浅谈中国动画明星的打造与回炉

当国外动漫企业正在借助老牌动画明星,通过成熟的创作路线、稳定的观众群体,在相对低的开发资金和广告费用中保险的获得高额利润时,中国却还扮演着动漫产品消费大国的角色。启用动画不老明星的做法与动画产业运营特点有关,动画片的收益,很大一部分是靠动画明星形象授权的衍生产品所创造,所以动画明星的打造和不断充电回炉是动画创意产业发展的一种捷径。

基于动画明星对影视动画角色个性的分析

动画人物的个性往往比普通影视作品更分明、更容易刻画,因此动画影视作品也成功开辟了普通影视之外的媒体世界,从而影响了一代又一代的动画创作者。动画角色往往也会产生明星效应,这也是动画作品的魅力所在。

虚拟明星:人工智能与虚拟技术的融合

明星本是基于乌托邦式的幻想,社交网络以及多媒体时代,明星不再单纯出现在银幕之中,年青一代追星途径也变得多样化。二次元给虚拟明星的出现带来可能,而技术将这种可能性变成现实:初音未来、洛天依以及2019年春晚中的虚拟人物。虚拟技术成功地将二维形象带到三维空间中,人工智能虽处于初步阶段,但对语言的处理,人物表情和动作的捕捉等相关技术日益成熟,人工智能与虚拟技术结合必然产生智能交互式虚拟明星,并形成多样化的明星形象。

伙伴协作、形象生产、跨媒介消费——新世纪芬兰动画电影产业文化分析

芬兰动画电影起步于20世纪早期,发展初期后产业分工零碎,未形成集群效应。新世纪后,芬兰动画协会组织从业者和工作室,以伙伴型合作关系对接全产业链。在相对成熟的产业运作过程中,芬兰打造出红遍全球的动画电影明星“姆明”和“小鸟”。其形象造型圆润可爱,迎合市场审美,角色内核契合受众价值趋向,造像与赋形中加大角色黏性,不仅拓展了消费渠道,又促进了跨媒介消费。