面向未来的中国作曲人才培养研究

随着文化力量在我国综合国力中的占比越来越重,文化艺术市场对人才的要求也逐渐提高。为适应未来的音乐发展,对我国的作曲人才的培养已经被纳入了重要议程。在未来,包括音乐在内的文化市场,必然是'适者生存'的状态,既有无限可能的发展契机,又有不可避免的发展挑战。如何才能准确把握发展思路,稳步前行,是众多中国作曲家面临的问题。只有紧跟未来的时代趋势,强化作曲人才的培养,才能在未来的音乐市场上站稳脚跟。本文从培养作曲人才的意义着手,重点阐述培养策略,以期为高校教师提供一些教学建议。

材料—方法—思想的作曲人才培养思路——兼论“中国民间音乐概论”课的分系教学

从物质—制度—思想的文化三分角度来看,作曲人才的培养和形成包括三方面因素,即创作材料、创作方法和创作思想。"中国民间音乐概论"共同课的讲授内容应以中国民间音乐的构成材料为主,发展手法和相关思想为辅;学习方式应以感性的音乐实体(音响或音像形式)的视听记忆及模唱等实际操作为主,理性的文字知识的了解为辅。按系分班的个性化教学是提高教学质量的一个基本方向。在该课针对作曲系的教学中,对中国民间音乐的内部分析应以简驭繁地突出风格分析,外部分析应对比其与古今中外其他重要的相关音乐的异同。还可采用模写——中国民间音乐的风格模仿写作的实践形式。

针对作曲人才培养的我国民族民间音乐教学

针对作曲人才培养的我国民族民间音乐教学,需要总结以往教学经验,同时还需要一系列客观条件的具备。这项工作,不是某一教学系部或者教研室所能解决的问题,需要学校相关管理部门与相关教学部门协同处理和具体安排。

审美、文化、学术:音乐认知和体验的三重境界——兼论文化多样性教育语境中的作曲与表演人才培养

在民族音乐学/音乐人类学的学习和教学中,笔者感觉到本专业研究生与作曲系学生在学习背景、培养思路上有许多相同或接近的地方,其高学历层次的教学都必须持有观念、理论、方法与行为、实践、过程并行的方式。此外,在对来自不同文化的各种音乐产品进行体验或聆听的接受过程中,学生们应该树立从审美体验、文化体验到学术体验的三重认知境界,同时强调实践与理论、音乐(声)产品与行为、观念的对接。故有必要在一定程度上采纳民族音乐学/音乐人类学的思维和方法体系,辅以严格、严谨的教学程序与教学方法,使学生确立起多样性音乐文化观,以取代建立在西方中心论基础之上的一元音乐艺术观和文化观。