纹器那种聚焦于自然万物的微观世界,从而更好地展示其中的韵律之美,达到“天人合一”的至高之境。