孤独·愧疚·自由——《刻骨铭心》的后殖民主义解读

《刻骨铭心》是英国著名女作家多丽丝·莱辛的首部自传,讲述了她从1919年出生到1949年等待回到英国这之间30年的人生。在后殖民主义的视角下,该书是一部反思和重识“自我”的回忆录。莱辛以一种痛苦但决绝的语气,生动还原了自己的前半生,不仅对自我进行了深刻的剖析,同时也对殖民地生活作了第一视角的解读。本文采用萨义德的对位阅读等后殖民批评方法,通过探究莱辛在孤独、愧疚的心理历程中寻求独立的无畏尝试,揭示了在帝国殖民主义背景下知识女性追求自由的精神。

xSPECT/CT高清刻骨技术在骨骼病变中的应用价值及研究进展

全身骨显像可一次、快速进行全身成像,且无绝对的禁忌证,对所有患者均适用。因此,在筛查恶性肿瘤骨转移灶、骨关节病变等应用较为广泛。骨显像有较高的灵敏性,在疾病早期便可发现异常,如骨转移可较X线、CT早3~6个月发现病变[1]。

个人与历史的双重叙述——评叶兆言《刻骨铭心》

叶兆言对南京文化情有独钟,醉心于书写市井百姓的生活琐事.他的小说往往远离宏大叙事,专注于历史潮流之下的个人命运.他的新作《刻骨铭心》刊登于2017年《钟山》第4期,一经发表即被视为“夜泊秦淮”之后的新历史小说扛鼎之作.

历史深描下的南京传奇--评叶兆言的长篇小说《刻骨铭心》

自“夜泊秦淮”系列小说开始,现代南京就一直是叶兆言反复书写的对象之一。近年出版的长篇小说《刻骨铭心》,不仅延续了叶兆言此前小说的创作模式,而且还从个人叙述与历史叙述两个维度展开了对于现代南京的文学书写,两种叙述模式在小说中充满张力又浑然一体。现代南京是《刻骨铭心》真正的“主人公”,小说对于动荡历史中小人物的个人叙述是现代南京城市历史的缩影。通过重复叙述和史料入文这两种叙述方法,叶兆言将“夜泊秦淮”系列中处于远景位置的现代南京转变为小说的主体,以此探索了历史叙述的新路径,同时也昭示了当代城市题材小说发展的新变化。

创作的模式与变化的可能——论叶兆言《刻骨铭心》

《刻骨铭心》是叶兆言对"夜泊秦淮"系列的补阙之作。小说赓续着叶兆言前此创作的模式,但又有明显的变化。一方面,小说延续着对爱情与婚姻关系的理解,对几个不同女性的情感历程进行了更为细致的解读,呈现了时代变化的轨迹加诸人物身上的更清晰的痕迹;另一方面,借助历史叙述方式的转变,叶兆言完成了对于历史的重新认知和定位。这部小说是叶兆言近些年来创作风格的集中展现,更重要的是,它印证了叶兆言小说继续变化的多种可能。

赤裸的真实——读方方《有爱无爱都铭心刻骨》

爱情，是人类探寻的永恒母题。莎士比亚曾这样发出对爱情的感受：“我承认天底下再没有比爱情的责罚更痛苦的，也没有比服侍它更快乐的事了。”方方在《有爱无爱都铭心刻骨》中，从爱情的另一角度—伤痛入手，透过爱情，继而深入人性内里，剖析了“爱情”的表征之外，人性本我的精神搏斗，揭开了暗藏在内心深处的，残酷而赤裸的真实。一、“痛苦”的背后 人的一生，总是处于负痛之中的。然相对于占据人生大半部分的“平凡”，“痛苦”却是真正丰富与深刻生活的必要体验。小说的女主人公瑶琴得知了自己下岗的消息后，情绪落于低谷。她不由得想起了深爱至今，却已离去十年的男友—杨景国，他是因保护瑶琴而身亡。

有爱无爱都铭心刻骨——解读方方情爱小说系列

方方近年发表的小说《奔跑的火光》、《有爱无爱都铭心刻骨》、《水随天去》、《闭上眼睛就是天黑》、《树树皆秋色》，都是探讨爱情的。

从歌曲《刻骨铭心》的热传谈起——在中国音乐文学学会八届二次常务理事扩大会上的发言

著名词作家晓光为大型抗战纪录片《那岁月——刻骨铭心》而创作的主题曲歌词被谱成歌曲后,随着这部纪录片在央视的滚动播出而流传开来,随之演唱视频也在互联网各大网站上和手机微信平台上热传,广受网友们的喜爱追捧,好评如潮。这首歌词仅有95个字,却抒发了当今人们纪念抗战胜利70周年的共同心声,当属今年此类题材创作的上乘之作。

刻骨铭心的旋律——浅析如何提高音乐记忆

想要使脑海的钢琴旋律刻骨铭心,我们可以提高并完善音乐记忆。本文首先从兴趣的重要性来阐述兴趣对记忆的重要性,其次强调钢琴技法记忆、手指记忆、听觉记忆对钢琴弹奏的重要性。最后对本文进行总结。希望越来越多的钢琴演奏者拥有更高的音乐记忆!更希望随着记忆的增强在我们心中留下难忘的、刻骨铭心的旋律!

