三国朱然墓漆器俳戏图像研究

三国朱然墓出土的漆酒壶上有罕见彩绘俳戏故事画,故事线索与饮酒紧密相关。其中“俳儿”是画面的中心人物,也是该故事的讲述者、演绎者,展现了俳戏与饮酒、酒器和滑稽的多层语义关联,展现出“器绘统一”的造物思维。“俳儿”榜文早于文献收录近四百年,为我们提供了古代俳优艺术形象的具体参照,更是将王国维所言古之俳优“演故事”“合歌舞”的时代从北齐提前至汉末三国。

日本的俳谐、俳句、俳文与俳论

日本的“俳谐”二字源自中国,是滑稽、谐谑的意思。“俳谐”与日本的和歌结合在一起,即为“俳谐歌”,指的是内容谐谑滑稽的和歌。之后,“俳谐”与日本的连歌合在一起称为“俳谐之连歌”,专指内容机智、滑稽的连歌。连歌衰落之后,继之而起的是俳句。俳句是有俳谐趣味的诗歌,而如果将这种俳谐趣味用文章表达出来,便是俳文。俳句作为一种文学样式独立之后,逐渐呈现出类型化、游戏化的特点。因此,以正冈子规为代表的俳人便提倡“写生”的创作手法,对传统的俳句与俳文进行了近代化的革新。日本的俳论起源于古代的和歌论与连歌论,在江户时代之后得到了系统性的阐发。战后,桑原武夫、山本健吉等评论家也提出了较有影响力的俳论。对日本俳谐与俳论的梳理,可以为中日俳谐文学的比较研究提供一种参照。

滑稽与笑谏:三国朱然墓漆画中的“俳奴”与“俳儿”

汉末三国时期的优人群体中有“俳奴”与“俳儿”的区分,“俳奴”形貌亵狎,隐没于百戏群体之中;“俳儿”被豢养于内廷,还有专门的演出服饰。在朱然墓“宫闱宴乐图”漆案上“俳奴”与“刍人”同画面共存,说明俳优与侏儒不能简单地划上等号;漆画中“俳奴”与“俳儿”的眼部描绘还为我们揭示了古代俳优群体为盲人的可能性。

赵朴初居士第一首汉俳创作时间初探——兼及“中国诗歌史上最早的汉俳”

赵朴初居士作为创建中国佛教协会的第一代领导人,中国宗教界公认的杰出的宗教领袖、伟大的爱国者、中国共产党党员的亲密朋友,在长期的社会活动和对外交往中,创作了大量的诗、词、赋、曲、小令和对联等;这些韵文作品,极大丰富了现代中国的文学宝库,成为当代珍贵的文学资产。在上个世纪八十年代初,在日本奈良唐招提寺护持鉴真和尚宝像回国供奉时,赵朴初居士根据清水长老日本汉俳的日语翻译,用汉文写出了第一首汉俳,这是在中国诗词园地的一个创新之举。本文就赵朴初居士第一首汉徘作一初探,献给中国佛教协会成立七十周年。

俳倡优伶辨略

据文献记载,伶和优大致产生于春秋时代,俳和倡大致产生于战国时代,其出现有先后之别。从表演功能方面看,他们最初也颇有不同,倡主要是司唱,伶主要是司造乐器及掌管乐律,俳与倡虽同样司舞,但亦有细微的区别。此四者的出现,还与春秋战国时期大变革的社会背景有一定关系。

浙江省蝶类新记录——黑脉长标弄蝶和栾川俳弄蝶

报道了产于浙江省泰顺县的鳞翅目Lepidoptera弄蝶科Hesperiidae 2个浙江省蝶类分布新记录───黑脉长标弄蝶Telicota besta(Evans,1949)和栾川俳弄蝶Pedesta luanchuanensis(Wang&Niu,2002)。两个种类附简要描述并提供成虫标本及雄性外生殖器解剖图。

“汉俳”的形成及发展略论

"汉俳"发轫于20世纪80年代初,随后获得了迅速发展,一批活跃于当时诗坛和中日文化交流界的前辈亲自创作了大量"汉俳"作品。由此,打破五、七、五固定音节,形式自由,两三行分写的口语"汉俳"应运而生,对它的研究也随之展开,出现了一批优秀的研究成果。可以说,"汉俳"是用自身语言体系表现自我文学感念的,具有开拓意义的全新创造。

日本俳句与中国小诗、汉俳

日本俳句促成了"小诗流行的时代",形成了"汉俳"等诗歌形式。但由于中日两国不同的文化传统和诗人不同的人生经历,最终使日本俳句与中国小诗、汉俳在情感内涵和表达方式上出现了较大的差异,呈现出不一样的诗坛风景。

从俳句与汉俳看中日文学交流

俳句是日本的一种古典短诗,由十七字音组成,要求严格,受"季语"的限制。它源于日本的连歌及俳谐两种诗歌形式。而汉俳是指用汉语写的俳句,是五四新文化运动后,中日文化交流的产物。本文比较俳句与汉俳的形成和发展过程,揭示从中体现出的中日文学交流的轨迹。

《俳》的演奏技巧与演奏意境

俳句(Haiku)是日本的一种古典短诗,以三句十七音为一首,首句五音,次句七音,末句五音。靳竞将这些特征运用到《俳》这首长笛与大提琴重奏曲之中,模仿尺八与三味弦的两种乐器音色元素,并抛开传统乐器的演奏观念,充分地诠释乐曲的主题与中心寓意。文章的作者从该作品的现代派作品的风格及演奏技巧入手,诠释《俳》的演奏风格与现代演奏技法。

