旅途叙事、倒置亲子、主观视听:内蒙古青年导演现象中的《脐带》

《脐带》在内蒙古青年导演现象作品集群中创新了草原场域中的治愈式旅途片这一样态类型。从作品的剧作结构上看,影片设置了逆向的脐带、阴阳树等符号,以倒置的母子关系——亦子亦父、亦母亦女——展开叙事,探讨由阿尔茨海默病所引发的伦理关系微妙变化,进而在一场归家之旅中完成人性的疗愈和生死的告别。《脐带》以主观化的处理方式结构视听,丰富了内蒙古电影作为民族电影范畴的内涵多样性,但从影片的人物塑造和内在哲思上讲,影片仍有更深入探讨和逻辑圆融的可能性。

试论内蒙古电影的创作转型——从内蒙古青年导演现象说起

本文结合内蒙古电影发展史梳理,对比研究2010年后亮相影坛的“内蒙古青年导演现象”导演群创作转型。以忻钰坤、周子阳、张大磊、德格娜为代表的青年导演将内蒙古电影表现异域奇观、民族史诗的题材遴选向表现当下内蒙古的汉族、蒙古族及其他少数民族的多元现实困境转移;内蒙古电影银幕形象也由传统的以蒙古族为主向淡化人物民族身份嬗变,着意描摹现代化进程中“内蒙古人”的心理。这一批内蒙古青年导演还在内蒙古电影商业化、市场化进程中摸索出了一条由青年影展进入影坛的新渠道。

彰显个性,书写当代--内蒙古青年导演现象研究

内蒙古青年导演的新锐作品,细腻地呈现了大变局下个体的存在状态,他们写日常生活,写家庭关系,特别是书写人际关系的裂变扭曲所带来的人的生存焦虑。这些影片刻画和记录了大时代下中国人的生存状态,在真实再现时代氛围的基础上,呈现了人物的心灵世界。内蒙古青年导演的作品折射和呈现了当代社会的本质,具有深沉的社会认知意义。

当前内蒙古籍青年导演创作研究

近几年来,一批内蒙古籍青年导演凭借着优秀的电影创作出现在公众的视野里。忻钰坤《心迷宫》、德格娜《告别》、张大磊《八月》、周子阳《老兽》都在国内外电影节中屡获嘉奖。这些内蒙古籍青年导演已然成为助推中国电影发展的新力量,形成了一种独特的"内蒙古青年导演"现象。甚至在业内有专家指出,内蒙古电影"新浪潮"已经形成。在创作手法上,他们的作品都呈现着"编导合一"、动物意象的使用、在时代背景下解读父辈等共同特征。相对于他们父辈的内蒙古电影导演,他们的创作也实现了内蒙古电影从民族主义的书写到对个体精神阵痛的关照、从内蒙古草原到现代化的内蒙古城市、从宏大制作到小成本文艺电影形态等多个方面转变。

内蒙古青年电影导演现象研究

近几年,内蒙古电影界出现了一批80后青年导演如忻钰坤、德格娜、张大磊、周子阳等。他们作为青年导演的处女作品就多次国内外获得大奖,引发中国电影界的关注。本文第一部分探究内蒙古青年导演现象的原因,主要从内蒙古电影文化的传承、青年导演的艺术坚守、艺术电影的多渠道发展来进行分析。然后分析内蒙古青年导演处女作品的特征,"编导合一"的创作模式、父亲与子女情感的表达及对底层现实生活的书写。针对内蒙古青年导演现象从而引发了艺术与商业电影的融合、满足多样化市场需求,成为中国电影"走出去"的文化名片的思考。

内蒙古电影“新浪潮”论

近年来,以忻钰坤、德格娜、张大磊、周子阳为代表的内蒙古青年导演频繁在国内外电影节上获大奖,成为电影界关注的“内蒙古现象”,甚或被誉为内蒙古电影“新浪潮”。他们以多元化的创作观念开掘内蒙古电影的新内核,用跨域性的故事激发情感共鸣,以更具普遍性的人物剖析个体的生存状态,以城市中普通人的生活和命运折射时代的变迁、社会的动荡,融入了深层的人生体验和生命探索,是一种发展中、在地化的电影新浪潮。