锁喃嚷结的真相——《六研斋笔记》所载“梵僧”行记辨伪

明末李日华所著《六研斋笔记》,详细记载了“梵僧”锁喃嚷结东来大明的缘由与经历,然而其中错乱甚多:关于锁喃嚷结身世的记载模糊不清甚至自相矛盾;经行路线极度混乱,不合常理;所记沿途风土人情,特别是佛教发展状况不符合史实;许多细节与《大唐西域记》《大慈恩寺三藏法师传》雷同。由此可以断定:锁喃嚷结的经历大多出于拼凑与杜撰,其动机应当是利用明廷优待番僧的惯例以及明人对于西域状况的陌生,通过编造经历来提高身价,从而获得朝廷优宠。通过对锁喃嚷结行记涉及的西域历史地理及相关内容的考证,可以证明该行记内容的虚假性,并对前人对锁喃嚷结行记无批判的简单利用加以检讨。

从《味水轩日记》、《六研斋笔记》看李日华绘画史观之转变

明代书画家、收藏家李日华没有象董其昌那样用明晰的语句来概述他对绘画史的整体认识,但从李日华《味水轩日记》、《六研斋笔记》等著作对绘画作品的品鉴中,仍可看到他对绘画史有一个自成体系的把握和理解。本文试图将李日华现存著述、题跋中有关绘画的品鉴和个人认识汇集起来,从而勾勒出李日华的绘画史观念。

海东青的分布和产地

海东青,又叫海青、海东青鹘。它是一种名贵的猎鹰,也是古代东北边疆各族人民向中原王朝进贡的珍品。这里就其分布和产地作一考析,不妥之处,请专家批评指正。一、海东青的地理分布根据古文献记载,我们认为,海东青主要分布在以下地域: (1)辽东地区。据《本草纲目》载:“雕出辽东,最俊者谓之海东青。”《六研斋笔记》载:“海东青,鹘之俊者,大如鸠,春初自海入辽。”

两卷《五牛图》考辩

在存世屈指可数的定为隋唐五代的卷轴画中,唐韩滉(723～787年)《五牛图》卷是尚未得到较深入讨论的一件作品。自1950年代,该纸本卷(以下简称北京本)入藏故宫博物院以来,中国国内只发表过一些赏鉴介绍性的文章①,对其是否为韩滉原作并无质疑。可是,在日本,因为京都大原美术馆藏有另一件绢本的《五牛图》卷(以下简称大原本),日本学者对此两卷则有比较研究。

关于倪瓒《渔庄秋霁图》的八卦

按照《汉语大词典》的解释,"八卦本是反映古代人们对现实世界的认识,具有朴素的辩证法因素,自被用为卜筮的符号,逐渐带上神秘的色彩"。正是因为如此,现在大家都把那些尤其是和娱乐界有关的不能证实其真伪的花边新闻也叫做八卦,一般来说,都有些负面色彩。其实,我们做的一些研究,从某种意义上讲,也算八卦吧。

黄公望述评

一、黄公望的生平和思想 黄公望(1269——1354年),字子久,号大痴,大痴道人,又号一峰道人。据元人钟嗣成《录鬼簿》记载,黄公望本是陆家的后代:“乃陆神童之次弟也,系姑苏琴川子游巷居。髫龄(七、八岁)时,螟蛉温州黄氏为嗣,因而姓焉。其父年九旬时,方立嗣,见子久,乃云:“黄公望子久矣”(《曹氏刊本》)。

胸中富丘壑 笔下有精神——谈山水画创作应深入生活

中国的山水画虽以山川自然景观为描写对象,却不是纯粹的自然风景画,不仅反映了人类与自然的生存关系,而且折射了自然山川的变迁和人类社会的变化,更从侧面记录了人类的现实生活。中国的山水画表现技法和学术理论的产生,都是山水大家们对大自然体验、感悟的产物。历代山水大家创作的许许多多留传百世的精品杰作,创造的许许多多真实地表现山川自然景观的技法,撰写的许许多多精辟的理论著作,都是因为他们注重深入生活,外师造化,在与大自然深切交流的过程中，体会自然，感悟自然，从而获得的真实的感受和精湛的思想。

