散淡萧疏 荒寒简远——浅析刘万鸣先生的绘画作品

花鸟画作为传统中国画的品类之一,自宋元时期以发展的是枝繁叶茂。面对这丰富的传统绘画,当代画家刘万鸣先生选择了一条先继承后创新的艺术道路。在身处艺术界喧闹与盲目追逐的时风中,他却立定精神,尊重传统,广泛阅读学习文、史、哲以及经典的画理画论,将儒家、道家、佛家的精神和主张与画论提拔,书、文、画三者紧密结合。

张谷旻 崔进 刘万鸣作品

作者简介：张谷雯，1961年生，国家一级美术师、教授、中国美术家协会会员。现任中国美术学院中国画系副主任，西泠书画院副院长，中国美术学院硕士研究生导师。

搜妙创真:刘万鸣肖像写生

在文艺复兴运动之后的数百年中,人们对素描的钟爱与兴趣依然有增无减,并且早已沁入人心。素描中那精细的法则,准确的比例,完美的线条,往往令人称羡不已。可以肯定的是,单色画的力量是伟大的,因为它不仅是西方油画的开端,是构成雕刻、建筑以及其他种类绘画艺术的源泉和根本,而且是表现人类情感和揭示艺术家心灵奥秘的媒介和桥梁。提香说过:“使人物美的不是明亮的色彩而是好的素描。”素描有着无法替代的美感和表现力,我们很难想象,那些极富情感魅力的艺术家,是如何在素描中把“意在表现的形式与氛围”描绘得如此精妙入微的。

瞻彼形质,如琢如磨——刘万鸣教授新作之构像特点概要

刘万鸣,1968年生于河北,1989年毕业于天津美术学院,1995年就读于中国艺术研究院。博士生导师、一级美术师、全国政协委员、中国艺术研究院研究生院常务副院长、中国艺术研究院中国画院副院长、中国艺术研究院艺术创作指导学术委员会副主任、国家博物馆学术委员会委员、中国美术家协会理事、中国画学会理事、中国美术家协会综合材料绘画与美术作品保存修复艺术委员会委员、文化部高级职称评委、上海美术学院客座教授。

读刘万鸣画作有感

传统之于当代画家，是一个苍老而又根深蒂固的事实。不少画家为了追赶时尚潮流，断然发出否定传统的呼喊，或摒弃那“不合时宜”的抒情格调。在某种意义上，不少画家对传统的憎恶不亚于“数典忘祖”的行为。

万象之美寓于写生——刘万鸣花鸟画艺术评析

写生，是贯穿于中国绘画发展历程中的重要概念，国画临摹花果、草木、禽兽等实物的，都叫写生。在花鸟画的语境中，“写生”之“生”含有两层含义，“生”之所指，其一泛指自然界中的生物，写生应是基于画家对于生物内在属性与外缘环境的了解和分析，从而对万象生灵的潜心体察与深切关照；其二，“生”更寄寓着生机、生气之意，源溯于画家对于天地造化的审度及感悟，是自然物质世界与画家内心精神世界的水乳交融，最终达到物我合一的理想境地，“生”既是“写”的客观对象又是“写”的主观目的，真正意义上的写生绝不是单纯的外形描刻，而是在主客观的高度统一下，不仅状物，亦传神抒情，花草鸟兽由此被赋予了审美的意义和价值，所谓“外师造化，中得心源”即是如此。刘万鸣虽师习古法，却不为古法所囿，始终提倡“画贵己出”。

笔墨之妙——刘万鸣的画

刘万鸣1968年生于河北。1989年毕业于天津美术学院。1995年就读于中国艺术研究院研究生院．．现任中国艺术研究院中国画院常务副院长．中国艺术研究院艺术创作学术委员会委员，中国艺术研究院研究生院博士生导师．教授，一级美术师，中国画学会理事。中国博士后科学基金评委．中国美术家协会会员，文化部高级职称评委。

互通与融合——刘万鸣谈素描对中国画的补益

素描作为造型艺术的基础,是每个绘画门类学习的必修课,在当今学院教学中广泛施行,其中包含了中国画画科的教学。长期以来,从徐悲鸿、蒋兆和建立写实人物画体系开始,素描在中国画的发展中一直处于非常重要的地位。但是近些年关于素描教学的争论层出不穷,有些人提出了异议,认为“素描对中国画的发展产生了不利影响”,甚至说“素描毁了中国画”。学中国画的到底要不要画素描?应该怎样画素描?这是基本的问题,但这又不只是简单的观点与立场,更不是喊口号,这涉及艺术观念与本体语言的融汇互补。

