非遗视角下的高职动漫设计专业课程教学改革

随着市场需求的变化和文化消费观的转变,传统动漫设计教育的模式和内容已逐渐无法满足行业的需求。为了更好地弘扬非物质文化遗产(非遗),满足动漫行业对于非遗文化创意人才的需求,进行非遗视角下高职动漫设计专业课程的教学改革势在必行。基于此,就高职动漫设计专业提出了课程设置的改革策略,探索了教学方法的创新,提出了应积极与产业合作的做法和评价体系的改革措施。提出建立以能力为导向的评价标准,强调学生非遗元素融合与传承能力的评价。在考核过程中,注意实践能力与创新精神的培养,设立专门的非遗动漫设计作品展示和评选活动,激励学生在课程学习中融入非遗文化。

高职动漫专业建设问题及改革路径研究

随着高职动漫专业深度融合产业链的发展,在市场需求以及学生就业要求的双重影响下,高职院校动漫教学相继出现了人才培养单一化、教学质量下降等多种问题。文章主要探讨了高职动漫专业学科建设面临的问题,提出了构建产学合作桥梁、科学规划专业路径、拓宽就业观念引导、优化校内外教育资源等改革路径,以期为高职动漫专业的未来发展提供有力支持。

动漫影视IP对外传播的联动效应与优化路径——基于CsQCA的组态分析

动漫影视通过其独特的艺术风格传播中国文化形象和价值观,成为中华文化出海的新名片。典型的条件组合模式包括:内容体、文化体与人格体要素共同解释,内容体与文化体要素共同解释以及文化体要素独立解释。传播体、内容体、文化体“多重并发”,形成驱动出海国产动漫影视成为超级IP的多样化组态。动漫影视IP在对外传播中需要糅合传统经典与公共议题,创新叙事范式,实现IP双向对话,进而跨界开发衍生产品,增强其传播力和影响力。

自我与他者:国产动漫电影中女性形象的时空错位与意识表达

当代国产动漫电影对女性形象的建构正逐渐从“传统女性”的封闭叙事中脱离,旨在摆脱男性凝视下女性物质及意识的表征。近些年国产动漫电影对女性角色形象建构打破了传统语境下女性“依属”“柔弱”的刻板印象,大众则依托动漫电影传递的价值框架对女性人物进行理解再度解读,使得女性形象的表达逐渐脱离“父权社会”的影响,树立了当代多元化、开放社会中有着独立意识,成就自我的“新女性”形象。国产动漫电影通过对父权社会的解构和对女性形象的重塑反映女性意识觉醒,从动态发展的角度呈现了“女性形象转变的历程”。女性形象从过往依属父权到如今突出鲜明的女性个人色彩,强调新时代女性价值观,凸显当代女性意识觉醒。在国产动漫电影中女性开始自我言说其价值,解构“父权社会”下构筑传统女性形象的同时,重塑新时代女性主体形象。

从小说到动漫:网络文学再媒介化如何影响青少年受众的态度和行为——基于扎根理论的分析

网络文学改编已成为动漫生产的主要来源,对作品受众进行研究能够帮助我们深入了解受众的态度和行为生成机制,为网络文学再媒介化提供一定的理论支持。本文从文学、心理学、传播学等跨学科视角出发,依托扎根理论研究方法,以认知情感个性系统理论为框架,借助豆瓣动漫剧评文本对网络文学改变动漫的受众态度和行为形成机制进行了研究,建构了相应的理论模型。研究发现,网络文学改编动漫的受众态度和行为形成机制基本遵循了“情景→认知→情感→行为”这一路径。情景包括动漫内部情景和社会外部情景,受众的认知分为自致性认知和他致性认知,受情景和认知情感单元的刺激,受众会产生反哺市场、精神参与、情感表达、社交互动、行为纠偏等行为。研究成果能帮助评估网络文学IP改编产品的市场受众态度和行为走向,为网络文学再媒介化的实践提供一些理论参考。

数字经济背景下江西动漫产业发展模式和策略研究

在数字经济背景下,以江西动漫产业为研究对象,从动漫产业发展的优势、劣势、机遇和挑战四个方面,构建评价指标体系。运用SWOT-AHP分析方法,对江西动漫产业发展模式进行研究。结果表明:江西动漫产业适宜选择WO扭转型发展模式,即利用外部机会克服自身劣势。建议采取提升江西动漫知名IP、开拓潜在市场、加大技术创新投入和积极参与国内竞争等策略。

论动漫角色虚拟直播行为中的形象经济、创意延伸与数据库消费

虚拟动漫角色在虚拟直播中的“形象”意味着动漫角色在角色设计上呈现出不同的形象特征,以及在直播中展示出的个性与观点能够有效增强直播的互动性和娱乐性;这一新业态的应用优势包括但不限于产业联合意义上的创新,开发、运营和维护成本的降低,数字资源的使用效率提高等。本文将从动漫角色的虚拟直播行为出发,从其产生原因、应用优势以及未来发展趋势等角度进行分析,在形象经济、创意延伸与数据库消费等三大范畴内谈论这一新现象具有的可能性。

