池州傩戏面具艺术特征及其在服装中的转化与设计

文章收集整理了池州傩戏面具的艺术元素,分析了池州傩戏正神面具、凶神面具和世俗人物面具的造型和色彩艺术特征,并针对当前服装的发展状况,探讨了将面具元素与现代服装进行融合的可行性。并提出池州傩戏面具艺术元素在服装中的创新设计方法,分别从池州傩戏面具的图案抽象化变形、色彩搭配、图案创新组合设计等角度进行探索,研究了傩戏面具图案与现代服装的结合方式,尝试从制作工艺、服装款式设计方面进行转化与设计。这将开辟以面具为设计要素的服装个性化设计的新思路,使古老的池州傩面具艺术得到保护和发展,也为设计师在现代服装的创新设计上提供了借鉴和参考。

情系傩雕话传承助推创新言再生——读黄朝斌《傩言艺语——傩戏面具艺术的传承与创造性转化研究》有感

对傩文化的研究应本着客观科学的态度,应用新时代中国特色社会主义文化理论,坚持中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展,《傩言艺语》一书从傩面具雕刻艺术的脉络、类型、功能及传承谱系等出发,针对民间“傩”传承与艺术性转化的形象性、学理性、艺术性以及再生性等展开研究,同时又充分利用当代的创新理念和新的技术,将传统工艺与现代设计相结合,有效地把历史悠久的农耕文明所孕育产生的傩面具传承与创造性转化相衔接,赋予傩戏面具新的时代内涵和当代表达,为中华傩文化的历史发展、傩面具的雕刻发展史及创新性转化等研究提供了丰富的史料和方法论的借鉴。

湘西傩戏面具图式在现代设计中的视觉再造

湘西傩戏面具图式是中国非物质文化遗产中的瑰宝,其面具图式具有独特的视觉符号与视觉特征,研究湘西傩戏面具图式在现代设计中的视觉再造,对保护非遗文化、促进现代设计都具有积极意义。文章从图式释义、再造意义、转换方法和再造应用等方面,对现代设计中湘西傩戏面具图式的视觉再造进行阐述,强调文化性、地域性与传承性。

基于逆向工程的贵州傩戏面具的保护研究

以一个传统的木制傩戏面具为研究对象,利用三维激光扫描仪采集了面具表面的数据,通过Geomagic Stud io软件实现了面具三维几何曲面模型的重构,利用快速成型机逼真再现了面具的实物模型。为贵州部分文物的保护和相关旅游产品的开发提供了一种可供参考的方法。

乌江流域傩戏面具及其文化蕴涵

傩戏曾在我国古代风靡一时,由此制作出样式各异的傩戏面具艺术,每一面面具都透视出其深厚的文化内涵。但是随着经济发达,文化的提高,傩戏却在无声消逝,这不符常规的现象,引起了一批人的警觉。在乌江流域地区由于特定的历史因素和地理环境还保留着这一艺术。在安顺地区还有民间艺人制作这古朴的面具,随时代需要,面具造型也与时俱进,面目翻新;在天龙屯堡还保留着傩戏表演,依稀感受古戏曲的魅力;德江县较完整保存古老傩戏面具,为研究人类学、民族学、历史学以及戏剧、美术、宗教等学科提供了重要素材,具有不可估计的历史、文物和艺术价值。研究傩戏面具艺术就是研究傩戏文化,就是重视和传承民族民间传统文化,是对物质与非物质文化的抢救。

从歪嘴秦童看傩戏面具的变形与异出

傩戏面具是傩仪与戏剧表演相结合的民俗艺术形式,造型不同的面具能直观地表现出不同的角色性格。在傩戏中,有一类面具的造型,以歪嘴秦童为代表,通过嘴的变形和扭曲的脸部特征展现面具所代表的角色个性与神采。它们形成了一种特殊的造型系列,亦并非傩戏所独有。从角色系列与符码意涵、人神异出与世俗投映层面考察以秦童为代表的傩戏面具的构造细节及其角色之间圣俗衍递的互动关系,有助于我们进一步了解面具之于傩戏的类型学意义,认知面具之于人类异质同构的原型思维机制。

土家族傩戏面具的色彩表现及象征

傩戏面具是进行傩戏表演时的重要道具,是服务于傩戏表演行为而具有特殊表意性质的象征符号。傩戏面具的塑造主要依靠造型和色彩两种手段,其中色彩的表现要求其搭配形式须与傩戏的内容、气氛相一致,让象征的指向和情感的表现相统一,从而使傩戏面具在傩戏表演时的视觉刺激和心理影响得到充分发挥。

贵池傩戏面具的数字化图形设计研究

贵池傩戏是以驱逐鬼疫、祈求吉祥为目的,以戴面具为表演形式的一种民间祭祀性戏曲表演活动.傩戏面具造型、色彩等要素的数字化图形设计,对于开发贵池傩戏面具,传承傩戏文化,繁荣民间艺术具有十分重要的意义.

