英伽登文学作品本体论中的时间问题研究

英伽登哲学研究的主要目的是解决世界的存在方式问题,时间正是他解决“观念论—实在论”难题的关键。文学理论研究是其哲学思考的延伸,英伽登也非常注重文学作品中的时间问题,尤其是文学作品存在方式的时间性。他在文学作品本体论研究中涉及到的时间问题,主要包括文学作品特殊的时间存在方式、作品的“类时间”结构、再现时间以及文学作品的“有机生命”存在等方面。对其文学作品本体论中的时间问题进行总体对照,这既能为深入研究英伽登的理论呈现出新的视野,又可以为文学作品中的时间问题研究提供新的思想资源。

作品本体的膜拜:俄国形式主义与英美新批评

由于文化背景和历史语境的差异,俄国形式主义与英美新批评有一些不同。但是他们从作品文本出发来理解作品及其文学意义这一批评理念是相同的。本文以时间为线索,以文学批评的发展趋势为脉络,将俄国形式主义与英美新批评还原到历史进程中,借以概览二者的产生与发展概况,并管窥西方文学批评理念的发展演变。

《文心雕龙》“文情”四句释与刘勰的作品本体论

“文情”在《文心雕龙》中共出现四次,对这一看似简单的概念,范文澜、刘永济与杨明照等注家皆失注,陆侃如、郭晋稀、周振甫与王运熙等译注者则大多译为“文章的情感”之类,而且有时同一个译注者对四处“文情”的翻译也不尽相同。这四处“文情”虽然分属《杂文》《隐秀》《知音》三个不同的篇目,但在内涵意义上有一种整体的共在性,宜解释为“文章的情况”。《杂文》《隐秀》篇从微观上讨论了文章的“文体的情况”与“静态审美特征的情况”,而《知音》篇则从宏观上讨论了作为文章整体存在情况的“六观”说,是刘勰“文情”叙事从无意识走向显白意识的过程,最终形成了以“文情”四句为其表、以“六观”说为其里的作品本体论的理论形态。

四重扬弃:美国新批评的作品本体论建构

美国新批评的作品本体论建构是导致美国新批评在20世纪中期得以一度雄踞美国批评界的一个基本特征。作品本体论是基于“文学四要素”之别并否定以此区别为基础形成的世界本体论和作者本体论的文学本体观。作品本体论建构意味着把文学作品作为文学和诗学的本体加以确认。

关系主义的艺术作品本体论

《浙江大学学报》2021年6期,20000字20世纪中后期,西方文学理论界出现了一个新概念,即“文本”,“文本”是:相对于“作品”而生的概念。近年来,中国文学理论界有不少学者主张用“文本”取代“作品”。“文本”概念是无法取代“作品”概念的。站在美学的立场看,“作品”更是无法被“文本”所取代。事实上,分析美学的艺术哲学就一直使用“作品”而非“文本”。

新批评和济慈《秋颂》破解

新批评主张作品本体论,摒弃传统的历史和传记批评方法,转向文本内部寻找意义,用语义学理论来挖掘其中的意蕴。新批评语境中的诗歌解读把济慈的《秋颂》作为独立的文本,对其中的叙事、结构、诗律、语境、反讽、意象、象征、隐喻、悖论和张力等方面进行分析,探讨其中的语义结构,指出《秋颂》表面上反映的是秋天丰收景象,深层里却处处掩藏着危机和悲凉的情调。

论文学作为艺术的几种方式

本文力图论证文学作为艺术的一个门类,着重阐明文学作为艺术即文学性的三种方式:形式主义方式,本体论方式和程序论方式。形式主义强调文学性存在于具有某种特征的语言和叙事之中,比如陌生化的语言。本体论强调文学性存在于某种特定的存在之中,比如纯意向性对象。程序论强调文学性存在于适当的阅读态度之中,这种态度是长期的文学教育的结果。

西方汉学中沃尔夫林中国艺术研究的影响——兼论高居翰的视觉研究方法

20世纪前半期西方文艺理论的理性现代性思潮,催生了各种以艺术语言学取向和作品本体论为根本特点的形式主义流派。沃尔夫林的形式分析和艺术风格学也是构成这一思潮并反映其特点的一部分,不但奠定了现当代西方艺术研究的一些基本面,也符合了西方汉学领域的中国艺术研究的一些特定需求,从而在这一领域构成了基础性的影响。高居翰以作品和画面分析为中心的视觉研究方法,即是沃尔夫林理性化的艺术语言学取向与西方汉学中艺术研究需求相结合的一个典型例证。

伽达默尔对主体论美学的批判

以康德的审美意识理论为代表的主体论美学使得美学面临着严重的危机 ,而主体论美学的主要弊端在于强调审美主体的作用和形式主义原则 ,否认艺术作品的真理性。在批判主体论美学的基础上 ,伽达默尔提出了艺术作品本体论。

