“做音乐”:发展学生音乐能力的有效手段

国际著名音乐家、学者戴维·埃利奥特把正在进行的音乐创造称为"做音乐"。笔者认为"做音乐"有着多方面的含义,并不只限于创作。还包括在音乐教学中是指当个体参与到歌唱、演奏、律动、即兴创编等音乐活动过程中受到教师启发,同伴影响,接连不断地创造出富有美感音乐效果的过程。在"做音乐"过程中应遵循由统一至自由、由引导至放手等原则。如此充满音乐体验、想象和创造的教学,使学生"做"出丰富多样、极富个性的音乐作品,学习其乐无穷,同时,发展学生的音乐能力也能真正落到实处。

西格尔音乐学理论阐释

查尔斯.西格尔(Anthoy seeger)是美国的音乐学学者。他的论文以其文法深奥难懂而成为学界难题。2008年6月11日下午,美国匹兹堡大学亚洲研究中心主任、音乐学教授荣鸿曾(Bell Yung)应中国艺术研究院研究生院邀请,做了题为《西格尔音乐学理论》的学术讲座。其中包囊了西格尔的生平、创办组织的音乐学会、学术成果和重要音乐思想等4个方面。

浅谈奥尔夫音乐教育理念在中学音乐教学中的意义

奥尔夫音乐教育体系具有广泛的影响力和一线教师的高度认同。通过'做音乐'、'跳音乐'、'听音乐'、'玩音乐'的阐述,展现音乐的多重魅力,音乐是一种多形式的存在,它是听、唱、动作、舞蹈、语言的有机结合。是人们最真实的情感表露,是人与生俱来的本能,是最亲近自然的表现,是最动人的自然表露。奥尔夫音乐教育理念,正是这种原本性的音乐教育,它是由学生自己参与、创造的音乐,是接近自然的、源于生活的、能为每个人学会和体验的,为中学生生动而真实的成长具有良好的意义和价值。