动漫造型设计在皮革产品中的创作与研究

动漫是深受年轻人喜爱的一种艺术形式。利用动漫造型设计产品,能够加强产品的潮流感,吸引动漫粉丝,提升产品市场份额。皮革产品与时尚产业相关,因此在设计上与潮流趋势看齐,利用动漫造型设计皮革产品,能够丰富皮革产品的外观,增强产品的视觉冲击,丰富产品的价值含义。本文通过研究动漫造型特点,结合皮革产品与动漫造型融合案例,分析两者优点及未来发展情况,对皮革设计题材具有开拓意义,有利于增加皮革产品销售,促进行业稳定发展。

国产动漫电影IP版权的生态圈重塑

近年来,动漫电影IP版权生态复杂,国产动漫电影IP版权的生态多样性与价值高效性加速了资本市场的无序竞争。其中公共版权的无门槛、私人版权的重收益以及版权意识的碎片化导致国产动漫电影IP受困于机制乏力、创作乏味、内容单调。长此以往将会阻碍我国动漫电影相关产业的发展。本文通过探析国外动漫电影IP运营机制,针对当下国产动漫电影IP所聚焦的版权问题,提出构建稳定生态圈、打造多元世界观、制定明确“身份卡”的方式,探索构建维系国产动漫电影IP版权的和谐“生态圈”,力图为当下国产动漫电影产业发展提供模式化的价值参考,为国产动漫电影国际化传播打开新思路。

河南民间美术文化数字动漫化传承与创新发展——以“河南省文化产业赋能乡村振兴大会”为例

河南省作为中国的中部省份,拥有悠久的历史和丰富的民间美术文化遗产。民间美术是中国传统文化的重要组成部分,蕴含着丰富的文化内涵,是人们对生活、信仰、价值观等方面的表达。随着现代社会的快速发展和大众媒体的普及,传统民间美术文化面临着许多挑战。一方面,由于信息技术的发展,河南省的民间美术文化得以数字动漫化传承,使得更多的人可以通过互联网等渠道接触和了解这一传统文化形式。另一方面,数字动漫化为民间美术文化的创新发展提供了新的机遇。由此可见,河南民间美术文化的数字动漫化传承与创新发展是一个重要的研究课题。通过探索数字技术在传统文化领域的应用,可以促进河南民间美术的传承与发展,推动中华优秀传统文化的传播。

动漫与地方文化产业融合发展策略研究——以铜文化为例

铜文化作为优秀传统文化,一旦与现代动漫元素的融合便迎来了较好的发展平台,从发展的角度看,传统铜文化产业受到地域文化、创新发展、产业链、市场规模等问题的束缚,需要在特色文化、品牌建设、完善市场、政策扶持等各方面采取积极措施以谋求更好的发展。

基于数字媒体技术的动漫产业协同范式研究

发展动漫产业是提升中国文化软实力,促进文化产业健康发展的重要措施。随着数字媒体技术的高速发展和广泛应用,中国动漫产业正面临空前的挑战与机遇。研究从产业协同理论的视角,探讨了中国动漫产业协同发展的现状、理论依据和制约因素,通过分析动漫产业与游戏、网络文学、IP产业链及主题虚拟乐园的协同关系,提出了基于数字媒体技术的动漫产业协同范式,旨在为动漫产业的发展提供新思路。

中华文化对外传播视域下日本动漫文化传播策略研究

发展文化产业是促进中华文化对外传播、提升中国文化影响力的有效途径。党的二十大报告提出,“不断提升国家文化软实力和中华文化影响力”“坚守中华文化立场,提炼展示中华文明的精神标识和文化精髓,加快构建中国话语和中国叙事体系,讲好中国故事、传播好中国声音,展现可信、可爱、可敬的中国形象”。在此背景下,文章研究了文化产品的海外输出在国家利益与形象构建中积极的“文化力”问题。考察全球以文化产业发展促进民族文化传播的成功案例发现,日本发达的动漫产业对于促进对外文化传播、改善国家形象有着积极作用。文章采用文献分析法,分析日本动漫国际传播的成功经验与特有的文化传播策略;使用数据统计法,逐年查询中日动漫产业报告的具体数据;使用对比研究法,比较中日动漫国际传播策略的主要特点与二者的差异。经研究,文章得出以下结论:首先,日本动漫通过动漫故事民族性与普遍性的统一,较好地解决了跨文化传播的问题;其次,日本在动漫产业建设中,做到了政策扶持与国际竞争的统一。基于此,文章提出建议:借鉴日本动漫文化传播策略,探究中外文化交流的途径。要深入挖掘中华文化与世界文化中共同的元素,找到能引起共鸣或者普遍感兴趣的元素,在海外市场的传播中讲好中国故事,从而促进中国动漫产业发展,促进中华文化对外传播,提高国家文化软实力。

