剧情设置在《奔跑吧兄弟》中的运用

《奔跑吧兄弟》是浙江卫视推出的大型户外竞技真人秀节目，该节目由韩版制作团队SBS和浙江卫视全程联合拍摄制作。该节目一经播出，好评如潮。

剧情设置在真人秀节目中的运用——以东方卫视《极限挑战》为例

《极限挑战》是东方卫视制作的一档大型励志体验真人秀节目,自开播以来迅速引起各方关注,节目收视火爆,微博讨论热烈,其成功离不开剧情设置在节目中的巧妙运用。本文从角色和故事两个重要叙事元素入手,探讨剧情设置在真人秀节目中的重要作用,并为日后剧情式真人秀节目的发展提供启示。

剧情设置在《明星大侦探》中的运用

2016年3月,中国首档明星推理综艺秀《明星大侦探》在芒果TV上线,节目采取网络"直播与点播"的方式,引爆收视热潮。跌宕起伏的剧情、有趣的推理以及全明星阵容,是其成功的重要因素。本文主要从角色设置与故事设置两个方面,分析剧情设置在《明星大侦探》中的运用。

十指春风,绣出中国故事——评大型原创锡剧《雪宧绣谱》

“一张绣绷,一根银针,就可以让天底下那么多美好的东西慢下来、停下来、留下来……”张家港市锡剧艺术中心创排的大型锡剧《雪宧绣谱》,以苏绣艺术大师沈寿为原型,以她短暂而又奋力绽放的一生为线索,在剧情设置、人物塑造、舞台表演、舞美音乐等方面都精雕细镂,恰如十指绣春风,绣出了一个兼具古典美学和现代精神的中国故事。

中韩综艺娱乐节目的比较研究:政策、机制、创新

随着互联网的普及和在盗版影碟的助推下,我国电视行业既开阔了眼界观看世界各地尤其是发达国家的成熟节目,提升了媒介鉴赏能力,确立了向国际标准靠拢的大方向;但反过来,这些优秀节目又抢夺了数亿网民受众的注意力资源,满足甚至提高了受众的观赏诉求,却也降低了这些受众等待本土电视成长的耐心,面对受众更高更多的需求,电视行业内在急功近利的短期目标与自主创新的长远利益之间拉扯。国内电视媒体尤其是实力相当的省级卫视在收视市场份额上的争夺,更是演化对国际流行节目模式的争相引进。如果过度依赖风险低、产出高的进口模式,压缩了本土创新的空间,那么对于电视节目的发展而言就是舍大义取小利、弊大于利。

《鸽子哨》:风行水上,平淡为真

电视剧《鸽子哨》聚焦改革开放30多年北京普通居民的生存状况和社会生态变迁，以底层视角参与历史记忆和现实建构，彰显人性和个体生命价值。因而，基于一种深沉的忧患意识设置剧情，选择日常生活中的琐事，以此反观社会历史变迁；人物塑造方面，以情感真实为标尺，多维、立体地对主人公精神世界进行了哲学层面的透视。

《流浪地球》背后的经济价值

《流浪地球》成为整个档期内的“C位”影片,被誉为国产科幻片的里程碑制作。尽管观众对这部电影看法不一,剧情设置和人物设定也引发了较多争议,但如此广受关注,电影背后的经济和社会价值早已超出电影本身。

女人40“草收期”

背景 4个40岁名女人弄出部《无穷动》 看了一部我身边不太有人接受得了的片子，最近很有名的《无穷动》，洪晃、刘索拉等4个40岁的女人鼓捣出来的片子。之前听到的评价有以下一些：从没有在一部电影里看过这么多丑女；这像是一个用胶片拍的脱口秀节目；女人的更年之美原来如此——4个女人在一起啃“紫云轩”送来的鸡爪，太逗了。

大众网手机视频直播“供给侧”融合之路

1998年，一部名为《楚门的世界》的电影用荒诞夸张的剧情设置改变了不少人看待世界和自我的方式。主角楚门是一个被电视制作公司收养的婴儿，被刻意培养成一部纪实肥皂剧的主人公。楚门看似过着与常人无异的生活，但其实他的世界就是一个巨型摄影棚，他身边所有人都是安排好的演员，他的人生轨迹是一本早已写好的剧情大纲，他的一举一动都被摄像机直播给全世界，就像玻璃罐子里的蝴蝶。

