造型艺术作品追续权制度研究

造型艺术作品 (主要是绘画和雕塑作品 )的追续权是大陆法系国家著作权体系中一项重要的权利 ,是出于对作者进行补偿的目的而设立的一项特殊的权利。而英美法系国家则普遍不承认这一权利 ,认为其将妨碍商品的自由流通和对所有权构成不当限制。作者通过分析追续权的概念 ,制度构成以及两大法系对待此一问题在法律理念、法律制度方面的不同造成的分歧。

黄文颖设计作品

设计说明：绿色．寓意清新自然。本系列设计作品造型灵感来自于几何拼接．以简约的直线分割、绿色与白色形成的新颖搭配奇特的跟型．体现穿着者虽身处时尚都市．但却渴望亲近自然、回归自然的心情。

妙探南瓜壶,话紫砂造型之美

紫砂造型也具有物质与精神的双重属性,随着时代发展,人们审美眼光的逐渐提高,对紫砂作品的要求也越来越高。紫砂作品造型的丰富多彩,也是在不断的继承传统和推陈出新,只有在原有传统的基础上,不断的创新,才能不断的创作出更富有生命力的作品来。紫砂壶的创作题材十分丰富,设计来源非常广泛。

岭南盆景造型艺术 岭南盆景创作工艺

（二）保养 当盆景作品经过配上浅景盆之后，已基本成型，即逐渐进入了保养时期。这个时期的管理要较为细致，其中要注意的是：维持作品造型和保持作品正常生长。

虽由人作 宛如天开——周伯娟紫砂绞泥作品欣赏

周伯娟，国家高级工艺美术师，从事紫砂陶艺三十余载。对于她的评价，张守智教授的一段话最为精辟：“她的作品造型端庄，质朴浑厚，神形兼备，既有传承又锐意创新，给我留下了较深印象”；“她不凡的制壶功力，

陈成作品

因对紫砂艺术的热爱和真诚,在晋级工艺美术师后,仍虚心向各风格流派的前曙名师们学习,忠实于紫砂陶艺的传统,在前辈大师们的潺潺教诲下,艺术境界日趋成熟。设计创作的作品造型自然、趣味天然,在仿真中提炼抽象,于简约处彰显意韵。因而,花器作品“花”中有“简”、真中有趣;光素器作品线条圆润、搭配合理,符合视觉美的要求。

古韵恒久 天地芳华——细赏《古韵壶》造型及功用鉴赏

有了一个华丽的主题,作品更是气度不凡。此壶,壶口广,壶身圆,口与身完美结合。笔者精选细腻的紫砂材质,以精湛的技艺、不俗的造型、震撼我们的心灵,而这一切,凝聚在了一把《古韵壶》上。壶身以方归圆,方圆相济,整体观之,美不胜收。壶嘴、壶把亦是方圆相济,飘逸中凝固着古典之美,壶钮为灵动的桥形,使整件作品在稳重中带着动感的旋律。

高跟长艺术作品欣赏

高跟长,男,汉族,1956年11月出生,河南省禹州市人。中共党员。1983年参加工作,先后在神垕镇办企业工作,1994年创建华艺钧窑有限公司,先后任董事长、总经理。中国陶瓷艺术大师、河南省陶瓷艺术大师、高级工艺美术师、中国收藏协会会员、中国工艺美术协会会员、河南省许昌市第七届人大代表、中原钧瓷原创壶创始人等。自创办华艺钧窑有限公司以来,在传承钧瓷烧制技艺上大胆创新,创作出的作品造型独特、寓意新颖,制作出的万余件钧瓷精品珍品中,获得各种奖项近百次,成为钧瓷界的佼佼者。为弘扬钧瓷文化,发展钧瓷文化产业做出了应有贡献。

