古筝作韵技法的传统表现与当代运用

作为我国最古老的弹拨乐器之一,古筝所表现出来的独特魅力在我国两千多年的文化当中占据着非常重要的地位,最终使得古筝所特有的民族韵味得以形成。古筝的作用技法,比如＂颤、滑、按、揉、吟＂等能够很好地将古筝的韵律体现出来,同时其也是最为独特的古筝音乐的魅力所在。左手传统的作韵技法在古筝迅速发展的现在出现了较快的发展,然而其在一定程度上也出现了流失的情况。面对这种现状,文章深入地分析了古筝演奏作韵技法,希望可以对我国现在的古筝演奏和创作产生一定的借鉴作用。

古筝演奏作韵技法的传统表现与当代运用

古筝是我国特有的一种弹拨乐器,在不断的发展与演变中逐渐形成了自身独特的民族韵味,其"揉、吟、颤、滑、按"等作韵技法已经成为古筝演奏中最为显著的审美特征。在社会不断变化发展的今天,古筝传统的左手作韵技法出现了不同程度的流失,成为了我国艺术保护工作中的重要内容。本文在介绍古筝演奏作韵技法传统变现的基础上,对古筝在当代的运用进行了梳理,以期促进古筝演奏的可持续发展。

浅析筝曲演奏作韵技法及创新

古筝是中国民族器乐中最古老的弹拨乐器之一,近年来,新作品新技法的创新发展与运用,不断丰富古筝的音乐技巧和表现力。文章通过对筝曲演奏作韵技法特征及创新进行探讨,希冀对现代古筝音乐的创作与演奏运用提供一定的参考。

传统筝派作韵技法研究

传统筝派是以地域特征来划分的,各筝派有着不同的音乐文化背景和生长环境,以及不同的演奏技巧特征。而"吟、揉、按、滑、颤"等作韵技法不仅突出了筝派的风格特征,还成为各流派的重要标志。文章从演奏技巧出发,分析了河南筝、山东筝、陕西筝、潮州筝、客家筝、浙江筝、福州筝的作韵技法。

古筝演奏中传统作韵技巧的运用体现

古筝是我国古老的弹拨乐器之一，在我国古典音乐的演奏中有着不可或缺的地位，与其他弹拨乐器演奏相比，古筝演奏最大的不同点在于其独特的左手作韵的演奏方式，这种演奏方式为其增添了更大的艺术魅力。俗语“左手是古筝的魂”，这句话形象地描述了古筝左手作韵的独特演奏技法。通过右手的弹拨发音和左手的按弦润色，互相组合可以使古筝弹奏出风格迥异的曲子。但是，随着现代音乐的不断发展，很多新兴乐器对于古筝的发展造成了很大的冲击和挑战，在当代音乐中延续和传承古筝的传统作韵技法尤为重要，已成为传统音乐发展必须考虑的问题。

南派筝曲《出水莲》的演奏技法及审美意象

许守诚先生是我国老一辈古筝演奏家、教育家,是南派筝曲的代表人物之一。许守诚先生订谱的《出水莲》引入了潮剧声腔性特点,且在左手作韵和右手演奏技法上丰富多变。通过梳理南派筝曲《出水莲》的题材、作韵手法和演奏技法,分析其建立在音色、音高、主题基础上的音色美、韵律美及意境美的特征,可以进一步理解作品,并由此启发对传统音乐审美的思考,对深入了解潮州筝曲独特的风格及传统乐曲的继承与发展具有一定现实意义。