“王者归来 浪漫依旧”钢琴王子理查德·克莱德曼2024经典巡礼

钢琴,这种乐器无疑是所有乐器当中最具代表性和影响力的一种,自发明以来,无数演奏家在各个领域,用钢琴耕耘出硕果累累的成就。当代钢琴王子理查德·克莱德曼毫无疑问是其中不可或缺的一位。理查德·克莱德曼1977年出道,他在中国成名于九十年代初,在那个中国老百姓对外国音乐还极为陌生和稀罕的年代,理查德·克莱德曼的出现就像一枚重磅炸弹,炸开了人们对美好、浪漫音乐尘封已久的希冀。

古典浪漫与时尚动感——理查德·克莱德曼与马克西姆·姆尔维察钢琴音乐风格的比较分析

浪漫王子理查德·克莱德曼,钢琴圣手马克西姆·姆尔维察,两人都在古典钢琴音乐的基础上,融入不同的现代音乐元素,将古典与流行相结合,让古典钢琴音乐现代化,赋予古典钢琴音乐全新的光彩、崭新的生命力;而两人由于所经历的社会、文化背景以及审美思维、音乐理念、专业水平等的不同,其钢琴音乐风格各具特色,一个浪漫,一个动感。

理查德.克莱德曼《水边的阿狄丽娜》赏析

被誉为“钢琴王子”的理查德。克莱德曼在世界近代钢琴音乐史上有着举足轻重的地位，他的琴音流畅、美妙、年轻、典雅却又通俗易懂，并受到世界各国不同年龄段和不同职业听众的喜爱。他于1992年初次来华演奏，便将他那让人心旷神怡的琴声献给了中国人民，他用真挚感人、充满梦想与激情的琴声拨动着中国人的心弦，从此便与中国结下不解之缘。他是对中国音乐影响最为深远的钢琴家。而《水边的阿狄丽娜》正是这位音乐天才的成名曲，使得他在一时间广为人知。通过赏析《水边的阿狄丽娜》，既可以学习一首优美的乐曲，又能对理查德。克莱德曼的演奏风格有所了解，更能给人们以美的享受，陶冶情操，升华生活艺术。

删繁就简 自成华章——理查德·克莱德曼“东方情调”音乐会侧记

对于北京的音乐迷们而言,3月29日成了他们的节日——素有浪漫钢琴王子之称的法国音乐家理查德·克莱德曼,在首都体育馆举办了名为“东方情调”的大型音乐会。尽管门票的售价高达三五十元,但狂热的乐迷们依然挤满了体育馆的每一个角落。求购退票的散兵线甚至布到了距体育馆两站之遥的北京展览馆。在如潮的掌声中,克莱德曼出现在灯光明亮的舞台上。与他一起参加演出的。

克莱德曼与“海资曼”的浪漫“琴缘”

2002年10月5日,法国浪漫钢琴王子理查德·克莱德曼先生访华10周年纪念音乐会在北京工人体育馆8000多名观众的掌声中落下了帷幕.节目单的封面上赫然写着:钢琴提供:北京海资曼钢琴有限公司.

克莱德曼是中国严肃音乐的出路吗?

克莱德曼的音乐是美的,但更是流行化的、通俗的商业产品,他的音乐是典型的消闲音乐,背景音乐。这些音乐的艺术价值远远不能与古典音乐大师们的作品相提并论。最重要的是,无论是在形式上克莱德曼保留了多少古典音乐的因素,克莱德曼的音乐也只是流行音乐,而不是严肃音乐。

克莱德曼中国音乐会与缪胡蓉女士

1992年3月29日夜晚,北京首都体育馆座无虚席,二万多名中国观众沉浸在优雅的钢琴旋律中。在一束蓝色的灯光下。

理查德·克莱德曼不忘签名

理查德·克莱德曼是法国著名钢琴家,从小就被誉为“钢琴天才”的理查德从巴黎国立音乐学院毕业后,与同样爱好音乐的伙伴们组建了一支乐队。他们的演奏朴实、流畅,优雅、华美,既充满了诗情画意,又不乏朝气与活力,因此受到很多人的喜爱,在当地小有名气。

致克莱德曼

小时候,在《水边的阿狄丽娜》,在《爱的誓言》,在《德朗的微笑》,在《海边的星空》的美丽旋律中,我认识了你,学钢琴时,最喜欢并最先学习的曲子,就是《致爱丽丝》;在我练习的琴书上,封面就是你迷人的微笑,你穿着那身白色的西装,飘逸、挺拔,我常常想：能够弹出这么美妙音乐的人,一定是个心灵更美的人!今夜,在我们山东济宁孔孟之乡的土地上,能够近距离地聆听您的演奏,真是三生有幸!