中国画中的“目识心记”

几千年的华夏文化渊源,塑成了中华民族特有的艺术形式,瑰丽幽艳,独秀艺苑。中国画艺术以其独有的中国艺术精神在世界艺林中烁烁生辉,也以其内涵博大的表现和有别于其他门类艺术的观察、表现方法为世人所尊崇珍爱,更因为有着“笔墨随时代”的艺术时代感而生命不老、常绿常新。 没有艺术的生活枯燥无味,而没有生活的艺术虚假无味。正如一切艺术离不开生活一样,中国画艺术中的每一笔一墨都包涵着对生活的观察、体验和感知,体现着画家与生活的密切联系。

倪瓒小楷风格及成因探析

倪瓒的传世书迹多以小楷为主,中杂行书笔意,形成了他恬淡瘦劲、静穆秀雅的独特风格。作品主要见于题画、诗稿、信札和跋语,独幅的书法作品不多。明代的李日华在《六研斋笔记》中曾记载倪瓒传世书迹有《三印帖》《客居诗帖》《醉歌行》《竹处帖》《月初发舟帖》《寄陈惟寅诗卷》等等,这其中很多已经失传。目前存世的书法代表作品主要有《静寄轩诗文》《淡室诗》（现藏故宫博物院）、《自书诗稿卷》（藏于台北故宫博物院）。关于倪瓒小楷书法风格特点,后世有几种不同观点的评价。被引用最多的是徐渭“古而媚,密而疏”的说法,

传统、生活、修养——浅谈山水画的创新

时代在前进,人们的审美要求在变化,在扩大,在提高。要使我们的美术作品跟上时代的步伐,就一定要认清时代对我们的要求,要敢于破旧,勇于创新。创新是势所必行,也是我们美术工作者日夜所思的,至于怎样才能创新,却是一个需待研讨的课题。只有对此有了比较明确的认识,排除了各种障碍,才可能踏上通向胜利的征途。其实山水画自隋唐从人物画中逐步脱胎而成为一个独立画种以来,就一直存在着创新问题,只是在内容及含义方面有所区别而已。

《核舟记》船背异义

《核舟记》一文,"其船背稍夷,则题名其上"中"船背"一词到底是译为"船顶"还是"船底",历来众说纷纭,各自有理。它在教科书中被注释为"船顶",而在当下的实际课堂教学中,教师和学生对于"船背"一般持有不同观点,经过我多年教学总结,将其概括为以下三种:(1)"船背"是船的顶部,是船的上面。(2)"船背"是船的下面,是底部。(3)"船背"是船的后面。

元代草书略说

蒙古兵灭金,中国北方自公元1234年趋于统一,到公元1274年南宋亡国,大元统一了中国。于此同时,元朝统治者发动了多次征伐战争,征服了斡罗思、波兰、匈牙利等欧、亚国家,大元版图西边到达奥地利与德国边境,国力空前强大,所控区域为中国历史之最。元朝的统一,结束了中国自唐末藩镇割据以来的国内南北对峙,东西散乱。

山水画写生刍议

山水画写生是当前美术院校国画专业的必修课,普遍采用对景毛笔写生的方式,同西方绘画对景写生的方式极为接近。这里我们不急于给对景写生的利弊下结论,先梳理一下传统的山水画曾经有过怎样的写生方式,或许可以为我们今后的写生方式的选择提供更多的参考。一、传统的山水画写生方式 或许是因为战乱，或许是各种不可抗拒的洪灾、火灾等灾难，或许是画家自己的销毁．不知是什么原因，古人写生的作品没有流传下来．我们只能根据文献上的记载来揣摩想象古人的写生方式和作品的面目。