艺术人物·刘万鸣

刘万鸣，男，1968年生于河北静海，1989年毕业于天津美术学院，1995年就读于中国艺术研究院研究生院，现任中国艺术研究院中国画院常务副院长、文化部高级职称评委，中国博士后科学基金会评委，2012年获中国青年艺术家提名奖，2014年被国家授予“有突出贡献的中青年专家”，中国画院学术委员会委员。中国艺术研究院研究生院博士生导师、一级美术师、中国画学会理事、中国美术家协会会员。

刘万鸣精品画展国博开幕

由中国艺术研究院主办的“人民形象 中国精神”中国艺术研究院著名艺术家精品系列展正在如火如荼地进行中。如果说江宏伟先生之作以冷艳之趣诠释了自然的真谛，那么，于3月29日同期在国家博物馆开展的刘万鸣先生的精品力作则显得更加雄浑荒寒、

刘万鸣:将古汉语纳入中国书画硕士、博士入学考试语言类选项中

中国艺术研究院研究生院常务副院长兼中国厕院副院长刘万鸣的两会提案中指出：当下中国书画类硕士、博士全国入学考试的语言类，只限于外国语，加之中小学及大学文言文教育还存在不同层面的缺憾。

为民而画——中国国家博物馆副馆长刘万鸣谈刘文西绘画

采访时间:2021年9月采访地点:中国国家博物馆本刊记者(以下简称记):刘文西先生是浙江人,自青年时开始长期工作、生活于陕北,于长安画派外另创立了黄土画派,是黄土画派的创始人。这两个画派,有区别也有联系,请谈谈您的看法。

以古开今传承创新——田黎明、赵建成、江宏伟、刘万鸣中国画作品邀请展

2018年1月27日，由中国美术家协会、山东省文学艺术界联合会、中图画协会主办，中国美术家协会中国画艺委会、中国艺术研究院中国画院、山东美术馆、山东省美术家协会承办的“以古开今传承创新——田黎明、赵建成、汀宏伟、刘万鸣中国画作品邀请展”于山东美术馆隆重开幕。

“以古开今 传承创新”画展之我见

我作为“以古开今,传承创新——田黎明、赵建成、江宏伟、刘万鸣四人创作精品展”的策划参与者,对四位参展画家在生活和工作中都有不同程度的接触与了解,本文对他们的生活习惯、创作技法、艺术追求分别做了解读,对他们创作之路的起因、思考、求索、试验以及个人图式的形成也进行了观察分析,力图以一个中国画专业从业者所闻所睹所思,与读者一起对中国画艺术的现状与困惑等问题共同探讨。

悟者天成——展观万鸣之画作

以往画人成器者，关乎于两种条件：其一，营造合乎国画生长之佳境；其二，追随具深养国画之高人，此吾一生所倡也，是为重要关键之所在，况乎环境养人，取法乎上。

点击中国画·臣建伟

点击理由巨建伟自幼受过良好的传统教育,后来考入清华美院得以系统学习中国移画,同时又拜在刘万鸣先生门下,主攻传统花鸟画创作。毕业后供职于故宫博物院,与古代书画更是朝夕相对。观其画作,古意盎然,既有俊逸高雅的情致,又有率真义气的侠骨。巨建伟对“帅造化”的古训亦身体力行,所以他的画又处处充满生机。怍为一个“80后”的画家,这是非常难得的。

中国国家博物馆召开新一届学术委员会会议

2018年5月23日,中国国家博物馆召开新一届学术委员会会议,王春法馆长出席并为新一届学术委员会成员颁发聘书。中国国家博物馆新一届学术委员会由馆外学者,馆内离退休及在职专家组成，成员包括顾问孙机，王宏钧、苏东海、夏燕月，主任王春法、副主任黄振春、陈成军、白云涛、谢小铨，委员左玉河、刘罡、刘晓、刘万鸣、朱万章、朱凤瀚、杨红林、陈煜、陈星灿、张藜、武力、侯春燕、铁付德、曹兵武、曹欣欣、黄燕生、鲁晓波、董琦、潘路、戴向明。

砚边杂谈

庚辰秋，与友人共游苏杭、镇江、其间多见古木，参天茂盛，细观之，有标记，记有树名，年龄，其寿多在四五百年间，虽经风吹雨打，霜雪侵蚀，却苍中多润。而北方地域，若见同样久远之树木，必为苍淡荒寒，枯枝满目之情景，与南方大相径庭。又观一植物，根如蚯蚓，盘于土中，上冒枝叶，苍翠欲滴，格外惹人，游客多购之，友人告之曰，此物生南国，四季苍翠。