从《纺车旁的格丽卿》看舒柏特的艺术歌曲

舒柏特是德奥艺术歌曲的代表人物,他那优美的旋律,丰富的和声,独特的钢琴伴奏,诗歌与音乐的平衡,使艺术歌曲达到完美的境界。本文通过对《纺车旁的格丽卿》的分析,探讨了舒柏特艺术歌曲的创作特征。

经典曲式与民间曲式思维的有机结合——柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》末乐章曲式思维新解

在以往的音乐书籍中,对柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》末乐章的曲式结构,几乎都认定为“回旋奏鸣曲式”。然而,本文的作者认为:该乐章的曲式结构并不是传统曲式中典型化的回旋奏鸣曲式,而是在回旋原则与奏鸣原则相结合的基础上,又巧妙地将乌克兰民间音乐素材与双循环的分节歌形式渗透于其中,使经典曲式原则与民间曲式思维获得了有机的融合并体现出全新的面貌和素质。

几首民歌的渊源及流传

几首民歌的渊源及流传吴岫明民歌，是人民群众在社会实践中的口头创作，可以说是音乐的最初萌芽，是自然形态的东西。但它却是最生动、最丰富和最有生命力的。因为它是人民社会生活和思想感情最直接、最真挚的反映。任何一首民歌在漫长的流传过程中，都渗透了无数人的心血...

欧洲中世纪的音乐（中）─—中世纪中期的音乐（1050—1350）

欧洲中世纪的音乐（中）─—中世纪中期的音乐（１０５０—１３５０）蔡良玉一、社会变动对人们思想的影响十一─—十四世纪欧洲封建社会进入全盛时期即中世纪的中期。随着手工业与商业的分离和商业的活跃，开始出现了以手工业和商业为中心的城市。城市的产生不仅对封建制...

1940年前的美国流行音乐

序言流行音乐一词,一般用于指“廷潘胡同”时期,也就是指1880年以来在美国及20世纪初在欧洲的音乐。但使这种特殊形式的音乐得以繁荣的社会背景,在此之前的好几十年中就逐渐形成了。在本文里,这一词用于更广泛的意义上。它是随着19世纪的工业成长,投合城市中产阶级兴趣爱好而发展起来的一种独特的音乐形式。包括喜歌剧、舞曲,及用“轻音乐”表现的音乐。特别在19世纪。它是音乐会、剧场、家庭音乐会的主要节目,它们与口头流传而引入城市的民间传统音乐,有时也很难区别。

音乐风格的理论

C·C斯克列布科夫的《音乐风格的艺术原则》一书是在作者去世六年之后问世的,这是一部不可多得的理论性概括性的著作。在观察丰富多采的音乐材料中充满历史主义精神的这部著作的特点,是具有令人惊异的彻底性,贯穿全书的基本思想集中统一。它好象是斯克列布科夫一生伟大学术研究道路的总结。这首先是由于它成功地包揽了从远古到20世纪音乐发展的全过程,从而使该著作以“

东北民歌《翻身五更》浅析

一九四七年,在我“中国人民解放军,已经打退了……蒋介石数百万反动军队的进攻,并使自己转入了进攻。”在东北的北满根据地广大农村中,正轰轰烈烈的开展“打土豪、分田地”的土地革命运动。

高职高专声乐教学方法的探究

声乐训练课是一门实践与理论相结合的课程,我们的教学以实践为主,理论为辅,运用多种教学方法相结合,以下是授课当中用到的主要的几种教学方法。1.讲授式教学法通过口头、板书、ppt等形式将教学内容进行讲解,可以用歌曲的创作背景、作者生平当中的小故事导入增加讲授的趣味性。

宴席曲《蓝桥担水》在西北回族中的地域性流变

《蓝桥担水》是广泛流行于西北回族婚礼宴席场中的一首叙事性宴席曲,笔者通过对宁夏、新疆、甘肃和青海四省区的田野工作,积累了较为丰富的第一手资料,采用对比研究与个案分析的方法,探索西北地区回族宴席曲地域性流变的基本特征和规律。

论《玛依拉变奏曲》的社会意义

《玛依拉》是一首人们耳熟能详、民族风味浓郁的哈萨克族民歌,它的曲调欢快悠扬,歌词通俗易懂。胡廷江在此基础之上,运用变奏手法,创作出《玛依拉变奏曲》,使得这首民歌在结构、调式、情绪方面进一步呈现出新的艺术高度和艺术特点。除此之外它所带来的时尚感也是与众不同的,这种仿佛"忽如一夜春风来,千树万树梨花开"的时尚冲击不仅仅对我国传统民歌《玛依拉》是一种继承更是一种发展。研究分析《玛依拉变奏曲》

