唐张说及其文人创作群岳州诗歌系年

以陈祖言《张说年谱》及傅璇琮主编的《唐五代文学编年史》为基础,参考《张说之文集》及《全唐诗》中张说等人诗歌的排列次序,并结合有关史料,对张说及其文人创作群在岳州的诗歌创作进行全面系年,以此还原此文人集团在岳州创作诗歌的盛况,以补《陈谱》及傅《编年》的不足,从而使研究者对张说及其诗人创作群的岳州的诗歌创作有较全面的了解。

温州寓言创作群研究

温州寓言创作群,是中国当代寓言界具有较大影响力的创作群体之一。通过调研发现,这支创作队伍目前已呈现老中青少四代良好分布状态,成员间存在典型的师徒授受的传承关系。其寓言作品丰富,选材关注教育、立足温州,多用夸张和人物言行对比的艺术手法,大胆进行多样化的寓言体式创新。师徒帮带及学校、政府、社会联合,是促进温州寓言小作者迅速成长的重要培养方式,对全国其他地区寓言的可持续发展有一定的启示。

接受群创作群的出现与中国现代小说的生成

中国现代小说的生成机制是一个庞大而复杂的系统,现代接受群与现代创作群的形成为中国现代小说的生成不仅提供了人的因素,而且最终促成了中国现代小说的生成。现代创作群一方面完成了现代小说文本的建构;另一方面也为小说的生成提供了理论支持,建构起现代小说理论。接受群则不仅为小说的现代生产提供了消费群,而且使小说的现代生产成为可能。两者的形成最终决定了中国现代小说的生成。

论青藏高原油画主题创作群的语言与审美

青藏高原油画主题创作群用不同的视觉关注同一个题材,用不同的语言与审美表现中华传统文化艺术在青藏高原地区的特殊显现。青藏高原丰富的传统文化以及浑厚、质朴的原始美,滋润和养育了这些创造不同品味艺术作品的艺术家,繁荣了中国当代油画创作。艺术家们有的从青藏高原人民的外貌体表中产生创造的张力,并得到超越真实形象的有机生命感;有的通过表现对青藏高原大自然的崇敬来表达人类的情感;有的从藏袍、藏刀以及异域的外表"猎奇"中,寻找生活的慰藉,探求对青藏高原的印象;有的运用一种绘画"套路"来完成其商业运作的目的,煽动了一种浮躁风。无论艺术家运用哪一种手段和思路,他们都在探索自己的创作语言,实现自己的审美理想。

新媒体时代录像艺术群体性创作的可能性

多元素创作深入的今天,人们记录视频的设备越来越多,这使得创作的可能性也随之变多。在这个人人都随身携带便捷式移动设备的时代下,移动创作的快捷性也对录像艺术有了多种影响,而自媒体时代的来临,使得视频展示更加便利。这种环境下录像群体性创作的可能性得到了前所未有的发展,本文对此展开一系列探讨。

基于创新思维和实践能力培养的音乐创作课程群建设与应用

基于创新思维和实践能力培养的音乐创作课程群建设与应用,将会显著提高教师教学质量和学生学习效率。本文首先阐述创新思维与实践能力培养的目标以及主要内容,其次分析高校音乐创作课程开展的现状与问题,最后提出音乐创作课程群建设与应用的举措。

论"七月"湖北诗群

“七月”派是中国现代文学史上一个著名的文学流派。１９３７年１０月《七月》半月刊由胡风在武汉创刊（１９３７年９月１１日由胡风主持，在上海出版《七月》周刊，出至第３期因战事宣告停刊），１９４１年皖南事变后《七月》停刊。《七月》停刊后，胡风主编《七月诗丛》...

乾嘉吴中女性诗群成因初探

乾嘉时期吴中经济文化发达,吴中女学在此时达到了高峰,不仅女诗人数量众多,还出现了三个人数达到10人左右、组织与活动都较为成熟的女性诗人群体,它们是:吴江地区计氏和邱氏家族女性群体、随园吴中女弟子群体和有"吴中十子"之称的女诗人组成的"清溪吟社"。而吴中地区发达的经济和开明的思想环境、文化家族的联姻及家族文化对女性诗才的培养、名士为师积极提携奖掖,以及女性诗人自我意识的觉醒,是这些女性诗人群体生成的重要因素。

三峡社会变迁与纪实摄影流变——兼论60年影像书写中国历史的创新突破

因为三峡工程的兴建,长江三峡流域发生了翻天覆地的社会与自然变化,众多中国摄影人投入到三峡题材的纪实摄影实践中。中国三峡纪实摄影成为地域性纪实摄影研究的一个范本,也是研究中国纪实摄影60年的一个生动标本。本文首先梳理了自摄影术诞生以来目前我们所能看到的三峡影像,并切入60年来三峡纪实摄影的发展、变化与演进的脉络,进一步探讨作为记录的摄影对于当下中国急剧变化的社会现实的功能和作用,研究新的历史条件下中国纪实摄影创新、发展与突破的途径。

《基于小学生习作能力培养的教学研究与实践》课题成果介绍

本成果解决的主要问题是如何在教学中培养学生的习作能力。解决问题的过程与方法:(1)依托经典名著,探索写作总能力;(2)科学做好测评;(3)研发教学课例,实现课堂之变,并产生校园小作家创作群。本成果在实践过程中,用极短的时间帮助学生完善了习作能力的结构,有效补齐了传统教学目标模糊、零散的短板,创新性地提出了科学的思路、方法和措施,使作文教学难的问题在实践中得到有效破解。

论朱迪·芝加哥在《晚宴》中的赋权策略

在二十世纪上半叶前的艺术史上,女性鲜少有机会进入艺术领域,女性的作品也基本不被认可为“艺术创作”,艺术史话语一直将女性的艺术实践排斥于主流艺术之外。在女性主义运动风起云涌的二十世纪六七十年代,美国女性主义艺术家朱迪·芝加哥追溯了女性在艺术领域地位低下的历史成因,批判了该现象背后所映射的不公正的社会制度和权力分配。《晚宴》是芝加哥最为重要的代表作之一,也是一部重现西方女性文明史的女性主义艺术史诗。