全球电影贸易网络时空格局演化特征分析

基于联合国商品贸易统计数据库,利用复杂网络分析方法,探讨2004—2019年全球电影贸易网络时空格局演化特征。研究发现:1)全球电影贸易网络节点数量、贸易关系流和平均加权度持续增加,各国或地区在全球电影贸易网络中的联系越来越密切。贸易网络的可达性和通达性良好,具有小世界特征和无标度性质。2)贸易网络的拓扑结构从以欧洲、美国为双核心演变为以欧洲、亚洲和美国的“多点开花”式多极结构,以往全球电影贸易网络中“自西向东、由北往南”的空间格局正在变化,亚洲国家在全球电影贸易中增长显著,中国成为亚洲区域性电影贸易中心。3)网络核心—边缘结构越来越明显,电影贸易出现较为明显的等级层次性。全球电影贸易网络表现出全球化和区域化共存的趋势,区域化已成为全球电影贸易网络演化的重要趋势之一。4)全球电影贸易网络可划分为4个主要社团,其分布呈空间的连续性,社团结构的存在促进电影贸易网络的稳定和发展。

创新、变革与重构:全球电影产业发展态势分析

全球电影产业呈现出以下发展态势:电影产品开发注重电影艺术表现的文化影响力和技术创新创造的影像奇观,形成了以IP为依托、以系列化和品牌化为延伸的创作与运作模式;全球影院市场持续复苏,离2020年前的水平仍有一定差距,电影产业的收入更加依靠流媒体平台的贡献;全球电影产业格局朝着多元化和全球化的方向发展,美国电影的全球影响力和在华吸引力持续下降,中国电影凭借日益壮大的本土市场正在逐步崛起。全球化竞争带来了挑战与机遇,电影产业需要不断创新和变革以应对激烈的市场竞争和资源争夺,同时也要抓住机遇,拓展海外市场,提高国际影响力并实现可持续发展。

全球电影史中的“十七年”中国电影交流史

“十七年”电影研究中长期被忽略的一个面向,是中国电影史上这一时期与世界电影“同盟阶段”的关系。本文将“十七年”电影放置回同盟阶段的全球电影之中,将“十七年”电影看做是全球社会主义文化实践的一个部分,并在梳理这一时期社会主义阵营的交流与实践的基础上,考察全球社会主义电影交流网络对中国电影的影响,可以从广义社会主义文化的角度来更好地理解“十七年”电影。本文同时也尝试建立一种从“全球电影史”视角来讨论中国电影史的新范式。

全球电影节网络中的伊朗电影

伊朗电影自20世纪80年代开始频繁入围重要国际电影节,并在20世纪90年代以来多次获得重要奖项,一些伊朗重要电影导演经由国际电影节成为国际影坛上的明星人物,儿童片和社会剧两类电影产生了重要影响。本文以全球电影为视角,在对伊朗电影与国际电影节关系的历史考察中梳理了伊朗电影自20世纪80年代以来在国际电影节上的情况,以重要导演为案例讨论了他们与国际电影节的关系,分析其声誉的形成过程,讨论了伊朗电影通过国际电影节而获得的全球影响。此外,本文还探讨了伊朗电影人的海外创作及伊朗裔离散影人的创作情况,并进而讨论了国别电影框架的有效性。

全球电影产业绿色改革现状及启示

随着气候中和战略目标达成全球性共识,绿色低碳、环境友好型经济模式已成为全球主流发展趋势,并不断在经济社会渗透覆盖。电影产业绿色改革由欧美地区率先发起,部分国家已在产业政策、电影制作、影院等环节,构建出较为成熟的绿色电影产业发展体系。探究全球电影产业开展绿色改革的背景与动因,分析主要国家电影产业绿色改革现状,归纳改革共性措施,可为中国电影产业实现绿色可持续、现代化、高质量发展提供经验启示,增益中国电影强国建设。

中国主旋律电影发展背后的国际政治经济动因分析

中国主旋律电影的发展不仅受到国内因素的影响,还与国际政治经济格局密切相关。文章通过对国际政治经济动因的分析,探讨了影响中国主旋律电影发展的外部因素,包括国际政治环境、全球电影市场和国际贸易关系等。这些因素不仅为中国主旋律电影提供了机遇,也带来了挑战。

跨文化传播与全球在地化:世界电影、全球电影、全球在地化电影与跨国电影的概念考辨

本文在跨文化传播与全球在地化的视野之下,重新审视和考辨“世界电影”“全球电影”“全球在地化电影”和“跨国电影”的概念,探讨这些概念的起源、意义、价值、争议和各种可能性以及它们与全球化、在地化、世界主义、民族主义和文化多样性之间的关系。

