传统工艺美术元素在现代美术作品设计中的创新应用与融合

面对传统与现代的融合发展趋势,传统工艺美术元素和现代美术作品设计之间存在天然的共性,并且基于艺术的主体性和设计的审美与实用双重属性,现代美术作品的创作者和受众均能够在传统工艺美术元素的运用下受益,二者的创新应用与融合因而可能实现。但在创作前的理念、创作过程中的设计、创作后的消费,以及创作外部环境的约束下,融合出现了诸多难点,所以在美育过程中强调传统文化,在设计时关注传统工艺美术元素的深描与再创造,并合理利用外部环境中的科学技术,可以消除创新应用的障碍,以实现二者的有效融合。

传统文化在美术作品设计中的体现

现代艺术设计领域中,美术设计占据极为重要的地位。近些年,美术设计虽然获得了不错的发展,但整体的发展速度相对缓慢。由于人们一味地追求与国际接轨,模仿国外的美术作品设计,促使美术设计创意步入误区。我国有着极为深厚的文化底蕴,优秀传统文化是极佳的美术设计素材,这对美术作品设计的进一步创新极具意义。但人们对此还并未形成深刻认知,在设计实践中尚未充分发挥传统文化的价值。本文通过对传统文化在美术作品设计中的应用意义进行探讨,并对美术设计中传统文化的融入不足进行分析,同时提出传统文化在美术作品设计的创新应用策略,以供参考。

指向阅读内驱力的自媒体作品设计路径探讨——以《祝福》教学为例

小说教学离不开情境的创设,更离不开激发学生学习兴趣的情境设计。统编必修下小说单元《祝福》课上,笔者尝试以“自媒体作品设计”的学习任务,在生活经验、认知水平与文本之间构建有效联系,唤起学生对文本的有效阅读和深度理解,对小说阅读教学进行探究。

美术元素在未来影视作品设计中的应用研究

随着观众对影视作品要求的日益提高,美术元素在影视作品中已经成为不可或缺的要素。随着时代的变化,在未来,美术元素在影视作品中的应用将会更加多元化、自由化和个性化。文章从美术元素的相关概念出发,分别从色彩、构图、图形符号、艺术文化元素及平面设计元素等几个方面来分析未来影视作品中美术元素的应用,以期能够为未来的影视作品提供一些设计方面的借鉴。

《陶艺作品设计与制作》教学模式改革与实践

应用能力和创新能力培养是重庆科技学院实验教学的主要目标。《陶艺作品设计与制作》围绕培养应用性和创新型人才的教学目标,对实验课程教学方式进行了改革—从以"以学生为主导"为出发点,提高学生的兴趣,诱发其积极性和主动性,采取了以下几点措施:(1)吸收其它专业学生参与,为专业学习添加活力;(2)作品设计和制作实施自主开放性的实验教学模式;(3)开展合作和写作学习;(4)采纳灵活的考核方式。经过初步的实践,学生的动手能力、创新能力得到了提高,综合素质也得到了增强。

QQ群支持下的混合式学习研究——以《平面作品设计》课程为例

QQ群的群聊、群论坛、群空间、群共享等功能应用于混合式学习中,共同构建了QQ群支持下的混合式学习模式,以《平面作品设计》课程为例,简述了QQ群支持下的混合式学习的案例设计和实施的具体步骤,并对该模式的应用进行了效果分析,以期对QQ群支持下的混合式学习提供可借鉴的方法和途径。

论多媒体作品设计中的人机界面

人机界面设计越来越受到人们的重视。对界面设计的基本理论、设计方法、设计评价进行了系统研究,可为人机界面的设计提供方法,为界面评价提供依据。

基于采矿实践作品设计的煤矿开采学实验教学研究

针对煤矿开采学实验教学中的现状,本文提出了一种基于采矿实践作品设计的煤矿开采学实验教学方法,旨在探索一种跳出课本之外、跳出学科之外,跳出环境之外的理论学习、动手实践、拓展领域、发散思维、探索实践的实验教学方法,丰富该课程的实验教学手段和内容,打开学生思维和视野,拓展实践形式和技能,使实验环节更有创造力。

职业院校服装专业毕业作品设计探究

针对高等职业教育服装专业特点,在改革的实践探索中,紧密结合服装行业的人才需求特征,毕业作品设计应做到把毕业设计内容与企业的实际应用接轨,把设计内容从重理论转到重实践,要具有明确的培养目标和教学内容、要求。将毕业作品设计与企业和市场结合,与服装设计大赛接轨,能够提高毕业作品设计的实用价值和作品质量,举办毕业作品设计展,以检验、展示和交流成果,进一步促进教学质量。从而构建毕业作品设计教学环节的新模式。