理想的坚守 生命的专注——评方方近作《有爱无爱都铭心刻骨》

方方的近作《有爱无爱都铭心刻骨》是一个充满女性意识的中篇。它以女性的立场表现了普通女性的生存境遇和内心世界,表明她们的心中同样有对理想的坚守,对庸常的拒斥。在小说的女主人公身上甚至可以感受到一种悲剧美,同时小说中包含着女性对爱情人生的沉思。

《刻骨铭心》的民国南京书写研究

叶兆言作为土生土长的南京本土作家,创作题材不单一,最著名的是追怀民国时期前尘往事的小说,被文学史家称为“从民国的角度来重写民国史”。主要作品有《烛光舞会》《一九三七年的爱情》《花影》等。刊登于《钟山》的《刻骨铭心》一经发表即被视为新历史小说的扛鼎之作。《刻骨铭心》是一部人物群像小说,以二十世纪二三十年代军阀混战、日军侵华的南京为背景,展现了在传统性与封建性并存的双重构建下的南京作为一个“新都”的民国生活风貌。本文从南京人眼中的南京书写、民国南京市民生活、新历史小说创作下对真实与虚构的关注三方面,论述叶兆言对南京这座城市的建构与解读:南京城不再是承担着历史厚重感的历史城市,而是一座充满烟火气的现代都市。《刻骨铭心》更多地聚焦普通百姓,透过民众生活,展示历史的车轮在城市里滚过的印记。

2000年参加肖邦国际钢琴比赛的前前后后 师生刻骨铭心的共同回忆

距离2000年第十四届肖邦国际钢琴比赛已经过去二十年了。如今,我从当时青涩稚嫩的学生转变成了一名任职于上音附中的教师。站在不同的角度,回忆当时参加比赛的前前后后,无疑有着更丰富的意义。那次比赛是我在音乐成长道路上的转折点,对它进行回顾,希望这段经历能够给当下正在音乐道路上的追梦人以启迪。同时也在此对我的母校上音附中,以及所有为我钢琴演奏提供帮助的家人、老师、朋友。

有一种爱刻骨铭心

父亲离开我已有多年了，可我还是常会把日常见到的高高瘦瘦的老人看成是我的父亲．希望那就是他，每当此时，泪水就会涌满我的眼眶，顺着鼻翼悄悄滑落……

绚烂与平常——关于叶兆言的《刻骨铭心》

就内容而言,叶兆言的长篇《刻骨铭心》与他此前的很多小说相比并无太大的不同:都是写的1949年前的南京旧事,仍旧是在描摹遗老遗少和脂粉秦淮,仍旧是借家国历史来写儿女风情。小说风格上与他此前的作品也似曾相识。综观叶兆言的小说,《刻骨铭心》应该是作者心思隐藏最深的一部。所谓真真假假、虚虚实实,这既是小说家的"狡猾",也是他的聪明之处。这部小说不一定有多成功,但因其中隐藏了作者过多的新的野心和想法,既具症候,亦可圈可点。

刻骨铭心的土地

四十年前我进海西的时候．天上淅淅沥沥地下着小雨。望着雨雾迷蒙中空旷的草原、寥落的帐房。我的心禁不住悲凉起来：这就是我今后的安身立命之所吗？我能在这里安下身又安下心吗？

让我刻骨铭心的那一句承诺

虽然我跟了她．但我并不爱她。因为是她“炒”了我爸．给了我一个残缺不全的家。

从歌曲《刻骨铭心》的热传谈起——在中国音乐文学学会八届二次常务理事扩大会上的发言

今年以来，为纪念世界反法西斯战争暨抗日战争胜利70周年，从中央到地方，全国上下举办了不计其数的各种大型纪念活动，围绕这一重大历史事件开展的文艺创作就是活动之一，而以此为主题的词、曲创作更是其中的重头戏。单从歌词方面来看，创作出来的作品据保守估计应在以五位数计，但被谱曲的少之又少，

总有一句话曾让你刻骨铭心

A 王平：“我们也不要鼓励我们农村的孩子去上大学。”