浙江省动漫服饰产业发展之对策

本文结合实际,提出了发展浙江动漫服饰产业的对策:进一步发挥政府的引导推动作用;构筑动漫产业发展机制;着力开发传统文化元素;强化动漫服饰品牌营销等。

动漫服饰设计与动漫Cosplay专业化培养研究

切准市场脉搏,根据需求培育人才。动漫、服装、表演艺术三位一体,专业学科交叉融合,构建专业化培养平台,探索动漫服饰设计与动漫Cosplay人才专业化培养新路。

对动漫文化产业中动漫服饰的研究

动漫文化产业作为21世纪最有希望的朝阳产业,在全球呈现出蓬勃发展的趋势,与动漫相关的服饰,受到了人们特别是年青一代越来越广泛的关注。它所创造的社会风潮和流行时尚对现代人的生活态度和审美方式等都产生了极大的影响。动漫服饰的流行,完全取决于动漫服饰的发展是否符合消费者的需求。动漫服饰行业与动漫文化产业的相互促进发展,需要健全的动漫产业链,培养人才资源,才能在市场上取得更好的效果,最终实现动漫服饰行业与动漫文化产业的双赢。

动漫服饰的审美特征初探

动漫服饰是动漫社会背景的体现,直观具象地体现动漫角色的性格特征、民族地域、职业地位等,动漫服饰具有时尚性、虚拟性、夸张性、视觉性、时空性、艺术性新颖性等特征。

日本、迪斯尼动漫服饰赏析比较

动漫作品中的服饰打着明显的国家印记，通过分析日本、迪斯尼动漫服饰的风格特征，可以明显看出动漫服饰具有的不同民族性特点，日本动漫服饰受到传统审美思想的影响，以表现和服、制服为主，迪斯尼动漫服饰则具有青春意象的美学特征。

中国民族文化在动漫服饰中的表达

中国历史悠久,民族文化博大精深,有着极具特色的传统内涵。通过多部20世纪中后期我国优秀的动漫作品分析,就文化、服饰、色彩和造型等方面阐述了中国民族文化为动漫服饰设计提供的坚实的基础和丰富的灵感来源。

论动漫服饰流行趋势对当今文化的影响

动漫服饰流行趋势一方面通过改变青少年的着装风格、思想形态和行为模式等对次文化产生了直接影响;另一方面通过次文化传递到后喻文化,对成年人的服饰打扮、休闲爱好和生活方式等产生了间接影响;最后,后喻文化中成年人直接作为受体,对城市规划、城市建设以及游乐产业等社会重要领域产生了全面影响。

浅析《动漫服饰制作》课程的教学改革

从课程现状和教学过程中的实际问题出发,论述动漫服饰制作教学的课程设计方向,提出新的教学思路和方法。产教结合,将动漫服饰基础理论与当今流行趋势相结合,使学生掌握并运用现代服装流行元素,创造并制作出动漫服饰作品,为学生在未来服装企业工作培养良好的创作制作技能。

浅谈我国国产动漫服饰的可塑性

近年来,动漫文化深入人心,衍生产品在生活中随处可见,动漫角色的服饰成为青少年的追捧对象。本文通过对国产动漫服饰设计现状的阐述,结合动漫角色服饰设计对动漫的重要性和作用,分析动漫服饰的可塑性,进而探讨中国风动漫服饰的设计与应用。

浅谈服装设计与动漫服饰设定的对比

动漫艺术是将人类生活纳入自己反映范围的艺术门类，所以动漫中的服饰设计必然与现实中的服饰设计有着千丝万缕的联系。笔者就针对服装设计与动漫服装设计之间的区别与联系，分析了两者在市场方面的互动及应用。

浅谈日本动漫服饰背后的日本文化

日本是世界公认的动漫大国,相比其他民族,日本人对动漫的热爱是无可比拟的,动漫产业给日本带来了巨大的经济利益,形成了丰富多彩的动漫文化,给予日本良好的国际声誉。作为艺术、还是作为文化,日本动漫都不可避免的带有本民族的特色,通过对日本动漫服饰的探讨,从中我们可以探索出日本民族文化的诸多特性,以此全面了解日本动漫和日本人,同时也为我们反思中国本土文化的传承提供契机。

