问花到底赠何人——《驿路香迎图》轴与罗聘的梅花世界

嘉庆元年（1796）正月四日,罗聘（1733—1799）在他人生中第三次也是最后一次进京期间参加了清宫千叟宴。千叟宴是皇家为年老重臣和贤达老者举行的高级礼宴,作为历史上千叟宴的绝唱,这次盛宴规模空前,列名邀赏者达5000人。这一日,禅位刚三天的太上皇乾隆已届86岁高龄,他把兵民参宴者的年龄由60岁提高至盯70岁。罗聘虽未满70岁,亦非达官显贵,但可毙得益于他多年与京师士人的友好交往,蒙主持与承办千叟宴的官员如内阁学士翁方纲（1733—1818）、礼部尚书纪昀（1724—1805）的关照,得以受邀（[1]）。

豪宕冲和两相宜——谈恽南田的诗歌题画风格

恽寿平(1633—1690)又名格,字正叔,号南田,又号白云外史,江苏武进人。1644年,寿平十一岁,清军入关;1645年,清军南下旋即席卷东南。他随父隐居浙江天台,嗣又辗转于福州、广州、建阳一带。清总督陈锦破建宁,寿平被俘,几经流离,回到武进,而家中又迭遭变故。在社稷沦亡,家庭纾难的打击下,他发愤读书。

《画解》后记

明·钦抑撰《画解》都四万馀言,是一部绘画理论著作。王世襄先生于一九五八年在中国科学院图书馆发现此书的精抄本,遂加以标点,并撰写了这篇《后记》,收入王编《画学汇编》,当时腊版油印二百部。百馀年前,程庭鹭已谓“今《画解》一书,若在若亡”,余越园著《书画书乐解题》列入“未见”,故堪称孤本。一九八○年,上海编辑“画论丛书”,曾向王世襄先生索去复印本一份,准备印行,后因经费无着,未克实现。据了解,中国科学院图书馆在“文革”中将原写本丢失,故油印本成了仅存的本子。现在本刊发表王世襄先生的《<画解>后记》,以引起艺术理论界和出版界的注意,为《画解》续命。

倪瓒《怪石丛篁图轴》款署小考

在画史上被后人尊为"元四家"之一的倪瓒,因其作画追求"逸笔草草,不求形似"的萧疏意境,形成了"简中寓繁"的独特画风,对明清文人水墨画影响颇大,在中国美术史上具有不可取代的历史地位。倪瓒生平史事在流传过程中多有矛盾和疑问之处。

关于倪瓒《渔庄秋霁图》的八卦

按照《汉语大词典》的解释,"八卦本是反映古代人们对现实世界的认识,具有朴素的辩证法因素,自被用为卜筮的符号,逐渐带上神秘的色彩"。正是因为如此,现在大家都把那些尤其是和娱乐界有关的不能证实其真伪的花边新闻也叫做八卦,一般来说,都有些负面色彩。其实,我们做的一些研究,从某种意义上讲,也算八卦吧。

藤花集 谈瓷卷

在董其昌看来,文人画的发展脉络,从山水画的流程中可以看得更清楚:“文人之画自王右丞始。其后董源、巨然、李成、范宽为嫡子。李龙眠、王晋卿、米南宫及虎儿,皆从董、巨得来。直至元四大家的黄子久、王叔明、倪元镇、吴仲圭皆其正传。吾朝文、沈则又远接衣钵。”

南田之狂

一＂狂＂是一个鲜明强烈的字眼,也是一个歧义蔓生的概念。以＂狂＂组词,可得狂妄、狂悖等词,都是贬意。可是孔子说＂狂者进取＂,孟子说,狂者＂行不掩＂,早赋予狂以粹真、单纯、轻视正统、蔑视雷同、为了既定信念不顾一切地投入、道德识见皆超越权势所要求和规限的标准而自有高远的追求等含义。

奚冈及其《仿云东逸史山水图》

清代绘画到了"四王"以后就更趋保守,往往守成有余而创新不足。直到道咸之际,这种局面才有所改变。黄宾虹《九十杂述稿》中称:"道咸中,金石学发明,眼力渐高,书画一道,亦称中兴。"而黄易、奚冈以篆刻家兼涉绘事,较早地把金石气带到书画创作中,对道咸以后的绘画中兴实有开启之功。奚冈(1740～1803年),初名钢,字铁生,一字纯章,别署鹤渚生、蒙泉外史、散木居士等,钱塘(今杭州)人。

董其昌与收藏

载董其昌有一幅《三清瑞像》的立轴,是元代赵孟頫为大长公主画的,仿唐代阎立本,上面有张嗣真的题诗。董的朋友吴用卿见了惊异不已,愿意用古帖交换,董不同意。吴用卿于是出示了另一张赵孟頫画,张嗣真题诗的手卷,上面"天宝君、灵宝君、神宝君"正合"三清"之意。此卷此轴,仿佛是双龙神物,董其昌认为这是天作之合,于是就在自己的立轴上题写此事,一起送给了吴。另一件事。

珠联璧合 韵味隽永──《中国扇面书画集锦》编辑札记

珠联璧合韵味隽永──《中国扇面书画集锦》编辑札记严文俊在世界各民族丰富多彩的艺术精品之林，中国精致婉丽的扇面书画被称作“东方艺术的瑰宝”，占有特殊的地位。扇，别称“摇风”、“凉友”，又作“”，原是古代障尘蔽日的用具，也是仪仗的一种。杜甫《秋兴》诗：“...

