《风俗通义》与《搜神记》创作对比研究

《风俗通义》是东汉应劭撰写的一部关于风俗的书,该书不仅具有重要的文献价值,而且在中国小说史上也具有重要地位,对魏晋志人志怪小说均有影响。目前学界对《风俗通义》小说特性的研究成果较多,但将其与魏晋志人志怪小说进行对比研究的文章至今较少出现。从内容取材、叙事手法、审美风尚三个角度对《风俗通义》和魏晋志怪代表作《搜神记》进行对比研究,可以发现《风俗通义》和《搜神记》在创作上的关联。

传统电视剧与网络剧剧本创作对比研究

中国从第一部电视剧到现在已经历了55个年头。在55年中电视剧作为一种专门在电视荧屏上播映的演剧形式,产生了重大变化,题材与具体表现形式也日益丰富化。2000年之后慢慢兴起的新剧种——网络剧也渐渐崭露头角,并且以可观的市场份额充斥着现代传媒领域。电视剧与网络剧的剧本创作也必然存在着多种关系,或相近,或不同。无论怎样,新媒体平台上渐受人关注的新剧种与传统电视剧之间的关联,尤其是剧作方面的异同点,是当下业内人士值得研究的问题。

中外科学实证类电视科普节目创作对比研究

在我国电视节目承担了很大一部分社会教育的功能,传统的科普节目已经不能满足观众的收视需求,如今实证类科普节目收到越来越多的观众青睐,但是我国的实证类科普节目在科技传播效果上差强人意,本文通过和美国探索频道的《流言终结者》节目进行对比研究,对我国的实证类电视科普节目创作进行进一步探索。

传统与现代的碰撞——新编历史剧《贬官记》与《兰花赋》的音乐创作对比分析

通过对新编历史剧《贬官记》和《兰花赋》中音乐创作对比分析,探讨传统与现代元素在音乐创作中的碰撞。研究发现,这两部作品在音乐创作上都采用了传统和现代元素相结合的手法,以达到更好的艺术效果和观众体验。其中,《贬官记》的音乐设计突出了喜剧元素,同时融入福州的独特风味;而《兰花赋》则通过优美清新又磅礴悲壮的主题曲将故事情节联系在一起。历史剧创作只有平衡使用各种创新性艺术元素,才能更令人难忘而有影响力。

电视剧与网剧的剧本创作对比研究

我国电视事业的发展经历了漫长的过程,电视剧作为主流形式,已经发展了几十年,早已被广大群众所接受。新世纪的到来,互联网信息技术得以飞速发展,网络剧应运而生,凭借新颖的题材和播放形式,使其受众群体日益庞大。二者虽然形式不同,但十分必要对二者剧本创作比较分析。本文通过分析电视剧与网剧剧本创作的差异性,同时说明电视剧与网剧剧本创作的相同点。此研究以探究电视剧与网剧的剧本创作对比情况作为目的,从而推动我国电视媒体行业不断发展。

电视剧与网剧的剧本创作对比简析

电视剧与网剧的剧本创作有着紧密的联系,既属同源,又有差异,所以对比分析电视剧与网剧的剧本创作,有利于二者取长补短,这对二者的发展都有重要的意义。本文就电视剧与网剧的剧本创作展开对比分析,总结其相同和不同之处,希望能够给相关创作者提供借鉴。

赖声川与林奕华即兴创作对比探析

即兴创作起源于17世纪意大利即兴喜剧,意大利即兴喜剧曾经盛极一时,意大利即兴喜剧的主要特点有三个,一是假面喜剧,二是幕表制,三是有行当,可是到了18世纪中后期,意大利即兴喜剧慢慢衰落,但即兴表演的方法,却流传下来。随着时间的推移,到了十九世纪末二十世纪初,不同流派的大师都在不同程度上强调即兴创作的重要性,俄国的斯坦尼斯拉夫斯基(Stanislavski),托夫斯托诺戈夫(Tovstonogov),德国的布莱希特(Brecht)等,都将即兴创作运用于自己的戏剧创作之中,到了二十世纪60年代,后现代主义戏剧兴起,即兴创作被广泛运用到戏剧领域的创作当中。即兴创作的动机,是即兴创作的最开端,是最为重要的。

