高职院校官方微信运营与制作的思考

随着微时代的逐渐成熟、智能手机的全面普及,微信已成为大学生必备的社交软件和资讯获取的主要渠道。高职院校官方微信如何运营与制作才能吸引学生关注,达到引导舆论、传递正能量的效果,亟待思考。

戏剧制作与运营中临时团队的管理

戏剧制作与运营中管理的作用就是提升组织和个体的效率,但是项目制大量使用临时团队组建剧组却对有效管理提出了挑战,团队凝聚力较弱、合作程度较低等是主要表现。本文从戏剧管理者重塑对行业发展变化的认知、打造协同共生的平台化组织、注重知识共享与相互信任度、授权自主实现不扬鞭自奋蹄等角度提出了破题思路。

《短视频策划制作与运营》教学设计实践与探索——以中职电子商务专业为例

随着抖音、快手、小红书等新媒体平台的出现,电子商务营销手段也在不断变化,短视频营销逐渐成了电子商务网络营销推广的热门方式,为了适应市场的发展和需求,各中职学校通过对企事业单位短视频策划与运营技能型人才岗位的需求进行调研分析,以探索出更加科学、更加合理的《短视频策划制作与运营》课程的教学设计,使学生在短视频制作学习课程中能更加系统、科学地掌握知识的技能点,从而避免碎片化学习。一个科学的《短视频策划制作与运营》课程的教学设计能更好地促进有计划的教学,提高教学质量,从而推动电子商务专业短视频策划与运营技能型人才的培养能力,提高电子商务毕业学生的就业率。

中文版音乐剧的运营探析——以《妈妈咪呀》为例

近年来,越来越多人开始关注音乐剧,投入音乐剧创作中.音乐剧作为从国外引进的一种综合性艺术,引入我国的时间较晚,我国对音乐剧市场和商业运营缺乏经验和意识.为了实现音乐剧的本土化,促进国内原创音乐剧的发展,可从在中国上演且具有里程碑意义的音乐剧中吸取经验,而《妈妈咪呀》便是在中国上演获得空前成功的一部音乐剧.文章以《妈妈咪呀》为例,对中文版音乐剧的制作运营进行分析整合.文章主要介绍外来音乐剧的本土化策略,即制作中文版音乐剧,分析《妈妈咪呀》的营销宣传策略,探析中文版音乐剧取得的成功给中国音乐剧带来的启发.通过对比,分析国内音乐剧缺乏的条件和运营模式,以便为中国音乐剧的制作和运营提供一定的借鉴经验,为中国音乐剧的发展贡献微薄的力量.

变革中的视听媒体传播形态与价值生成

当下社会力图搭建一个开放共享、多元共建、即时便捷的智能传播体系。以声画合一为主的即时、互动、个性、共享的视听媒体,凭借其全方位的传播优势正快速发展,呈现出移动化、社交化、平台化、智能化、一体化等主要特征,其传播主体、制作内容、运作模式、受众媒介素养等要素,决定着未来媒介生成模式和价值走向。

舞蹈综艺节目《舞蹈风暴》制作与运营探究

在2018年舞蹈类综艺节目《这!就是街舞》《热血街舞团》等引发舞蹈热潮之时,湖南卫视推出了一档全新的中国原创舞蹈电视竞技节目——《舞蹈风暴》,这档节目以"海纳百川"之势将舞蹈艺术推向了大众,囊括了古典、芭蕾、拉丁、爵士等多种不同风格的舞蹈类型。

网络时代下的电视节目生存与发展

作为第五媒体的互联网以及相关技术的飞速发展,正在深刻的改变着这个世界。在网络时代的背景下,许多行业都在发生着深刻的变革,作为大众媒体的电视行业也不例外。本文讨论的就是电视行业特别是电视制作业,在互联网改变着人们的收视习惯,改变着交互习惯的前提下,如何以新的姿态融入互联网这样的浪潮中来。

数字媒体环境下英国国家剧院的品牌创新——“英国国家剧院现场”的成因、特点和运营分析

随着数字媒体的高速发展,数字影院里兴起了"直播影院"的风潮。"英国国家剧院现场"作为第一个发起的戏剧表演的影院直播项目,其成因、特点和制作运营的经验对于戏剧艺术组织的数字传播创新具有重要的借鉴意义。

院线剧场:中国戏剧演出市场发展新平台

伴随着中国经济的稳步发展,中国创意文化产业正在逐步形成,中国戏剧演出市场日益繁荣。近年来,国内知名戏剧导演的高水准作品不仅在北京、上海、广州等大型城市演出,也同时走向了二、三线城市。民营演出机构创作及制作的戏剧作品也不满足于一城一地的演出,正在逐渐形成完善的巡回演出体制。除了国内的戏剧演出之外,优秀国际戏剧作品成为国内演出公司的重要经营项目之一,并成为国内知名戏剧节、演出季、邀请展等戏剧公益演出的必要组成部分。院线剧场是中国演出市场中非常重要的参与者之一,凭借着多剧院的复合经营方式,院线剧场为中国戏剧演出市场提供了崭新的平台。