当代文艺症状分析:公式化与概念化

公式化和概念化是中国当代文艺长期存在的问题。在相当长的时间里,理论界开出的药方是"深入生活"。但是,"深入生活"注定了不能解决这一问题。其原因有二:一、"深入生活"的逻辑前提是只有工农兵的生活才是生活,因而作为知识分子的作家不能真实表现自我。二、当时一些作家受到批评,并非因为没有深入生活,而是恰恰因为对生活的深入了解和真实表现。文学被要求表现生活的"主流"和"本质"。而"主流"和"本质"只能到文件和社论中去寻找。当作家们都到同一文件中去寻找生活真实的时候,千篇一律的现象当然无法克服。问题的关键在于作家个人主体性的丧失。

魏巍谈克服写作概念化问题

一次,我陪魏巍同志去一个单位查阅资料。在驱车回来的路上,魏巍同志从抗美援朝战争时期外国记者对历次战役的报道,谈到他对当前新闻和其他一些文体的写作存在的公式化概念化的问题的看法。他说:“一些外国新闻记者写的东西有个显著的特点,就是比较具体、生动、形象,让人看着有兴趣,愿意看下去。

浅谈西藏农村中小学学生作文公式、概念化

长期以来西藏农村中小学学生写作普遍存在着公式化、概念化的问题,严重制约,影响了学生写作水平及能力的提高。特别值得一提的是每年小考、中考中农村学生在写作与表达这一环节相比城市学生失分较为明显,作为一线教师这方面应该值得深刻思考。

仅仅是开始——答‘阳翰笙研究室’问

张大明同志是中国社会科学院文学研究所的专家,四川射洪人,六十年代初毕业于四川大学中文系。二十多年来,他潜心于中国现代文学的研究,造诣良深,特别是在研究翰老著作方面,尤多建树,论著颇丰,此文是他书面回答“阳翰笙研究室”的提问。

论主题应该先行——对主题先行的重新阐释

多年以来,文学评论界对主题先行存在误解是因为他们没有能够正确理解主题的基本内涵和基本形态,同时还将公式化概念化与其混为一谈。其实,主题先行在文学创作上不但是可行的,而且是一种基本的创作规律。主题可以先行,也应该先行。

周扬现实主义理论的形成和嬗变

周扬的现实主义理论,是在承继马克思、恩格斯、列宁、高尔基、毛泽东有关现实主义论述,批判继承俄国19世纪别、车、杜的理论遗产和总结我国现当代文艺实践经验的基础上,形成和嬗变的。大体说来。

论巴人的文艺思想

文章认为,“巴人的文艺思想是在时代思潮中形成的,研究巴人的文艺思想也有助于我们了解时代的文艺思潮”。“巴人一生的文艺理论活动,可以说就是为了捍卫现实主义而斗争”。三十年代巴人反对苏汶的观点时,“

我的自学小结

一、大约我在5岁左右的时候就开始喜欢绘画了。连环画书摊、年画棚子、商店外廊间挂的猜谜灯和广告牌;都是我经常光顾的“美术展览馆”。我父亲是医生,家中有废弃的石膏,我就用石膏当笔在地上摹画曾经在“美术展览馆”见到的各种人物,多数是古代的战将、妖精和仙女。父亲见我爱画,曾给我买了一部《芥子园画传》和一部《飞影图画谱》。

穷理尽性的幽默——《斗鸡》的美学价值一得

捷克作家米兰昆德拉说:“小说的母亲不是穷理尽性,而是幽默。”近年来风行影坛的娱乐片热是对公式化概念化的电影具有突破意义的否定,是艺术本性的一种回归,《斗鸡》堪称一部高品位的力作。贴近生活,反映当代人最关切的社会问题,是该片的一突出特点。编导从现实主义出发,塑造了来福、春喜、老倔夫妇、瘸大舅和二憨子等一群各具特点的农民形象。

郭沫若诗歌创作的后退现象浅议

郭沫若同志是一位杰出的诗人。他的《女神》以强烈的时代精神、磅礴的气势、高昂的格凋、崭新的形式,在新诗发展史上树立了一座巍峨的丰碑。但《女神》以后,诗人的激情减退了,诗歌的思想艺术力量削弱了,散文化和公式化概念化的倾向愈来愈加明显。尤其是诗人解放后的某些应景之作,思想贫乏,艺术也很浅陋,完全失掉了《女神》那种思想艺术浑然一体的特色。 作为一代宗师的郭老,在诗歌创作中为什么会出现这种后退现象呢?

诗味·特色·形象思维——学习毛主席论诗札记之一

毛主席一九五七年给《诗刊》的信中,提出了“诗味”和“特色”问题。“诗味不多,没有什么特色”,虽是毛主席的谦辞,但却是对所有诗作者的鞭策。缺乏诗味,没有特色,正是我们诗歌创作中常见的毛病。诗歌要有内在的思想含蕴,就要讲究诗味,反之,就会走向概念化;要繁荣诗歌创作,就要使风格、形式多样化,就要发挥诗作者的独创性,就要讲特色,反之,就会走向公式化。毛主席提出的问题是至关重要的。二十多年了,我们还缺乏认真的领会和钻研。“四人帮”横行时期,假左真右的反革命叫嚣充塞报刊,公式化概念化的倾向恶性发展。直到他们倒台,我们的诗歌创作才重新繁荣起来。但“四人帮”在诗歌领域的流毒仍有待肃清。去年年底,经华主席批准,发表了《毛主席给陈毅同志谈诗的一封信》。这封信,是我们在诗歌领域里拨乱反正的千钧棒和指南针。有了这个思想武器。

