光影素描在建筑风景画中的表现技法研究

该文旨在探讨光影素描在建筑风景画中的表现技法,通过对光影素描和建筑风景画基本理论的深入研究,分析光影如何在建筑风景画中产生更好的视觉效果,以期提供有价值的参考,帮助相关人员更好地利用光影素描创作出生动、立体的建筑风景画作品。

光影素描对写实油画的主导作用探析

光影素描是写实油画的基础,通过对素描草稿的准备,画家可以对物象进行更深层次的了解,从整体构图、局部细节、场景空间、线条虚实等方面进行重新思考和定位,可以更加得心应手地进行写实油画创作。基于此,本文从光影素描以及写实油画的概念入手,分析光影素描对写实油画的引导作品,分析三个有代表性的写实油画家的作品风格,得出个人创作中对光影素描的认识与实践启发。

论光影素描与结构素描的相关性

素描是一切造型艺术的基础,具有多种多样的表现形式。而光影素描和结构素描是现实主义表现方法的两种主要形式,有各自的主要艺术表现语言,也有相关的共性。从认识它们的特征出发,能兼而并举地将两种素描中的优点同时在作品中表现出来,是素描教学研究的课题。

建筑美术中光影素描与结构素描之差异性

一、观察方法的差异性观察通常理解为"看","看"是要求画者整体地、比较地、有联系地观察对象的全貌和本质。整体观察原则是光影素描与结构素描都必须遵循的观察方法。所谓整体观察,即将目光掠过对象的细枝末节,排除琐碎的局部信息,抓取一个明确的整体印象。除整体观察外,素描还应更加注重立体的观察方法。光影素描的所谓"立体观察",是指观察时注意对象是占有一定空间的立体物,其视点与对象的位置均是固定的,注重肉眼感觉的直观方式。

素描基础技法研究(二)——光影素描

素描从广义上讲是指用单一颜色来描绘对象的一种绘画形式。具体的讲就是舍弃了对象的多种色彩关系,用单一颜色的线条或明暗来描绘对象的外形、比例、结构、体积、空间、质感和色彩的轻重，运用这些造型艺术的基本因素来综合表现物体形象的绘画就是素描，它是一切造型艺术的基础。

“3DS MAX”布光原则和“光影素描”基本原理结合方法研究

在"光影素描"的基础理论上探索了多光源复杂场景在3DS MAX场景中的表现原理和策略,侧重于"光影素描"中的透视、明暗关系两部分来分析和加以延伸,并应用于多光源,同时充分利用3DSMAX本身的光学模拟系统,从不同的方面表现出逼真的电脑三维效果,并为其提供合理的依据。

浅谈结构素描与光影素描

我们在基础教学中所说的结构素描，是指排除自然光对物体的影响，以研究物象本身固有的结构为中心、线条为主要表现手段的一种绘画方法。而光影素描也称明暗造型或调子素描，是主要利用光线照射到具体物象上反射出来的明暗层次来塑造形体的绘画方法。

浅析光影素描教学中的专项练习之三“分面”

认清“分面”的特点,自由地画光影素描。

浅析光影素描教学中的专项练习之一“色阶”

认清"色阶"的特点,自由地画光影素描。

浅析光影素描教学中的专项练习之二“交界线”

认清"交界线"面貌的特点,自由地画光影素描。

“去线条化”的光影素描对设计学习的影响

谈到素描,学美术的人马上会想到：＂三大面,五调子＂即所谓的光影素描。这种以明暗体积为表现目的的素描类型,在中国的设计艺术教育体系中一家独大,垄断了大学设计专业的基础课程。但遗憾的是,长期单一的光影素描训练在培养我们所谓的＂写实＂能力的同时,也极大地束缚了我们对素描的认识和对美的感受力。

“结构素描”与“光影素描”——学院素描教学中的两个侧重点

学院派素描教学已有近400年的历史 ,培养了不少知名艺术家。随着时代的发展 ,美术的多元化走向 ,其教学中明暗素描造型的单一性已不能全面再现客观物象。光影素描与结构素描的侧重提出与交替训练可使学生全面、系统地认识客观物象的形体本质及造型的基本规律 ,从而提高学生自觉主动的造型表现意识 。