茵格尔顿的“音乐作为纯意向性对象”观点的分析

在20世纪西方美学流派中,现象学美学是其中影响颇大的流派之一。波兰哲学家、美学家罗曼·茵格尔顿(Roman Ingarden,1893——1970)正是这个流派的代表人物。他是第一个运用现象学哲学的原理考察美学问题包括音乐美学的学者。他的论著自上个世纪60年代以来在西方美学界产生了相当广泛的影响。茵格尔顿就音乐作品的存在方式问题提出的"音乐作品是纯意向性对象"的论断以及围绕这个问题对音乐作品本体特性等问题所做的一系列阐述,构成了他的现象学音乐哲学思想的基本观念。相信对他的美学思想的研究会给我们马克思主义思想指导下的音乐美学带来新的活力。

试论贺拉斯《诗艺》蕴涵的"统一"原则

"统一"的文艺理论观点是贯穿贺拉斯《诗艺》整体思想体系的重要原则。本文试图从"作品本体形态"和"作品创作过程"两个角度出发,分别阐述《诗艺》中蕴涵的"统一"原则。

马克思主义文艺思想发展史上的一座里程碑——纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表50周年

毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》,在马克思主义文艺思想发展史上具有里程碑的意义。它第一次科学地阐明了“文艺与社会生活”的辩证关系;第一次从理论和实践上,解决了“文艺如何为人民大众服务、为工农兵服务”的问题;继承和发展了列宁提出的党的文学的原则。它发表后虽已经历半个世纪,但它的基本精神、基本思想,至今仍然是引导我国社会主义文艺事业前进的指针。

美国翻译研讨班的翻译理念与新批评派的文学理论

本文论述了美国翻译研讨班受到新批评派文学理论的影响,分析了新批评派以作品为中心的本体论文学观和"意图谬误—感受谬误"等观点对翻译研讨班翻译思想与实践的启迪,指出了新批评派推动了翻译研讨班的翻译理念和翻译实践的发展。

二胡曲《桃花坞》的音乐特色与技法研究

二胡曲《桃花坞》是青年钢琴家演奏家李渊清先生创作的二胡与钢琴作品。新颖的创作思路、别具一格的音乐乐汇和技法安排、意味深长的乐曲寓意让该作品在问世起就广收业内人士的关注。笔者希望从背景、音乐本体、演奏技法、乐曲风格和音调内涵这几个方面更好的了解李渊清先生新颖的创作思维,理解并演奏这首优秀的二胡作品。

意境与气氛——关于艺术本体论的跨文化研究

自从20世纪60年代以来,美学理论取得了长足的发展,其中艺术作品本体论在新的美学理论中尤为突出。艺术作品本体论的核心问题是:艺术作品究竟是一种怎样的实体?不过,当代美学只是提出了问题,并没有解决问题。艺术作品的实体问题,迫使我们开放传统的本体论范畴系统,以便接受存在于西方形上学标准二分的框架之间的实体。与西方标准二分的框架不同,中国传统形上学中存在一种三分的范畴系统,在新现象学中也可以发现这种三分的范畴系统。新现象学中的气氛的本体论地位,与中国传统美学中的意境的本体论地位类似,它们都存在于主客体之间,因此很好地把握住了艺术作品的本体论特征。

全球化视野中的美的本质

美的本质是中国当代美学中的核心问题,构成美学教科书的理论基石。然而,当我们将目光转向国际美学界尤其是英美美学界的时候,却找不到这个问题的踪迹。事实上,在国际美学界,美的本质问题并没有完全消失,它以新的形式出现在当代美学话语中。在澄清术语上的区别之后,我们发现,当前中国美学关于美的本质问题的探索,与国际美学相关领域的发展基本同步。美学已经进入了它的全球化时代。

从新批评视角解读罗伯特·弗罗斯特的《雪夜林边小驻》

新批评是在继承和发展形式主义的基础上发展起来的理论,并对文本分析有很强的实践指导意义。新批评主张作品本体论,要向文本内部或者文本自身寻找意义。本文试图从新批评诗学理论的视角,将《雪夜林边小驻》视为独立的文本,对该文本进行细读,主要从韵律和主题的角度来探讨其中的语义结构,揭示《雪夜林边小驻》的内涵和意义。

理解之理解的向度:西方哲学解释学研究

该著围绕当代著名哲学家伽达默尔解释学的一些重要问题展开探讨。全书内容分两部分,第1部分主要探讨伽达默尔之前直接或间接影响了其解释学的解释学,如维柯、德国历史学派、狄尔泰和海德格尔弗莱堡早期的解释学思想,它们构成了理解伽达默尔哲学解释学的前提和背景。第2部分主要围绕其经典著作《真理与方法》展开,从艺术作品本体论、教化、判断力、实践哲学、启蒙反思、古今之争、历史主义、辩证神学、修辞学、政治哲学等角度,对伽达默尔的解释学作了进一步的反思,从广度和深度上推进了解释学尤其是伽达默尔思想的研究。