“大写十三年”也是现代戏创作的桎梏

前上海市委那个主要负责人提出的那个“大写十三年”,是一个极左口号。无论从它所造成的恶果,或是从这一口号与“

“釜底抽薪”为的是“止沸”

"釜底抽薪"意思是从锅底下抽出燃烧着的柴火,就可以使锅里的水不再沸腾。语本《吕氏春秋·尽数》:"夫以汤止沸,沸愈不止;去其火,则止矣。"汉·枚乘《上书谏吴王》:"欲汤之冷,一人炊之,百人扬之,不如绝薪止火而已。"后以"釜底抽薪"四字成文,比喻从根本上消除祸患或解决问题。例如清·吴敬梓《儒林外史》五回:"如今有个道理,是釜底抽薪之法。只消央个人去把告状的安抚住了,众人递个拦词。

《文艺报》“新英雄人物”讨论的前前后后

作为中央级文艺理论"指导刊物",《文艺报》长期自觉承担规范制定者和阐释者的角色,并"直接在中宣部的控制之下"。~②而这也是建国以后机关刊物的普遍现实。故洪子诚先生感叹说:"在这个时期难以从同一或不同的刊物中,看到竞争的、矛盾的信息和观点的表达。"~③然而,此说只能看作大略之论,实则各刊物的复杂性与特殊性仍然超出想象,譬如《文艺报》在冯雪峰主编时期(1952.1—1954.12)即多有"竞争的、矛盾的信息和观点的表达"。这尤其体现在冯在该刊发起的"关于创造新英雄问题的讨论"。

三维结构和马克思主义文艺理论发展问题

近年来,我国的马克思主义文艺理论研究经历了从有无理论体系、如何建构理论体系、逻辑起点(生长点)是什么到古代文论的现代转型等问题的研讨过程。目前学术研究处于相对平静,一方面是学者们在进一步消化和吸收前段成果,另一方面量变孕育着质变。

几点艺术浅见

以艺术为职业混饭吃的艺术家古来有之。以艺术献媚取宠,为权贵涂脂抹粉者亦古来有之。但视艺术为生命,以艺术为语言喊出自己、喊出人民心声的艺术家也大有人在。三种人,三种艺术家。 遗憾的是人们谈起艺术时,常常把这三种艺术一锅熬了。而三种艺术家却各据其理,互不相让,其实,这时他们所说的“艺术”一词的含义,早已风马牛不相及了。这也许就是包括笔者在内的一些人总不能理解某些理论家高论的原因。因此,才有一些浅见愿与同志们交流。

论新闻与政治

胡耀邦同志1985年2月8日在中央书记处的发言《关于党的新闻工作》,到现在已是一年了,一年来许多报刊发表了不少谈体会的文章,也有过一些讨论。党中央的负责人系统地论述党的新闻工作,这几十年来有过三次。第一次是毛泽东同志1948年4月对《晋绥日报》编辑人员的谈话,第二次是1948年10月刘少奇同志对华北记者团的谈话。

努力开创宣传画的新局面

我从事宣传画创作的时间不算短了,从五○年在部队工作时已经尝试了宣传画的创作。值得回忆的是五十年代、六十年代,宣传画曾有过一段光辉的经历,并发挥了不小的作用。

从深层次开掘——创作《北京往北是北大荒》点滴体会

我不知道别人是怎样认识理解改革开放的伟大意义,反正我是用自己在北大荒三十多年的艰苦磨难感受出来的。对人生、对生活的感受,不仅是艺术创作的基础,更是辨别是非的天平。如果你在三年自然灾害时期没有忍饥挨饿浮肿的经历,“文革”时期没有逃过荒要过饭的经历,恐怕不会深刻全面地理解温饱这个沉甸甸词汇的份量;你若没有经历过那种因为给领导提了一条意见而被错划为右派发配到北大荒劳改半辈子。

浙美中国画六十五年研讨会综述

今年4月正值我院校庆期间,潘天寿基金会、中国画系、浙江省美术评论研究会联合举办了“浙江美术学院中国画六十五年”作品展和学术研讨会。4月1日下午研讨会开幕。浙江美术学院肖峰院长致词。他指出我国改革开放以来,特别是邓小平同志南巡讲话后,各方面都呈现出欣欣向荣的局面。经济体制的转变与文艺发展很有关系,公式化概念化的研究已成为过去,人们开始在更新更高的层次上来总结文艺发展的问题,这给我们的研讨会带来了非常有利的条件,他预祝这次研讨会圆满成功。简短的开幕式后立即进入研讨。出席研讨会的有来自北京、上海、深圳、广州、厦门、长沙、郑州、杭州等十几个城市的六十余位画家和美术理论家。这次会议与会代表的阵容远远超出了一所学校,所涉及的内容也已大大越出了对一所学校历史性回顾和展望的范围,而是通过对浙江美院创作和教学的研究带出了许多具有普遍意义的问题。大会收到了八十余篇论文,包括综合性论述、创作论、教研论和画家个案研究。