浅谈培养学生音乐感受能力

音乐是听觉艺术,又是表情艺术,是以情感人,以美育人的。为促进青少年在音乐上的发展,培养学生具有“音乐的耳朵”,这是我们音乐课培养学生的目的之一。

摇摆乐

(1)背景。六十年代初以来的约十年中,摆摆乐(与摇滚乐不同)是世界大多数地区流行音乐的最主要形式。这种音乐形式不能简单地用某一种音乐风格来解释。它是多种不同风格音乐的聚合体,是由一种共同的精神、共同的环境和共同的目标聚合而成。很显然,想用一些纯粹的音乐术语来说明这种音乐风格是不可能的。

塔姬雅娜的泪泉——外国歌剧漫议(六)

不知怎的,我们的文学艺术家忽然都喜欢起音乐来了,他们的小说、戏剧的标题动辄便是某某交响乐、什么狂想曲的,乃至短短的一篇散文都会用上咏叹调的称谓。谁知这些作品细细品来却是半点音乐体裁的味道都嗅不出。不过,一般的读者倒也是十分体谅这些作家们的:那毕竟是一种值得标签的风雅嘛。 就中文来说,宣叙也罢,咏叹也罢,歌唱也罢,意思都是差不离的,开口狂吟便是了。就像声乐家们这个唱法那个唱法的,膻不膻都是羊肉,

从白族小调《泥鳅调》嬗变为《鱼调》看民歌演变规律

《泥鳅调》到《鱼调》的嬗变《泥鳅调》是流传于剑川县的一首白族传统民间小调,用白语歌唱,歌手自弹白族龙头三弦伴奏。歌词由4个"七七七五"句式的白族诗歌"山花体"段落构成,以分节歌形式歌唱。《泥鳅调》歌词用拟人化手法,通过一条泥鳅(小青鱼)的自述,描述了小鱼儿东躲西藏到被捕获、宰杀、食用的悲惨过程,折射出一定历史时期下层人民艰难困苦的生活境遇。

美的巡礼 真的追溯(四)——民歌时空游

东北民歌东北地区包括黑龙江、吉林、辽宁三省。西面与内蒙古自治区毗连,东面和北面紧靠朝鲜、俄罗斯,南临渤海。倘从空中俯瞰东北大地,那真是无比壮观。它山环水绕,沃野连片。大小兴安岭、完达山、长白山脉绵延环立;黑龙江、乌苏里江、松花江、牡丹江、嫩江、辽河纵横穿绕;沼泽湖泊星罗棋布。由三江、松嫩、辽河三大平原相连而成的东北大平原。

对民歌的几点认识

凡是有人类生息的地方,就必然有民歌的产生或流传。因为人类必须有反映自己的观点、愿望、思想、感情等的方式,也包括音乐。民歌在反映生活广度上说,是比较多样的。在反映思想感情上说,也比较朴实及真挚。因此,以“人民的心声”“生活的镜子”“历史的歌篇”来形容民歌,也是比较恰当。民歌的创作及加工改编,一般都是不计名利者来完成,并且带有群众性创作的特点。他们都是聪明人,莫看他们的文化水平较低,或者缺乏专业的音乐修养。但在“情之所至,音之所生”“因感而作,由情而发”

对民歌《茉莉花》的解读

一、《茉莉花》的简介《茉莉花》,是一首著名的中国民歌,该曲历史悠久,最早源于清朝乾隆年间,初名为《鲜花调》,一直为民间小调。《茉莉花》在中国多个地区有多种版本流传,各个版本的曲调、歌词往往大同小异。现在流传最广的是南京六合、扬州、天长到泰州一带的民歌。《茉莉花》在中国民歌中有很高的地位。

《史诗“纪念叶赛宁”》作品介绍(下)

第五乐章《库帕拉之夜》这首诗的原标题是《圣约翰节之夜》。圣约翰节是俄罗斯正教的一个节日（旧俄历六月二十四日）。圣约翰是耶稣的先驱。俄罗斯正教信奉圣约翰，在这一天晚上要举行宗教仪式，接受洗礼，表示新生。“库帕拉”是神的名字，是在宗教仪式上对神的呼唤。可...

简谈填词

填词,是利用已成的曲调将新词填到里面去。通常有两种情形:一是完全保持原曲调依声而填词;一是随新词的需要,对原曲调进行某些修改和加工,但基本闲持原来曲调的风貌。为什么一个曲调多次被填上新词而仍具有感人的魅力呢?这与音乐形象所具有的概括性特征,与某一曲调同某些词之间存在着情感、思想上的近似性和同一性有密切关系。歌曲中分节歌形式,很好地证明这一点。唐代刘禹锡在《纥那曲》中写过:“踏曲兴无穷,调同词不同。”

割莜麦

山西晋西北黄土高原上的山曲,因为数量多、质量高,民族色彩农郁并富有情感,受到广大劳动人民的喜爱。山西民歌《割莜麦》采用上、下两句的分节歌形式,上、下两句曲调基本相同,歌词为当地方言所演变,曲调跌岩起伏、生动活泼、富有朝气。