逍遥的心象——傅抱石写生创作对比展

2月5日，南京博物院举办了“逍遥的心象——傅抱石写生创作对比展”，以此来纪念傅抱石诞辰105周年。展览展出了傅抱石各个时期创作的国画作品及其写生画稿，展出的作品由写生画稿和国画创作品直接对应，可以清楚地看到傅抱石写生与创作的不同风采与两者之间的有机联系。

刘天华、刘北茂二胡音乐创作对比分析

刘天华被誉为民族音乐奠基人,他创作的十首二胡音乐作品奠定了现代二胡学派的基础,直到今天依然作为经典作品被人们广泛研习,不啻为二胡作品中的璀璨明珠,他的国乐改进事业及创作思想也被后世奉为圭臬。刘天华因病早逝后,胞弟刘北茂继承发扬了他的音乐事业,且笔耕不辍近40年,创作二胡音乐作品百余部,推动了现代二胡艺术发展。然而,两人在音乐创作的形式、内容、思想等方面均有较大差异。究其原因,与两人的学习经历、生活阅历,以及受不同时代社会思潮的影响有密不可分。

“科学奇幻”版画主题式创作

随着现代教育理念的不断革新,艺术与科学的融合成为推动学生全面发展的重要途径。本文以小学“科学奇幻”版画主题式创作为例,深入探讨了艺术与科学融合的理论依据,分析了小学美术与科学融合的意义,并详细介绍了“科学奇幻”版画主题式创作的具体实践方法,包括实施多元化教学策略、深度融合科学探究与美术创意、鼓励学生自主探究,以及通过点评回顾提升学生的跨学科素养。通过这些实践活动,不仅增强了学生对科学与艺术的兴趣和理解,也提升了他们的综合素养和创新能力。

区域电影创作路在何方?

在新文科背景下,多学科交叉发展。现对国产电影进行区域划分,以东北、上海、西部地区等区域电影为主要研究对象,从历史和文化的双重角度出发,对其进行全面、立体化的创作对比,着力探寻区域电影的发展新路径。将区域电影创作重点放在电影创作本体上,突出电影选材、独特人物塑造、剧作技巧设计与编排等相关研究。此外,在借鉴电影史学、区域学等学科理论与方法的基础上提出电影创作的新路径。

人工智能对艺术创作的变革性影响分析

生成式人工智能的飞跃性发展对当代艺术创作产生了变革性影响。它通过模仿人类的认知过程,完成类似于人类的艺术创作表达,进而促使艺术家对艺术创作进行重新定义,并从道德伦理、观念、意识、哲学等方面再次思考艺术的价值内涵,重新构建艺术创作的话语体系。在这一过程中,艺术与技术的关系将被重塑,艺术家与人工智能建立起新型关系。

“温暖现实主义”的创作观念探析

“温暖现实主义”是新时代文艺创作观念的新风尚与新思潮。作为新时代的现实主义创作观念,“温暖现实主义”是对已经生发文艺创作景观中创作观念的提炼概括,是时代精神的体现,是现实主义创作必然产生的结果。从哲学层面上看,“温暖”与现实主义本来“冷峻”的特征是对立统一的,它从生理与心理两个层面调和了现实主义文艺审美过程中产生的“痛感”与“快感”,并能够拉开彼此间的审美距离。同时,“温暖现实主义”在社会层面上也具有一定的建设性;“温暖”是“现实主义”独特的创作观念内涵,“温暖”首先就是一种现实主义全面客观的正面视角,其蕴含的悲悯情怀,归根结底是文艺工作者良知与人文情怀的展现,而且“温暖”能够在作品中营造充满“希望”的氛围。