俳人与禅宗

俳句中充满了日本人对自然的观察与思考。禅的渗透直接推动了日本俳句的审美情感、审美心理诸因素的发展和完善。俳人基于对外界事物的细微观察,创造了俳句超然空灵的美感。"俳人与禅宗"一文通过对日本俳坛代表性人物的俳句与禅宗的关系以及俳句中的禅味等分析,探讨禅宗思想对日本俳句创作的影响。

武舞缘起的人类学假设:中国武戏程式语境下的美洲印第安俳舞(Pow-wow)仪式

采用文献资料法和田野调查法对中国武戏表演程式与美国印第安人的俳舞(Pow-wow)仪式之间的文化渊源进行探究。发现印第安俳舞仪式从肢体动作编排到化妆服饰均与中国武戏在表演程式的形态上存在相似关联,主要体现为行当分类、龙套仪式以及行头装饰等。分析认为,中国武戏中的程式表演并非随剧情需要而人为地临时起意任意设计,而极有可能因袭了人类原始部落时代的武舞表演仪式,在历代的传承与发展中不断精致化。结论指出,中国武戏表演程式充分体现了与人类远古武舞仪式之间的微妙渊源,并自觉延续构建了以文化象征主义为特征的东方演艺范式体系。

论古典式汉俳的体裁特征:比较与建设的视角

汉俳是在借鉴日本俳句的基础上创立的一种可以带有中国古典韵味的年轻的汉语诗体,其体裁特征尚处于探索阶段,有待于进一步的讨论。从与日本俳句、中国其他古典诗体的比较以及汉俳自身建设的角度看,汉俳应该成为这样一种具有古典韵味的新格律体汉语诗歌体裁:十七字,三句"五、七、五"式;参照古典诗词规则押韵并遵循一定的平仄规律;可以考虑如何探索季语的运用;所采用的声韵系统可以遵循"倡今知古,双轨并行"的原则,既可以用旧声韵,也可以用新声韵,但同一首作品中不可混用。

日本近现代女诗人俳句创作述论

日本俳句产生后,涌现出不少女俳人。女俳人在前辈的指导下,她们对生活感知到了每个细节,对每个细节都有更多的思考和感悟;她们把自己的恋情用俳句的形式咏唱出来,表现出对恋情的向往,对恋情美好的执着;她们将不平凡的心理反映,托放到各种事物中,或喜或怒,或爱或憎,或怨或愁;她们力主以"写生"作为俳句的基本写作技巧,使俳句清新淡雅,富有深刻意蕴。日本女排人在俳句创作中感悟生活,咏唱恋情,寄情于物,写生自然,创作出不少俳句佳作,形成了自己的写作风格。

杜甫的诗与松尾芭蕉的俳文和纪行文

松尾芭蕉是日本江户时代前期的俳人,作品以俳文、纪行文居多。杜甫的作品在日本影响很大,尤其受到松尾芭蕉的推崇。本文首先考查了杜甫的诗与松尾芭蕉的俳文、纪行文的关系。结果表明,松尾芭蕉在其俳文和纪行文中,不仅引用了杜甫的诗句,还模仿杜甫的修辞方法,并有所创新。杜甫是忧国忧民的诗人,而松尾芭蕉在自然中追求闲寂和风雅。这也是中日文学的区别。

小帆汉俳创作论

作为中国新诗里最年轻的体裁,汉俳的研究一直没有受到足够的重视。当代汉俳作者小帆的创作,既洋溢着典雅和谐、重视自然风物的日俳遗风,也继承了语言凝练、意境隽永的中国诗歌传统,在尊重格律的基础上进行了富有现代意味的创新,开拓了汉俳的创作范围,使俳句这一古老的诗歌体式以全新的姿态切入当代生活。通过对小帆汉俳作品的梳理分析,对其汉俳创作的情感表达和艺术风格作一番论述,并进一步探究汉俳对中国新诗创作和发展的独特贡献。

论与谢芜村“俳画如一”的创作风格——以俳句对绘画的借鉴为中心

与谢芜村是近世俳句史上的著名诗人。在创作俳句之余,与谢芜村也进行着绘画的创作,被认为是日本文人画(南画)的集大成者。在创作俳句和绘画的同时,与谢芜村也渐渐地达到了俳画如一的境界。俳句和绘画原本是完全不同的艺术表现手段。从俳句的用词、构图、构思等角度分析,探讨了与谢芜村将俳句和绘画之间的巧妙与运用联系。

用心看世界的俳人——村越化石

在这之前,我从没听说过这位诗人的名字,也没读过他的作品,然而,当我从一本杂志中读到他的事迹后(虽远谈不上全面),竟然急不可耐地想把他介绍给大家.他就是日本的一位俳人--村越化石.

“俳圣”芭蕉原本是“忍者”?

所谓“忍者”,是指日本古代那些体轻如燕、武功超群的超人们。他们潜入敌后,进行侦察及暗杀等活动,往往是来如影,去如风,令人望而生畏。 江户时代成书的忍术义仪中说,圣德太子本人就把一个名叫的忍者置于左右,以保其生命安全。如此这般,忍者自古以来就隐藏在政治舞台之后,发挥着重要的作用。

松尾芭蕉名俳一首

○秋十とせ却つて江戸を指す故鄉 试译:迎送寒秋数十载思乡归乡却把都城当故乡 季语:秋 赏析:这是一首描写旅途的俳句.作者要离开长年住惯了的江户时,忽然觉得像离开故乡一样,充满惜别之情.