基于苏州山塘文化的昆曲动漫开发及其在服饰设计上的应用

通过动漫设计和服饰设计过程与结果的呈现,以及前期对昆曲元素的提取与分析,为相关设计提供可借鉴的元素与方法,并注入了深厚的地域文化,研究表明地域文化元素对当下产品设计具有重要的价值与意义。

传统服饰元素在动漫人物造型设计中的应用研究

服饰是动漫人物造型表现的主要部分,动漫艺术家可在动漫人物造型设计上融入传统服饰特色,创作出适合自身文化特点的形象。因此,文章对传统服饰元素在动漫人物造型设计中的应用进行研究。在概述传统服饰元素的基础上,对传统服饰元素在我国动漫人物服饰设计中应用的现状进行分析,并对传统服饰元素在动漫人物造型设计中的应用价值进行阐述,并提出具体应用建议。

动漫人偶服饰的设计与制作研究

最近几年随着动漫时尚DIY热潮在我国的渗透和普及,动漫手办、动漫服饰等DIY文化受到了人们特别是青年一代越来越广泛的关注,并发展成为一种流行的时尚文化。其研究成果能为动漫、服饰及其时尚DIY产品设计提供实践指导依据,对于打造动漫形象及其衍生产品的开发具有重要意义,对于动漫、服装专业学科的交叉、融合也能起到积极的推动作用。

动漫影片中服饰的价值及审美特征

通过分析动漫服饰的价值,拓展了动漫的衍生价值,丰富了服饰文化内涵.同时,论述了动漫服饰美学特征,指出动漫服饰具有装饰性、符号性、民族性等审美特征.

动漫元素在服饰设计中的应用

本文从动漫衍生品行业的发展现状出发,分析服饰设计作为动漫衍生品的重要组成部分,动漫元素在参与服饰设计时是怎样的形式融入其中。总结不同应用类别下动漫元素在服饰设计中应用的技巧和经验。思考动漫元素在服饰设计中的创新应用,为更好的发展动漫服饰设计提供思路。

“动漫与服饰文化”通识课程的教学改革

针对学校通识课程在教学中存在的问题,对"动漫与服饰文化"课程进行全面改革与实践,寻找提高通识课程教学质量的对策,使通识课程在完善学生知识结构、拓宽知识面、突出个性培养方面充分发挥作用。

动漫衍生品中联名服饰的商业价值探讨

阐述了动漫衍生品及联名服饰的基本定义,通过品牌实例对动漫联名服饰存在的商业价值进行分析,并在此基础上对我国动漫联名服饰设计和开发提出意见与建议,更好地促进了相关动漫产业的发展。

时尚与动漫的结合——探析动漫周边服饰中的设计应用

将动漫设计元素应用于服饰设计,探析动漫周边服饰的设计特色与应用范围:一方面使具有动漫特色的服饰设计更具可实施性,挖掘动漫周边服饰更多的艺术价值、文化价值和商业价值;另一方面通过对动漫周边服饰的设计应用进行研究,进行动漫创作与服饰设计之间专业互补,促进相关学科的衔接与交融。动漫周边服饰的设计应用结合时尚与动漫两大产业,不仅为服饰设计开拓更为广泛的设计领域,同时为时尚产业获取更多盈利、开拓更广阔的销售市场,还为动漫与服饰产业之间综合研究提供了更多的理论参考。

动漫、服装、表演艺术三位一体的专业化培养模式探索

动漫服饰是伴随着动漫的发展而衍生出来的新生领域,是服装设计、动漫艺术与表演艺术学科相互交叉的一个新方向。由于研究对象的跨越性,动漫服饰设计与动漫专业化人才培养必须是服装设计学、动漫设计艺术与表演行为艺术等专业学科相互交叉,密切合作,形成动漫、服装、表演专业学科之间的协同效应,才能探索动漫服饰设计与动漫专业化人才培养独特的规律。