欧美主流流行乐迷群在中国社交媒体中的创造性参与

近几年,国内欧美流行乐迷群越来越多,Billboard、英国UK榜、iTunes榜等欧美音乐排行榜相继入驻了国内的流媒体平台,足以可见欧美音乐已经成为中国音乐市场中的重要组成部分。相较于21世纪初时的日韩文化入侵,欧美音乐在国内发展的起步较早,90年代中期开始,索尼(Sony)、华纳、环球、BMG和百代唱片等主流唱片公司相继进驻中国大陆音乐市场。这些海外公司将很多优秀的欧美音乐人的专辑作品以引进版的形式传入国内,带动了欧美音乐在中国的传播,再加上后来中国娱乐媒介不断更迭,使得欧美音乐在中国积累了一部分坚实的粉丝基础。学者Annabelle Lee提出,传统的唱片产业正在利用社交媒体作为营销手段中的重要组成部分,而社交媒体信息对于提升他们的职业前景也有所帮助。[1]社交论坛的诞生,创造了一种全新的交互局面,用户可以通过论坛与其他用户进行互动,而不仅仅是被动的接受媒体信息。移动互联网的发展与普及为粉丝的聚合提供了基础,粉丝俱乐部形式的粉丝社区开始大量涌现,在国内逐渐形成欧美流行乐迷群。

为什么放松管制未能激发社会组织员工的创造性?——政府管制的结构-过程分析

政府管制被认为是我国社会组织员工创造性参与偏低的原因,但放松管制的改革举措并未有效激发创造性。为解释这一现象、深化对政府管制与员工创造性关系的认识,本文构建了政府管制结构与过程的概念,讨论管制的结构强度和过程复杂度对员工创造性参与的共同影响。以科技社团为例,综合运用对57家社团中346位员工的问卷调查数据和二手数据,建立多层线性模型,发现当政府管制过程的复杂度较低时,管制结构强度的上升不会阻碍员工创造性,而当管制过程复杂度较高时,管制结构强度有负向影响。研究发现“放管服”改革中对管制过程复杂度问题的忽视,导致员工创造性存在从高表现象限掉入中等表现象限的风险,提出要系统规划放权之后如何实施管制,将界定政府与社会组织的权责边界、减少碎片化制度和模糊监管、强化法治精神作为社会领域改革的关键。

人体与城市空间再连接——阅读工具和设计实践

近两个世纪以来,城市继承了大量的"分离"空间,这些空间无法与居住其中的人体建立积极的联系。城市人因工程学这一新兴领域为我们提供了一个机会来反思研究工具和设计方法,它关注建筑和城市空间中以人为中心的概念。本文基于一个为期3年的都灵理工–清华联合研究项目的成果。它提出了一种"通过"身体来构思设计空间的独创方式,旨在通过遵循不断演进的、多尺度的、全面的人体工程学领域的原则,引入操作工具和设计方案。