高职动漫制作技术专业“四位一体MES”教学模式应用探究

“四位一体MES”教学模式核心在于“MES”(模块化、体验式、系统性)教学方法,它强调以模块化知识点为基础,以企业工作岗位为导向,以培养学生的综合能力和实践能力为本位,以适应岗位需求为目标。以阜阳职业技术学院动漫制作技术专业短视频制作方向人才培养为例,实施“四位一体MES”教学模式,可将短视频制作教学过程划分为4个阶段,即校内专业基础模块化学习阶段、企业见习实训阶段、校内混合实践实训阶段、企业顶岗实习阶段。同时,针对存在的问题,及时采取措施,认真加以解决。

课程思政深化高职动漫专业教学改革探究

高质量创新人才的培养是高职动漫专业建设的核心任务。专业教学的理论创新和实践创新是推动高职动漫专业高质量创新人才培养的助力。基于动漫专业学科交叉的特点,坚持课程思政引领动漫专业课程教学的改革,落实立德树人与文化育人任务具有价值与意义。该研究以课程思政深化教学改革为切口,提出方法、路径指导教学实践,通过高职动漫专业色彩设计与应用的教学改革案例实践,提升高职动漫专业高质量创新人才的培养水平。

“动漫圣地巡礼”视角下的横琴岛生态休闲绿廊开发路径

《横琴国际休闲旅游岛建设方案》已出台5年,目前生态休闲绿廊遇到一些发展瓶颈。从“动漫圣地巡礼”这个全新视角,探索绿廊如何在与其他景区的竞争中脱颖而出。根据沼津市和大洗町等海滨城镇的经验,横琴首先要打造能引发“动漫圣地巡礼”效应的海岛动漫,其次在当地成立动漫作品的应援会,面向当地商铺举办“动漫圣地巡礼”说明会与学习会,然后各商铺推选一个应援角色并设置角色展板,策划把商铺流量转化为地方收益的产品与服务,最后还要出台促进粉丝巡游的其他措施。

基于Faster R-CNN的动漫场景多人物自动识别研究

当前动漫场景多人物识别方法在提取目标特征时,对于汇聚特征信息的滑动窗口定位不准确,所提取到的特征信息不准确,导致识别精度较差,因此为了解决这一问题,提出了一种基于Faster R-CNN的动漫场景多人物自动识别方法。标注大量动漫场景人物形象图片,构建训练集和测试集,将其输入Faster R-CNN神经网络模型,提取图像特征并构建特征图。采用滑动窗口遍历特征图,选择特征向量评分最高的窗口,保证窗口内局部特征可以充分表示动漫人物主要特征,根据特征提取结果自动识别多个动漫人物身份,完成动漫场景多人物自动识别。实验结果表明,设计方法与两种传统方法相比,人物识别召回率分别提升了11.10%和18.99%,提高了目标识别精度,人物识别过拟合比率稳定在1.0060,说明该方法能够高精度不同类别的动漫人物,且识别过程较为稳定,识别效率较高。

基于虚拟现实的三维动漫制作相关技术研究

文章探讨了基于虚拟现实的三维动漫制作相关技术,包括虚拟现实技术、动画技术、渲染技术和建模技术。首先,对虚拟现实技术的特征与优势进行分析总结;其次,重点探讨虚拟现实技术在三维动漫制作中的具体技术与应用方式;最后,提出应用中的注意事项。通过该研究,可以了解基于虚拟现实的三维动漫制作相关技术的应用和优化方法,为未来的动漫制作提供参考和借鉴。

浅析动漫元素在商品包装中的应用

近年来,我国的经济文化发展速度和成就令世人瞩目,人们的生活水平持续提升,越来越注重生活品质,对商品包装从单纯满足实用性发展到追求观赏性和舒适性。当下,带有动漫元素的商品包装逐渐受到年轻一代的关注和喜爱。本文对动漫元素在包装中的应用进行研究,分析其能产生的巨大社会价值及经济价值。

传统国产动漫IP在品牌包装中的设计转化

为了探讨传统国产动漫IP在品牌包装中的设计转化,本文采用分析研究的方法,以传统国产动漫IP为例进行研究,分析其设计与转化原则以及设计与转化路径,为品牌包装设计的创新提供参考。研究结果表明,在设计与转化过程中,传承经典、注重IP原作设计转化、创新融合、注重用户体验是设计与转化的重要原则。在设计与转化的路径上,本文提出了四个关键步骤,包括包装设计元素的选择、故事情节的转化、角色形象的设计转化和文化元素的融入转化。