倪瓒存世诗稿考略

倪瓒是元代书画家中诗名最著者之一。元代中期最负盛名的诗人虞集就曾以“鲍谢才情”来表示对倪瓒的称许。元末诗坛盟主杨维祯也曾言“句曲张贞居、东海倪元镇、昆山顾仲瑛、云邱张仲简、吴兴郯九成,咸名能诗者也”,并于《郯韶诗序》中将倪瓒视为继赵孟頫、虞集、范梈、杨载之后起者。1顾瑛称倪瓒“诗趣淡雅,如韦苏州”,2将之比拟为作诗简古澹泊、清深妙丽的唐代诗人韦应物。

乞米帖——《学书札记》之七十七

陶宗仪《南村辍耕录》卷二十四记:“陈云峤柏,泗州人,性豪宕结客。其祖平章,故宋制置,即龙麟洲题琵琶亭以讥之者。凡积金七屋。不数年,散尽。尝为侍仪舍人,馆阁诸老、朝省名公,莫不折辈行与交,咸称之曰‘公子’。其妻铁太保女也,恃富贵近戚,偶以一言骄之,遂终身不见。尝被命监铸祭器于杭,无锡倪元镇慕其名,来见之。

中国画史、画论中的“荆关”概念

在中国画史、画论中,荆浩、关仝并称"荆关"。荆浩、关仝以北派山水名世,画风雄峻繁密。元代倪瓒作《师子林图》,自谓得"荆关遗意"。这一取法"荆关"的偶一为之之举,被董其昌等误读而予以鼓吹,引发了明清时人对"荆关"的普遍关切,以及对画风疏淡的倪瓒取法"荆关"之处的广泛讨论,生成了众多关于"荆关"的知识。这些知识与先前文献典籍中关于荆浩、关仝的记载一起,形成了"雄峭伟峻"、"繁密精细"、"萧疏荒寒"、"苍老高古"、"简淡自然"等多元乃至互相抵牾的"荆关"概念。

我的现代绘画观(上)

一 国画之演变 画是一种美的东西。人是有爱美性的,爱美性是与生俱来的。如小孩看见玩具、灯火或红红绿绿的东西,就欢天喜地地笑起来。虽然不是人们个个一定好看画,更不是个个好绘画,于画无兴趣的人,即便捉他的手教他画,他也不画。然对于这些无艺术兴趣的人,也有方法造成他的兴趣;近朱者赤、近墨者黑,潜移默化,以美化情感而变化他的气质。

文征明《江南春图》

可见这一段时日里,每见春天来临,衡山的心潮总是难平,他将回归江南、扁舟一叶、浪迹江湖的理想视为解脱仕宦生涯苦闷的途径。

元代倪瓒朋友圈的那些事儿

元代著名画家倪瓒的交游与他的思想、心态关系极大,对他的画风亦存在着重大影响。 纵观倪瓒一生的交游人员,从身份上划分,大致可以分成三个部分：一是出家方士,二是在职官吏,三是地方乡绅。出家方士的代表,有茅山道士张雨,这是一位给予倪瓒诗画创作很多灵感的人物。

温先浪作品

创作感言：任何一位艺术家的成功,都要付出常人难以想象的努力。李可染曾说＂用最大的功力打进去,用最大的勇气打出来＂,我要以此精神来激励自己不断进取。

味水轩赏珍:明代嘉兴李日华的绘画

中国书画史的研究,多半是以创作者或作品为对象,而事实上,艺术界中的赞助者、艺评家和收藏家等,亦是影响艺术史发展的重要角色。晚明时期,书画活动频繁,艺事繁荣,是中国文化史的重要阶段。笔者以晚明嘉兴官仕文人李日华为关注对象[图一],通过研究其生平交友、文艺创作、赏鉴品评、画论观点与实际的作品收藏等,探索其个人的文化品位,并兼论晚明江南地区绘事的发展状况与争论议题。

试论苏东坡和倪云林兼论文人画

文人画,这一被广泛使用着的概念,因为本身的提法不是很科学的,所以人们对它的理解也不尽相同。在目前,有些人片面地认为“文人画”是专讲“笔情墨趣”的,甚至把它看成是中国画的形式主义,进而笼统地用这一概念,不加具体分析,给一些画家作出了错误的估价。

画余随筆

国画上的倒影据說有些画家和鑑賞家認为倒影是不能画到中国画上去的,画倒影是西洋画的画法,我国古代画家是不画倒影的。如果我們現在在国画上画倒影,便是不守“祖法”,簡直是“离經叛道”。