全球多元电影格局与中国电影的文化建构

文化圈、共同语言、民族国家、地方性等不同意义上的多元文化已经通过电影文本、电影生产与传播等形成了全球电影多元文化格局,建构既具有权利差异又在诉求平等交流的秩序关系。在这种全球电影多元文化格局中,中国电影文化虽然通过大片战略、跨文化合作等方式参与其中,但中国电影文化的主体性、中国电影文化作为多元文化格局中建构者的主体轮廓和主导诉求依然模糊。中国电影文化应从全球电影文化多元格局角度重新审视自己的文化建构战略,以更加积极有效的方式参与多元文化格局建设。

从“民族国家电影”到“全球电影”:再论“少数电影/小国电影”

本文要讨论的问题是一个德勒兹等学者在研究中使用的术语minor cinema,在梳理德勒兹及左翼理论家对其作为“少数电影”的阐释脉络的同时,也重点介绍梅特·约特将其进一步阐发为“小国电影”(minor cinema/small-nation cinema)的理论脉络。进而讨论电影编史学的框架问题,尤其是后冷战时代或者“全球电影阶段”进行电影史写作的方法论问题。文章最终将“少数电影/小国电影”阐释为一种全球电影(global cinema)视角下讨论全球与本地之间“关系”的方法,尝试回答的问题包括:以民族国家为基本单位的世界电影史写作是否依然有效,“全球电影”视角与新电影史的方法如何处理电影史写作问题,以及作为一种方法的“电影节研究”如何成为电影史写作的转向可能。

全球电影史里的跨国民族电影——冷战全球史与20世纪50—70年代中国电影的历史建构

由于各种原因,在对20世纪50—70年代的中国电影予以整体观照和具体阐发的过程中,往往会出现欧美视域下的"非连续"性与国族视域下的"断裂"论。然而,如果将20世纪50—70年代亦即冷战时期的社会主义中国电影,纳入与第一世界、第三世界电影及其内部相互比较生发的维度,那么,这一时期的中国电影,则既是对1949年以前战争背景下中国早期电影的合法性延展,又跟改革开放以来全球化语境里的中国电影一样,成为民族电影在特定国家特定时期的具体呈现。基于冷战全球史的视角考察社会主义中国电影,有望建构一种新的跨国民族电影史。

全球背景下中国电影产业所面临的挑战与机遇

在数字、移动通讯技术及新兴国家市场的推动下,全球电影产业呈现出蓬勃上涨的势头。然而电影的四大发行渠道——影院票房、付费电视平台、流媒体服务及光碟租赁各自的发展前景却并不相同。中国电影票房收入于2012年超过日本,成为仅次于美国的全球第二大票房市场大国。本文在梳理全球电影产业发展趋势及现状的基础上,探讨中国电影产业所面临的挑战与机遇,并对其未来发展提出对策建议。

全球影像消费视野下的中国电影

近年来,中国电影业界重金投资引领的跨国合作和产业重组不断刺激着国人超越自己的想象。与业界变局相适应,中国电影研究界也不甘寂寞,可统称为"国家主义派"的某些学界领军们宏论新说频现,磅礴的话语气场重笔渲染出一幅中国电影即将一统天下的图景。不过,透过众声喧哗的"国家主义"图绘的中国电影重彩画卷,将目光聚焦在影像的全球流通和消费面向,我们不得不承认,中国电影远未崛起,讨论中国电影全球影响力问题至少在目前和可预测的未来尚不具备现实基础。中国电影的基础和构型是区域电影(regional cinema)和本土电影(local cinema),而非脱离实际、好高骛远的全球电影(global cinema)。明乎此,我们也许对中国电影的现状和未来会有一个更冷静和客观的评估。

电影的全球产业链与《阿凡达》

《阿凡达》掀起了世界电影技术的革命,也创造了全球电影票房奇迹,引发了3D电影市场热潮,但关注《阿凡达》3D技术市场成功的后来者,忽视了该片一个最基本的问题,那就是《阿凡达》的3D技术及其成功是由其全球电影产业链整合能力所支撑的,而不是单纯的电影制作技术问题。如果忽视《阿凡达》与全球电影产业链的关系,而简单地模仿或者运用该片的3D技术,其结果可能是影片投资的灾难。