《寒战》对香港安全的想象性建构

影片《寒战》虽然由于过碎的剪辑、故弄玄虚的剧情设置以及看似有点平淡无奇的结局让人略有失望，但从上映之初的不错口碑，到斩获第32届香港电影金像奖9项殊荣，让其在获得业界肯定的同时显示出了合拍影片的宏大气势。该片强烈的意识形态效果即对香港安全的想象性建构，代表了香港本土电影人对于香港警匪片这一类型片深度的不断扩展，也反映了新环境下港人导演创作思路的广度。

国产行业剧如何摆脱窘境

不久前，电视剧《亲爱的翻译官》热播．这部以同声传译行业为故事背景的剧作．本来寄托了人们对于国产电视剧向行业剧方向发展的不少希望，但其剧情设置不合理、人物形象夸张．尤其是涉及行业的细节处理过于粗糙．引来不少批评的声音。

日本美食剧《东京大饭店》艺术风格浅析

2019年秋季,日本美食剧《东京大饭店》一经播出就受到了众多热捧,一举拿下了有着“日剧奥斯卡”之称的第103届日剧学院赏最佳作品、最佳导演等5项大奖。本文通过阐述剧中所塑造人物的鲜明性格特征,分析该美食剧叙事模型的建构方法,以及剖析剧中展现的日本料理人的“工匠精神”,为国产美食剧在新时代背景下的创作提出一些建议。

浅析网络自制剧《河神》

2017年暑期,爱奇艺视频网站自制网络剧《河神》在暑期播出,一时间赞扬声纷纷而来。网络是当下传播速度快、范围广的媒介,它为网络自制剧提供了良好的播出平台。本文主要从网络自制剧、IP改编、剧情、人物、创新、技术等方面分析网络剧《河神》。

手机百度的网剧TVC

新式TVC出现了。1月11日，手机百度在湖南卫视投放了一则30秒广告。该广告呈现明显的网络风格：无厘头、夸张的剧情设置、快语速的对白方式。随后，百度又让它在春节期间登陆央视。互联网对电视的影响进一步加剧。

转型与适应:新老《喜剧之王》创作风格分析——基于内容比较的视角

通过对新老两部《喜剧之王》内容的梳理,分析二十年来周星驰电影创作风格的流变。周星驰电影的延续性体现在其坚持描摹社会百态,关怀底层群众,试图通过打磨无厘头喜剧的艺术形态,用解构的方式创造具有自身调性的后现代喜剧电影风格。但近年来周星驰的部分作品同样存在过量广告,贩卖情怀,剧情设置方面不符合内地观众心理习惯等问题。究其原因,或是内地和香港两地之间社会文化的差异所致。

《智取威虎山》:从红色经典到类型大片的二元进化论

本文从人物塑造和剧情设置两个主要的角度,对三个版本的《智取威虎山》(《林海雪原》)进行了比较研究,分析其从红色经典到类型大片的进化轨迹,及其重场面轻叙事的"大片综合症"特点。

从《第十一根手指》到《法医秦明》看小说文本的影像新生

悬疑刑侦网络剧《法医秦明》改编自秦明的纪实类小说《第十一根手指》，截至2016年12月底，该剧在搜狐视频的播放量突破14亿人次。它以悬念迭出的剧情设置、扣人心弦的矛盾冲突、真实细腻的情感演绎，突出纪实性和节奏感的拍摄手法，成为2016年度热播的现象级网络剧。

创新,就意味着非常规!——访《丑女无敌》出品人、“响巢国际”总裁刘文武

2008年10月，《丑女无敌》在湖南卫视播出后，第一季就创下了1．7％的收视率，在全国22点档节目中市场占有率最高，超过9％。但与此同时，有关季播方式、剧情设置、人物造型以及广告模式的种种争议也蜂拥而来。对于《丑女无敌》第一季的总体评价，网上流传着这么一段话：“造型很雷人，广告很烦人，收视很惊人。”

抗战题材电视剧的戏剧化演绎探析

近年来,抗战题材电视剧作为一种讲述抗战史的艺术形式,被越来越多的受众所关注。同时,对抗战题材电视剧历史传播价值和传播效果的讨论也日益受到学界、业界的重视。本文运用艺术学、戏剧学的相关理论,对抗战题材电视剧的戏剧化演绎方式及特点进行分析,并对多部抗战题材电视剧在剧情设置、叙事结构和视听效果等方面进行了多维度解读,论证了抗战题材电视剧既要尊重史实又要注重审美品质的重要性。