论渐江与弗里德里希画风中的“冷寂”

针对画史描述清初遗民画僧渐江和德国浪漫主义画家弗里德里希作品风格时所持论调有相似之处的事实,通过分析其代表作品,发掘有关画家生平的史料,参悟其美学思想,发现二位的作品风格确实在"冷寂"的美学层面上有着共通之处。但渐江山水虽给人以"冷寂"之感,却仍然可以找到诗性栖居的理由。而在弗里德里希式的"冷寂"中,深沉的哲学与宗教思考和浓浓的悲剧意识始终占据着主导地位,更多的是唤醒人们关于生死的痛苦而永恒的思索,故而他的风景画是智慧的箴言,是灵魂的诘问,而不是精神获得解脱的终点。

柳宗元《江雪》“冷寂”的意境美与悲剧精神

柳宗元《江雪》一诗的意境之美,在于一种"冷寂"的艺术特质。由"孤寂"、"寒寂"、"静寂"、"空寂"、"禅寂"五重境界,构成了这一艺术特质,并与柳公的人生际遇、精神处境融合到一处,产生了史诗般的悲剧精神,以至《江雪》无可厚非地成为中国诗歌史上的"最短离骚"。

“兴头”与“冷寂”之间的鲍照诗歌

关于鲍照诗歌的风格,历代皆相推许其"惊挺""险急"的诗端,却忽视了其诗"冷寂"的收束。实际上鲍照有大量的诗歌都具有开端"兴头"、结句"冷寂"的构思特点,并在一热一冷的起伏间表达曲折回环的心理和深沉抑郁的痛苦,从而达成一种顿挫之致,形成峭促劲健的美学张力。在修辞手法上则形成了开端铺陈与结句反问之间的对比。其用意是诗人从普遍人生中的种种悲哀现象来提炼现实的本质,以揭示一己人生悲哀的普遍性和典型化,这使得鲍照诗歌成为魏晋时期诗歌深化自我呈现的典范。

古诗词中“雨”意象的情感表达及意蕴品读

在古诗词领域,“雨”成为个人表达感慨的有效载体。不少学者只是对“雨”意象分类归纳方面进行研究表述,未能对“雨”意象在诗词中存在的情感意蕴进行总结归纳,使读者对“雨”意象的认知停留在表面。基于此,以“雨”意象为切入点,探讨了“雨”意象在古诗词中的喜悦、愁苦、豁达的细腻情感,深入剖析“雨”纤柔细微、凄清冷寂、迅疾狂骤的意蕴,以期唤起读者对审美主体的无尽想象,进而得到超脱于诗词的情感与启示。

夜·雪·狂——鲁迅小说的艺术世界

鲁迅小说以其“表现的深切和格式的特别”为人所称道 ,他在作品中反复摹写孤寂、阴冷的意象 ,并且使用复调等手法来展现人物形象及其思想内蕴的深刻性与丰富性。着重从意象世界和叙述方式两个方面阐述其作品形式的意味。

道境与禅境──沈从文、废名小说意蕴比较

沈从文、废名虽同为京派作家，但二人创作在本质有着根本的区别：一个温婉，一个冷寂；一个恋生，一个厌世，这正分别代表了中国文化的道、禅精神。二人创作走向上的分歧与其出生的自然环境、人文背景及家世密切相联。无论是沈从文的道还是废名的禅都不是中国传统文化的简单复归，它们在寻求中西文化的融合上给人深刻的启迪。

大历诗僧灵一、灵澈述评

诗僧先导灵一当初曾是法慎的高足,但他的僧诗却少有佛徒的宗教意识,而有浓厚的世俗情调,他工于描绘幽暗沉静和冷寂的景色。诗风刻意入神,平静淡寂。诗僧的殿军灵澈则更为活跃,他的诗作随着他复杂的经历,浮沉的身价呈现了从金粉脂气到愤懑不平而心归澄澹的变化,其诗阴冷肃杀,充满佛释情趣。

“静”由心生——读渐江的山水画

本文以渐江山水画中的"静"境为研究对象,首先从中国传统文化和绘画美学等方面对"静"的蕴涵进行了一定阐述,继而从渐江的生活经历、个性及习画路程等方面对他山水画中的"静"与他平静淡泊的心境之间的联系进行了客观深入的分析。

青春时代的异响——试解《峨日朵雪峰之侧》

昌耀是一个把生命和诗歌融为一体的诗人,呈示生命是昌耀诗歌的根本目的——这是我们理解《峨日朵雪峰之侧》的起点。独特的生命历程、独特的青春经历,让诗人有了独立于时代的冷寂和沉闷,也让诗人得以用理智清醒地审视时代、现实,包括自己。《峨日朵雪峰之侧》是诗人对自己青春的冷静审视,诗里张扬着对生命强力的确认。