电影美学向何处去?——“全球化语境中电影美学与理论新趋势”国际学术研讨会综述

新世纪以来,随着全球化、数字化浪潮的日趋强劲和好莱坞文化霸权的不断扩张,诞生于一个世纪前并获得了突飞猛进发展的电影艺术,在理论研究和美学领域也进入了一个新的发展阶段并遭遇了前所未有的挑战。新的生态环境使电影理论研究和电影实践之间的传统模式和关系受到来自多方面的质疑,学术界的反响亦言人人殊,出现了诸如“宏大理论走到尽头”、“后理论时代的到来”、“文化研究的转向”和“产业理论的实践”等主张。在电影产业格局激烈变动、文化精神承上启下的关键时刻,未来电影理论和美学将做何突破?电影理论何去何从?电影理论将在什么趋势、什么方向上能够给电影研究带来一场众所期盼的、崭新意义上的“新浪潮”运动?在全球化的语境中,要求电影理论实现“普适化”是否对民族电影实践和批评造成了威胁呢?进一步说,全球化话语如何能够从整体上与电影理论以及民族电影美学相互协调呢?种种疑问,都迫切需要电影理论工作者们作出积极的探索和正面的回答。为了探索电影美学与理论的未来发展方向与途径,同时也为了促进东西方学者彼此之间的了解和对话,2004年6月上旬,上海大学影视艺术技术学院邀集上海电影集团、上海国际电影节和中国电影评论学会等单位共同举办题为“全球化语境中电影美学与理论新趋势”的?

中国电影的本土特色和全球化策略

美国好莱坞的电影工业凭借美国经济和国力的强盛主导着国际电影市场并在社会意识、价值认同、语言传播等心理层面和概念范畴上重新定义并强化美国主义。近年来,随着中国经济的发展,美国电影的全球化策略进行了调整,在表现内容和寓意内涵上都加入了中国元素,同时,发展中的中国电影也在不断地学习西方经验的同时完善自己。本文试图从电影这一艺术形式的多层次结构在中国电影中的体现、中国影片中价值观的创新和兼容、中国影片中隐喻语言的使用和国际认同程度以及影片的制作成本和合作制片的方向来分析中国影片的现状和未来发展方向。

《黄金时代》与电影叙事全球化中的萧红

传记电影在电影史上的地位举足轻重。虽然传记电影类型有别,但是专注于传记人物取得成就的特殊领域,是传记电影的叙事追求。有关作家的传记电影,不停地呼应他们的作品,这应当是此类电影的本质。而《黄金时代》于此表现出叙事策略的偏误,同时,电影的纪实手法还给全球化时代的电影传播带来不必要的困扰。

好莱坞统治全球电影产业语境下的中国电影市场潜力

20世纪20年代以来,好莱坞在全球电影产业中长期保持霸权地位。过去100多年里,全球各国电影产业中没有任何一个电影市场可以挑战其霸权地位。然而,近年来中国经济的崛起促进了中国电影市场的发展,这也许会改变全球电影市场的格局。笔者将会从政治、经济和文化等方面分析好莱坞是如何逐步统治全球电影产业的,同时将分析中国电影市场的发展、可能撼动好莱坞在世界电影市场中统治地位的潜力以及中国电影抵御好莱坞在国内市场扩张的途径。

西方视角的全球黑色电影理论批判——兼谈中国当代本土黑色电影研究

西方视角的全球黑色电影理论存在诸多问题,最终的研究结果还是落入了西方中心论的窠臼,只是这种西方中心论更隐蔽,更容易迷惑人。更严重的是,如果完全照搬这种西方视角的全球黑色电影理论来研究非西方黑色电影,包括近几年大量涌现的中国当代本土黑色电影,更会出现巨大的偏颇。这一事实提醒我们,在研究本土黑色电影类型时,必须考察全球流动、东亚地缘文化市场和中国本土现实等多种因素的复杂交织和缠绕,才有可能对具体黑色电影展开切实的研究。中国当代本土黑色电影研究所面临的复杂语境也为我们研究其他本土类型提供了重要的借鉴。在当今这个全球与在地复杂交织的时代,本土类型研究需要将更多方面的因素考虑进来。以某种西方既有理论来生硬解释中国当代问题的做法只会造成谬以千里的后果。

韩国电影全球化对中国电影的启发

近几年,韩国电影在全球电影市场有着不俗的表现,无论是电影获奖情况、商业表现,还是凭借电影影响力带来的文化输出,韩国电影在政府“文化立国”的口号下,向电影全球化又迈出一步。而作为世界电影票仓的中国虽然在2012年就已超越日本成为全球第二大电影市场,但电影的艺术影响力、文化输出能力与现在的市场地位仍存在较大的不平衡关系。而电影除了商业属性更重要的是文化艺术属性,也许可以从韩国电影全球化的进程中获得一些启示。

论台湾电影中的美国显影

在探究台湾人的身份认同时,倘若忽视美国对台湾殖民经验的塑造是十分偏颇的,然而台湾电影对于台美关系的反思却并不充分。仅有的直接显影美国形象的几部台湾电影涉及对不正常的台美关系进行反思和全球化语境下中西文化的碰撞与对话。不但在反思台美关系的电影文本中,台湾被塑造为弱势的一方;而且在表现东西方文化碰撞的文本中,中国传统文化也呈现出与现代性的格格不入,它必须借由西方文化才能焕发新生。