论心灵内倾化手法运用的深刻性——莎士比亚四大经典悲剧作品分析

从莎士比亚四大经典悲剧入手,以主人公的内心独白为基石,对悲剧的深刻性的理解不仅要考虑外在的冲突,更应该关注人物内在的心灵冲突。在莎士比亚悲剧中,除了具备传统的悲剧特征外,令人关注的是悲剧冲突开始转向人的内在心灵,特别是人性的本质、人性的扭曲、分裂、异化等现象。本文运用现代心理学有关科学的研究成果,同时结合心灵内倾化手法来分析悲剧的深刻性。

浅谈表现主义戏剧的内倾化审美追求

表现主义,是现代文学中的一个重要的表达形式。在戏剧中,表现主义主要指的是人们对审美的追求,希望借助表现来体现自己内心的情感和思想,表现主义对戏剧有着非常重要的影响。现代社会,人们表演戏剧时不能简单地对一些已有的艺术进行模仿,要突破已有的艺术的外在形式,观察其内在的真实情感和价值,这也就是表现主义的内倾化。表现主义戏剧的内倾化,主要指的是打破一些表面的现象,对艺术的内在情感和思想进行探究,从内心的世界去了解戏剧、分析戏剧、传承戏剧。因此,在此背景下,本文展开了相关的探究,分析了表现主义戏剧的内倾化审美追求价值和策略,以供参考。

西方国家经济政策内倾化及其影响

新冠疫情期间,西方国家经济政策出现了显著内倾化趋势。这不是新现象,而是近十年全球政治经济格局结构性变化的结果,新冠疫情只是促进内倾化趋势的加速器而已。反全球化力量的兴起、各国对经济主权和产业安全的关注、大国竞争回归叠加疫情等因素推动着经济政策的内倾化。西方国家的内倾化政策带有浓重的国家干涉主义和经济民族主义色彩,破坏了经济全球化的政治基础,加大了从高度全球化向高度民族主义和保护主义秩序全面倒退的风险,引发经济全球化的结构性变革,给发展中国家发展带来严峻的挑战。

经典文本文学叙事向舞台叙事的转化——再论王延松新解读曹禺“三部曲”

王延松新解读曹禺“三部曲”自演出以来,其意义指向和演出样式不断被研究者追问与探讨。尽管三部戏“一戏一格”,但深层结构中都隐藏着王延松式的艺术“规律”。首先,叙事的“内倾化”,逼视内心、安放灵魂;其次,结构的“追溯式”,在反思中省与悟;再次,复调叙事,在超越性中建构精神维度。厘清导演王延松经典文本文学叙事的舞台转化,探究其改编与排演的艺术经验,不仅为经典改编与排演提供了有益的借鉴,同时也映照了中国当代戏剧的进路与前景。

内高班大学生学业发展问题及对策研究

"内高班"项目对发展边疆民族地区教育作用重大,但长期以来学界对内高班大学生的学业发展关注不足。调查表明,内高班大学生的学业发展既与地域、家庭等先赋性因素的影响有关,又与学业难度提升程度与学业要求倒挂、自我规划管理能力与学习状态的协调偏差以及人际交往"内倾化"等获致性因素息息相关。高校应进一步平衡内高班大学生与其他类别学生的学业要求,加强生涯规划指导,充分重视族群间文化融合,为提升其学业质量和水平奠定良好基础。

后现代主义小说中的现实

在后现代主义时代,现实在小说里并非意味着客观世界,也非意味诸如雪莱、拜伦这样的浪漫主义作家所界定的主观世界。现实的含义已逐渐并越来越“内倾化”。在后现代主义作家眼里和笔下,现实是个虚构物,纯然为小说家所创造;小说家力图用非传统或称游戏语言,创造种种可能世界,即活蹦着作家狂乱自我的世界,以此来解构其所生存的世界。这是对现存世界一种挑战?还是企图颠覆它?或许两者都是。

陀思妥耶夫斯基:传统与现代之间的“路标”

探寻陀氏创作对“传统”的继承和创新关系、对“现代”文学潮流的影响，并提出陀氏是欧洲文学从“传统”向“现代”发展和增变道路上的一个“路标”。

“崇宁党禁”下的文学创作趋向

自崇宁元年始,宋廷从组织人事到意识形态都实施了严酷的党禁,直至徽宗退位。在长时间、大规模的党禁中,参政主体与创作主体均遭致严重摧残,终于走向了沉沦。他们在文学创作中,一方面响应粉饰太平、掩饰党禁的"丰亨豫大"之说,炮制了大量谄诗谀文,使文学首次大面积地沦落成为朋党政治的"侍妾";一方面从先前的"救时行道"转向了个体的内省,专注于抒写自我的内心修为,全面孕育了内倾化的创作趋向。后者虽然改变了北宋诗文革新运动以来创作精神的走向,但在宋代文学史上却不乏承接与转折意义。