民族性与文化身份认同——当今中国作曲家思想焦点研究之二

民族性是20世纪以来中国作曲家主动或被动思考的问题,也是他们一直奉行的"借鉴西方技法创作中国风格作品"信条的重要方面。作曲家有各种看法,如体验民间生活、吸取民间音乐素材、民族性体现在神似而非形似、寓民族性于个性之中而不需要特别强调等等。改革开放以来又涉及文化身份认同问题,他们自觉或不自觉地进行文化身份认同。显然,民族性问题与文化身份认同问题是密切相关的。本文认为要明确"民族"的家族、族群和民族(国家)层次,文化身份的强调恰恰说明它的丧失;"神似"的落实需要考虑音乐的特殊性;这两个问题应该放在全球化背景中思考,特别要考虑环境和人的主体性的"中性化"现状,认清"自然多元"与"人工多元"的不同。

写什么·如何写·为谁写--当今中国作曲家思想焦点研究之一

改革开放以来中国作曲家在思想和创作上都很活跃,新时期走向新发展,产生了许多问题和相应的思考。围绕音乐与社会的关系、现代作曲技术问题、现代作品与听众关系问题这些焦点,作曲家们发表了各自的看法。这些看法在美学上可划分为自律论和他律论,而从后现代理论和后殖民批评等角度看,可以发掘更多的意义,包括反美学或多元主义。笔者认为,要处理好音乐与社会的关系,必须处理好作曲家运用作曲技术的多层思维和听众的不同审美层次需求之间的关系。各种思想和做法不在"二中择一"逻辑中,不应产生"生死"对抗。