试论粤西廉江石角傩戏面具的艺术特色

粤西廉江石角傩戏是迄今为止广东地区发现的唯一保存最完整,历史最悠久的傩戏,是以客家文化为主体不断演变发展的一种戏剧形式。戏剧人物所佩带的面具虽然与傩舞面具有共通之处,但由于其民俗特性和戏剧特性,石角傩戏面具表现出较强的宗教性、装饰性和独特的艺术风格,以及深厚的民俗文化内涵。研究和认识廉江石角傩戏面具,对于传承、保护、开发和弘扬非物质文化遗产有着重要的意义。

论四川傩戏面具艺术的保护与传承

四川傩戏面具艺术是巴蜀文明发展史上的重要篇章,但随着社会的不断发展和变迁,面具文化受到了严重冲击,已经不再被人们所推崇,在急剧的社会变迁过程中,人们对于它的时代意义和文化传承更是知之甚少。民间传统工艺品是进行创新和设计最值得借鉴的创意源泉,傩戏面具艺术的传承与保护显得尤为重要。

池州傩戏面具艺术的美学内涵解读

安徽池州刘街傩戏素有“南傩”之称,又受到九华山佛教和巫楚文化的影响,积淀了丰富的文化内涵和独特的审美价值。本文从傩戏、傩文化的基本含义切入,从三个方面着重阐释了刘街傩戏面具艺术的美学特征及其内涵。

试论江西土家族傩戏面具的艺术文化传承

我国傩戏文化具有多年的历史,傩戏与神有关,常见于宗庙的祭祀文化中。正是由于此原因,傩戏常使用面具,我国傩戏文化发展迅速,以江西土家族的傩戏著称。傩戏体现了当地的民风、民俗,更是一种审美追求。傩戏是人们对于生活的一种向往,但是随着老一辈傩戏艺术家的逝去,更多的年轻人并不懂这项艺术,这使得傩戏的传承出现了断层。为了推进傩戏这项民间艺术的发展,文章以江西土家族文化为对象,分析了傩戏面具的艺术文化特征。从傩戏面具独特的艺术文化特征出来,提出了如何将这一文化在现代社会更好地发挥传承的具体策略。

恩施傩戏面具符号表征与文化阐释

恩施傩面具是傩戏表演时使用的一种道具。傩戏又称还愿戏,是当地人生命生活中祈神庇护、愿望实现后的酬谢活动,带有浓厚的地域色彩。傩面具是戏中人物角色定位的标志性符号。通过对恩施傩戏面具的研究,其符号表征主要分为祈福纳祥、驱灾消难和娱乐观赏三类,它们映射出当地人生命受到威胁、生存受到考验或者有诸多美好愿景期盼的生活方式和行为,逐渐演化为一种生活习俗。

土家族傩戏面具的文化价值与传承意义研究——以贵州省德江县为例

在众多傩戏面具中,以土家族为代表的傩戏面具最具特色,它是进行傩戏表演时的重要道具,同时也是服务于傩戏表演行为的象征符号。傩戏面具具有深厚的文化内涵,凝聚了土家族特有的宗教意识、文化意识与民俗意识。由于各种因素的影响,现今傩戏面具的传承和发展面临着众多阻碍与挑战。以贵州省德江县为例,采取实地调研与问卷调查的方式,分析傩戏面具的发展现状。

从造型艺术看贵池傩戏面具的审美意蕴

贵池傩戏面具不仅是民间艺术的一种表现手法,其本身就是一种造型艺术。从造型艺术上看,贵池傩戏面具的艺术造型夸张,色彩绚丽,具有独特的审美意蕴和深刻的文化内涵。

泸州合江白鹿傩戏面具造型艺术研究

泸州合江白鹿傩戏长久以来被当地人民所喜爱,被称为川南传统文化的"活化石",其面具独特的造型艺术更蕴含着巨大的研究价值。本文通过对泸州合江白鹿傩戏面具色彩、造型、工艺这几个方面进行分析,探寻一条泸州合江白鹿傩戏面具造型艺术传承与发展之路,增强泸州合江白鹿傩戏面具的推广价值,丰富泸州合江白鹿傩戏这一非物质文化遗产的文化内涵。

基于3D打印技术的傩戏面具逆向设计与保护

以贵州省铜仁市德江县傩戏面具为研究对象,利用三维激光扫描技术,采集傩戏面具三维点云数据。通过对模型进行点云去噪、修复等处理,获取傩戏面具完整清晰的三维原始数据,实现了160面德江傩面具的数字化保存。结合3D打印技术,对傩戏面具进行逆向设计,将具有历史文化价值的傩戏人物面具进行了实体复制,为傩面具文物的重现提供了借鉴。

民间傩戏面具艺术分析与可持续开发研究

傩文化是古老的民间艺术,傩戏面具又是傩文化的重要组成部分。本文通过对傩面具的艺术形态分析,探讨傩面具的可持续开发研究,使傩面具在当代的生存境域下获得新的文化生命和更好的传承与发展。

傩戏面具:造型艺术及其传承发展研究——以贵州铜仁市为例

傩戏面具是傩文化的表现载体,它意味着神灵,也是傩戏的灵魂所在。在人们看来,面具有其神圣不可侵犯的原因,因为它是神灵的化身,无视与不尊重,都是对神灵的亵渎。傩戏面具受各方面因素影响,区域之间存在差异却都遵循着它自身的艺术规律,同当地傩戏巧妙地融合在一起,相互依存,共同发展,带给我们一波又一波的审美新体验。让我们感受到了古老艺术的韵味之美,是我国乃至全世界的文化珍宝。

小学美术课堂中传承傩戏面具运用与研究

随着新教育改革的推行,教育目标有了一定的转变,要求老师不仅要承担起教书育人的责任,更要注重我国优秀传统文化的传承。在小学美术教育中,应用民间特色美术文化成了教育发展的新趋势。傩戏面具作为我国重要的非物质文化遗产,然而受到传统教育模式的影响,在小学美术教学中,很少对其进行传承和运用,导致学生无法了解和认识傩戏面具的魅力。需要教师能够紧跟教育发展潮流,寻找小学教育与傩戏面具之间的契合点,并将其合理得运用到教学过程之中,不仅能够达到文化传承的目的,还能起到丰富教学内容的作用,从而更好地完成教学目标,提高教学质量和水平。本文主要以如今我国小学美术课堂的现状作为出发点,对傩戏面具在课堂中的应用与传承进行一定的分析,希望能够给教师提供一定的借鉴。