理查德·克莱德曼:永远的钢琴王子

2008新年伊始一个美妙的夜晚.青岛大学体育馆入口处,人们有秩序地鱼贯涌入,香港东路宽阔的马路两侧.轿车长龙井然安卧,似乎一切都印证着克莱德曼愈老弥坚的影响力。19:40,体育馆内座无虚席,场内近四千名观众一齐将目光投向了舞台中心,静静等待着青岛日报报业集团主办的"芳子十年庆典——克莱德曼青岛音乐会"的开场。

给“克莱德曼”买把吉他

收到条短信，第一句就是：姐姐，救我。

浅论音乐与健康

音乐是反映现实生活的一种艺术。人类最早享受的音乐便是自然界优美动听的声音。淅淅沥沥的雨声、风吹树林发出的沙沙声、叮咚缠绵的泉水声、千回百转的鸟鸣声……因而古人产生了“以自然之声养自然之道”的名言。受到了大自然的启发,人们把自身的思想感情融入到音乐的艺术形象创作之中,从而抒发自己的情感，通过音高、音色、韵律和节奏等的变化来传递情感。长时间与音乐接触，人的心灵得到了净化。在自我的沟通中找到最真实的自我，丰富人生情趣，发现平时所忽略的细节，从而给自己带来创造性的发展。

新民乐兴起的内在动因及未来发展思考——谁的女子十二乐坊?

一、问题的由来:'新民乐'的兴起与'女子十二乐坊'现象'新民乐是以民族音乐元素为动机,用现代理念、意识和手段进行创作和演绎的音乐新形式。

五味俱全才有味——随河南人大代表团采访体味记

吃东西,有人嗜甜,有人嗜酸,有人嗜苦,有人嗜辣,有人嗜咸,但究其实,不过是兼吃五味时对某一味有所“倾斜”罢了。倘若始终给他“五味”中的一味,即使是食性再“宽容”的人,也免不了会倒胃口的。所以,要想吃得有味,非得五味俱全不可。记者的采访生活也是如此。唯其在采访中有不同味道的体会,才会感到采访生活的有味。无论到哪里采访,无论采访什么,除了乐感,还是乐感,潇洒得可以。世间是否有这样的记者,我不知道。我因为没有这种“潇洒”的水平,所以今年三四月随参加七届全国人大五次会议的河南代表团采访,倒实实在在产生了多味的体会。先说对“急”的体味。第一次随团参加全国人代会报道,走得很匆忙,一到北京李长春省长就指示说,全国人代会期间,《河南日报》天天要有反映。一听此言,心里不免就有点急。

寄希望于中国的钢琴文化——赵晓生《钢琴演奏之道》读后

《钢琴演奏之道》这本书,我津津有味地读了两遗。作为一个音乐爱好者,对于写了这样一本好书的著者感谢之情油然而生。同时,又有感慨。自从洋琴来到中华,假如不算它的先辈古钢琴,到现在也可以举行一次百年纪念了。像自己这样的爱乐有心而学琴无门的常人。

高原的抉择

针对我省音乐创作的实际,我曾写了一篇题为《云南民族音乐创作思考》的文章,发表在《民族音乐》一九八七年第一期上。编辑部当时还为这篇文章发了一个简短的“编者按”,希望我省音乐界的同行们能就该文的一些观点和看法引起共鸣,“各抒己见”,以推动我省音乐创作事业的蓬勃发展。三年过去了,我再一次以公正的目光来审视我省乐坛的现状,便发现:眼前的景象绝不是一个色彩缤纷的世界,我们的乐坛犹如滇池的湖水,尽管不乏波浪与涟漪,但却腾不起惊人的波涛。