“混合式PBL-T”教学模式在高校智能互动环境下的应用——以“多媒体作品设计与制作”课程为例

针对传统讲授式教学在创新性人才培养方面的不足,以及PBL教学无法大范围推广的现状,文章在PBL教学模式的基础上,以“多媒体作品设计与制作”为例,结合该校网络教学平台(Blackboard)及智能互动教学环境,构建出“混合式PBL-T”教学模式,并将该教学模式应用于教学实践,不仅提升了学生的作品质量及成绩,而且在很大程度上提升了学生发现问题、解决问题、自主学习、创新思维的能力,值得进一步推广。

“网络媒体作品设计”课程教学与“课程思政”实践路径的探索与实践

为深入贯彻习近平新时代中国特色社会主义教育思想,将"课程思政"内容依托"网络媒体作品设计"课程进行教学实践与探索,将社会主义核心价值观的传播作为研究对象,以课程实践项目为载体,培养授课对象职业规范、社会责任感、创造社会价值的能力,旨在为"课程思政"融入数字媒体艺术专业课程教学提供相关借鉴或参考。

探究面向Photoshop作品设计的创造性思维训练

在知识经济逐步到来的今天,培养学生的创造精神和创造性思维,是素质教育的核心,更是职业教育最根本的任务.通过职业院校Photoshop作品设计教学,对培养学生创造性思维训练进行了探讨与研究.以Photoshop作品设计教学为主渠道,通过作品设计教学训练学生的创造性思维,对职业院校学生自身素质的提高有重大意义.

通用技术作品设计案例——可分离扫地机器人设计与制作

以可分离扫地机器人的设计与制作为案例,从确定设计项目→设计思想→设计要求→设计过程→制作过程→设计反思,整个设计制作过程以通用技术课程标准为依据确定下来,为学习设计制作通用技术作品提供过程与方法借鉴。

浅谈作品设计中如何考察学生的实践能力

实践能力在学生培养中的作用日益凸显,尤其是高校中。本文主要从实践能力考察命题的原则与方向、框架与结构、方法与过程等方面阐述了如何从核心素养的角度出发命制试题,考察学生的实践能力。

基于OBE教育理念的体育舞蹈教学研究——以本科体育舞蹈毕业生毕业作品设计为例

OBE教育理念即Outcome based education,又称为成果导向教育或目标导向教育,是一种以成果为目标导向,学生为主体,采用逆向思维方式进行教学的先进的教学理念。本文结合OBE教育理念和广州体育学院2023届舞蹈表演专业(体育舞蹈方向)本科毕业生的毕业作品设计教学过程展开论述,意在为体育舞蹈专业毕业作品设计提供切实有效的教学方法,为体育舞蹈毕业作品设计教学明确方向,促进体育舞蹈毕业作品设计成果质量的提升。

数字媒体艺术设计作品中色彩对观众情感反应的影响

在数字媒体艺术设计中,色彩作为视觉表达的核心元素,对观众的情感反应具有深远影响。通过分析色彩在数字媒体作品中的运用,可以更好地探讨色彩如何影响观众的情感体验。研究发现,色彩不仅能够营造特定的作品氛围,还能塑造观众对作品的认知,进而引发强烈的情感共鸣,从而加深作者与作品之间的情感联系。因此,在数字媒体艺术设计中,合理运用色彩对于提升作品的艺术价值和观众体验具有重要意义。

基于虚拟现实技术的设计作品三维立体展示系统探讨

本文提出了基于虚拟现实技术的设计作品三维立体展示系统的构建思路。首先需要进行详细的系统需求分析,以明确用户的需求;其次,进行系统架构设计,这可从硬件和软件两个方面展开,涉及虚拟现实设备、计算设备、辅助设备和网络通信设备的选择和配置以及三维建模工具、虚拟现实开发平台、用户界面与交互系统等内容;最后,系统需要通过功能测试、性能测试和用户体验测试,来保证系统功能的有效落实。

高职艺术设计专业学生毕业设计作品展的会展策划与实施

高职艺术设计专业学生的毕业设计作品展,不仅是对学生学习成果的展示,更是对学生实践能力和创新思维的一次全面检验。会展策划与实施在这一过程中发挥着至关重要的作用,它关乎展览的成功与否,也直接影响到观众对作品的评价。一、会展策划的重要性。高职艺术设计专业学生毕业设计作品展的会展策划对于整个展览的成功至关重要。展策划的首要任务是明确展览的目标,明确的展览目标有助于为整个展览活动提供清晰的方向。高职艺术设计专业学生毕业设计作品通过会展策划,对展览内容进行精心设计,确保展览内容的丰富性、专业性和创新性。