揭开光影的“面纱”——解析光影素描实践教学

光影素描是人们普遍运用的绘画方式，“光”与“影”产生的丰富色调不同程度地影响着人们对事物形体本质的认识，对于初学者或造型认识不清的人来说无疑是一种误导。文章从光影素描的内涵与外延谈起，分析光影素描是一种具有独特魅力的绘画形式，其丰富的色调有着强烈的感染力和迷惑性。并阐述了光影素描成因，探讨光影素描研究的本质，运用分析、对比、列举的方法并以实践教学为依据，说明光影素描在对形体的理解及表现上容易带给人们一些误解，强调了事物内在形体结构在艺术表现中的重要性。解析光影素描的实质，对于提高素描的认识有着重要的意义。

静物素描教学导向

静物素描是绘画学习的基础.在西方艺术史上涌现出许多对描绘静物情有独衷的画家,如夏尔丹、莫兰迪、塞尚等,他们对静物画的研究成为我们现在学习的宝贵资料.面对我们日常生活中熟悉的生活用品:水果、玻璃用品、陶器、蔬菜、花卉等,我们要去研究它,画好它,教学生画好它也不是一件容易的事.我们在绘画学习中一般都从静物素描开始.……

“触摸”式素描及其教学

传统素描的误区在于通过明暗认识和表现形体。"触摸"式素描从一种新的角度来看形体,它基于形体认识形体,通过线条的曲直、交叉来表现形体。最后介绍了"触摸"式素描教学的步骤。

结构素描与全因素素描教学探究

首先,让我们了解一下结构素描与全因素素描的基本含义:结构素描是素描表现形式中一种最基本的表现方法,其特征是以研究和表现形体的结构为宗旨,多半以结构线来表现形体的穿插及构成关系,全因素素描(也叫光影素描)主要采用明暗法,这种素描需要依靠空间透视原理(近实远虚,近大远小)

确立结构素描的主导作用──中等师范美术专业基础课教学研究与思考

在美术专业素描基础教学中，如何认识结构素描在专业基础课教学中的主导作用，并澄清和论证传统素描与现代素描取向关系，改革传统的、落后的、教学形式与内容，破除陈旧的思维方式和固有观念；建造一个21世纪的现代素描观；构筑起一个有效的教育构架，有利于培养具有当代意识及创造能力的美术人才。

素描静物写生教学探讨

素描是造型艺术的基础,静物写生是素描教学中一项重要的基础课程.通过教学,使学生获得塑造形体的基本能力,培养学生用形体的观念,整体地去观察、思考的良好习惯,培养学生最基本的审美意识和创造性思维,为今后的素描学习打下坚实的基础.……

着眼于师范 着眼于基础——浅论素描教学中的问题

由于受社会上一股美术思潮的影响,有些学生在学习素描课中忽视严谨的造型而一味地追求所谓"个性"、"味道",素描教师中则出现了"教学方法无法掌握、学生无法教、成绩无法评"的畏难情绪,教学思想比较混乱.另外,现行的高师美术专业素描教学大纲也没有很好地体现"师范性".所以,高师美术专业素描教学面临着如何体现"师范"特点,怎样发挥基础课教学的作用的问题.

素描风格散论

前几年,结构素描和光影素描之争闹得沸沸扬扬,似有形成两大阵营之势。一段时间结构派大占上风,一些美术院、系也以此取士,于是考生相互摹仿,形成一种潮流。光影素描被斥为“浮光掠影”,甚至成为保守,和过时的代名词。其实,从广义的角度说素描范围很宽,即使从狭义的角度说,所谓结构素描和光影素描也仅是其中两大类。和任何事物—样,素描也有一个产生和发展的过程,从简单到复杂,从单一到多元的发展过程。近代素描已远不止这两大类了。