王明翚绘画作品欣赏

王明翠，1968年生于北京。受家庭影响。自幼喜爱绘画。1983年从师于北京著名画家蔡云先生学习工笔人物画；后又在写意人物画上多下苦功。并得到著名人物画家朱兴华教授的指点．获益匪浅，颇有心得；兼备花鸟、山水。其作品造型严谨，基本功扎实，并刻意求新。

邓金平艺术作品

1964年出生于景德镇，毕业于景德镇陶瓷学院，景德镇美术家协会会员。其作品造型准确，形象逼真传神，构图精巧，意境深远，用笔飘逸洒脱，具有时代之精神．所绘的花乌、走兽、草虫等等鲜灵活现，呼之欲出。作品（（满堂富贵》获首届上海中国古玩艺术品博览会金奖．作品《鹏程万里》

刘禹锡塑像

作品简介:王平胜,作品造型上采用具象创作手法,侧重表达古代文人"瘦骨清风"的文人气质。

老商头像、屈原头像

作品简介:两幅作品造型上都采用具象创作手法,侧重塑造人物精神面貌。

梁楷·因陀罗序说

在水墨美术大系第四卷《梁楷·因陀罗》为题的此卷上，登载了这两位画家的作品和白描系列的画迹。相对本大系第三卷《牧溪·玉涧》以用面为主的用“墨”的作品，收集介绍了以用线为主的用“笔”的作品。本卷收录的画作之中．有近代我们所知道的，和古代被我们所知，并遗留下来的作品：以及多少也有些问题的作品。记载介绍这些作品的意图。是为了作为今后考察对象的资料，再次大范围地提供出来。本集包含户田贞佑、海老根聪郎两君的关于收录作品造型和历史意义的本论。另外，与第三卷相同，附载了以动物、植物为主题的水墨画。

浅谈设计专业的素描学习

在素描学习中零基础学生需要认识到设计是造型艺术,素描是其基础,结构是其重点。素描的学习目的是培养立体三维空间的想象和体现。设计作品是可以实施的方案,这不同于绘画作品只追求画面效果。结构素描学习需注意的方面主要有合适的构图、准确的比例、严格的透视,而且要空间感好、效果设想突出。

赏析紫砂“福星壶”的意蕴

紫砂壶艺始于北宋,成熟于明、清,盛弘于当代,以其丰富多变的造型及高度的工艺成就释放出灿烂夺目的光辉,享誊世界.紫砂壶艺在新的时代发展迅速.制壶人不断创新,继承传统,刻苦学习艺术理论,追求作品造型、装饰、色彩上的和谐,努力展现紫砂壶艺的神韵.

玩也音响设计

设计说明： 该设计作品造型简约时尚,色彩艳丽,可以根据使用者的使用过程需求而改变其使用方式。可户外和室内使用,是娱乐休闲必不可少的“玩伴”。外壳使用硅胶材料,有亲肤之感,使用者可以根据自己的色彩喜好来更换硅胶外壳,内层壳体使用塑料,轻巧便携。

青瓷追梦 Stan Klausner复古陶艺创作展

stan Klausner，纽约大学教授。七年来，精研陶瓷四十年的陶艺家Stan Klausner研发了另一种塑造风格，跳脱出其一贯的作品造型，他从传统陶艺品种启发灵感并捕捉其所向往的青瓷天地，在瓷片上涂古典青瓷晶莹剔透的釉药，加上随意的线条，制作出令人回昧无穷的展品，透露浓郁的生活气息。

师法造化 巧夺天工——蒋蓉大师其人其壶

蒋蓉被誉为紫砂行业中的壶艺女泰斗,她的作品造型精美,富有生活情趣。池塘里挺立的荷花,荷叶上鸣叫的青蛙,草地上蹦跳的蚱蜢,花丛中飞舞的蝴蝶。还有那水灵灵的红菱、白藕、茨茹、荸荠都能成为她创作的题材。朱红、米黄、姹紫、墨绿……各种本色的陶土，经过她的配比搓揉，幻化出缤纷的色彩，又通过她的捏塑。制作成一件件惟妙惟肖的紫砂工艺品。