当代具象人物题材油画创作中色彩氛围分析

自古典主义时期,具象艺术盛行,衍生出了具象油画,这种艺术形式经过百年的传承与发展,进入到当代艺术语境中后风格更加多元,实现了具象油画的文艺复兴,而当代具象人物题材油画作为具象艺术的重要组成部分,在创作的过程中要注重色彩的搭配和运用,通过对色彩氛围的营造,提高油画的表现力与影响力,为油画艺术的现代化发展注入源源不断的动力。本文基于当代具象人物题材油画的特点,简要分析了这种油画艺术色彩语言的表现形式,重点阐述了营造色彩氛围的方法,旨在促进当代具象人物题材油画的创新发展。

人工智能赋能动画创作方式的新思考

人工智能,这一集理论、技术与应用于一体的新兴技术科学,旨在模仿、拓展与延伸人类的智慧及其智能行为。自1956年在美国达特茅斯学院首次提出“人工智能”概念以来,人工智能已经走过了70余年的发展历程。^([1])如今,人工智能技术日益成熟与完善,其应用领域也在不断扩大。人工智能之所以能够得到广泛应用,与其对人类智能行为的模仿与增强能力不无关系,特别是在那些机械性强、规律性强而创造性弱的任务中,人工智能的表现尤为突出,因此,早期人工智能多用于替代那些重复性高、创造性低的工作。

中国纪录片创作的新景观与新观察

近年来,在习近平新时代中国特色社会主义思想的指引下,中国纪录片以人民为中心,以时代为背景,用镜头记录伟大时代,用影像传承中华文明,创作了一批又一批思想精深、艺术精湛、制作精良的作品。这些作品不仅满足了人民群众日益多元而丰富的精神文化需求,更表达了人民对美好生活的向往。笔者将从创作的角度对近年来的中国纪录片进行梳理分析,并提出未来中国纪录片发展的可参考策略。

人工智能语境下影视创作和应用型影视人才培养新思考

人工智能与影视创作融合生产的时代悄然来临,为进一步推动应用型影视人才培养与时俱进,来自国内数十所高校、科研院所的学者、创作者及人工智能产业一线的专家们围绕“人工智能与应用型影视人才培养”议题开展深度研讨。立足人工智能的迅猛发展,各位专家学者对未来影视人才培养与影视创作进行思辨与展望,以求共塑未来影视创作和影视人才培养新生态。

陶瓷艺术创作中综合材料的创新应用探究

伴随着社会科技的发展,有力推动了艺术设计的多样化发展。其中,陶瓷艺术创作的材料选择越发多样,除了运用传统单一陶泥、瓷泥、釉料之外,还不断尝试其他综合材料的应用。挖掘不同材质的个性语言,可造就不同的艺术魅力。对此,文章围绕综合材料在陶瓷艺术创作中的应用问题展开深入探究,指出二者融合形式美法则的基础之上,从天然材料与人工材料的分类应用,探究具体可行的应用策略,以期使综合材料得以恰如其分的应用,更好地服务于陶瓷艺术创作。

动画专业教学中实践创作课程的优化方式分析

文章通过对当前动画专业教学中实践创作课程的现状和问题进行分析,包括课程设置、教学方法、学生反馈等方面的情况,明确了优化实践创作课程的紧迫性和必要性,同时提出了关键方面和创新性策略。动画专业教学中实践创作课程的优化是必要的,通过综合运用课程设计与实践结合、技术工具的应用、跨学科合作以及学生评价与反馈等方式,可以显著提高课程的教学效果,促使学生更好地适应行业需求。

新媒体环境下的纪录片创作策略

新媒体技术的发展和应用创新了纪录片的形式和内容,增强了纪录片的吸引力,使纪录片受到了越来越多的关注。与此同时,新媒体环境也给纪录片的创作带来了一定的负面影响。如何合理发挥新媒体技术的优势,创作出高质量的纪录片节目,是纪录片创作者需要思考的问题。基于此,本文简要分析了新媒体环境对纪录片创新的积极影响,结合纪录片创作遇到的困境,提出了新媒体环境下纪录片创作的有效策略,以实现纪录片内容和形式的创新,增强纪录片的影响力。