革除“匠气”留下“匠心”

在汉语释义里,匠心指的是巧妙的心思和极致的追求,是对作品精益求精、臻于至善的一种不懈努力;匠气则是指生产出来的东西都一个样,缺乏灵动,是固步自封、四平八稳的代名词。“匠心”与“匠气”虽一字之差,呈现出的却是截然不同的作风。当前,干部队伍中存在着这样一些不良倾向:推动工作四平八稳、按部就班,陷于循规蹈矩的简单复制;学习知识不以为然、坐井观天,陷入闭门造车的自我欣赏中;遇到名利你争我抢,心浮气躁等。

声乐表演也需从“匠气”走向“匠心”

“匠气”是指绘画书法方面的作品缺乏灵气,“匠心”是指作品能够体现内在的情感与风格。同样,在我们声乐演唱中也需要从一味地演唱作品到表达作品,这才是真正的声乐表演。作为声乐学习者,如何摆脱“匠气”,成就“匠心”,掌握两者之间的界限关系,可以更好地表现更加完美的作品。

少一点匠气 多一点匠心——基于语文教师专业发展的思考

新课程改革过程中，教师专业发展一直是广为关注的话题。教师从理念的更新到角色的转换需要一个“质”的过渡。如何重新定位并演绎自身角色已成为教师专业发展的自觉选择。本文从教师专业涵养的知识、技能、情意的三个层面围绕“少一点匠气。多一点匠心”这个要义来谈关于语文教师专业化路径的一些思考和见解。

关于书法中的匠气

书法中的匠气是每个习书之人都有可能出现的滞碍。技法熟练带来了匠气,这使得书法变成了纯粹的工匠形式活动,缺乏艺术思考、缺乏独特性。一旦书法沦为机械写字,如复制一般,笔笔到位却无新意,笔笔刻意雕琢却无自然,那么就谈不上艺术,只是工匠式的劳动。如何返璞自然,化开匠气,是习书之人值得思考的。

匠心与匠气

我们所处的时代,是一个重提"工匠精神"的时代。真正的工匠精神,绝非简单的循规蹈矩,传承工艺,精工细描,而在于具匠心,能超越,矢志不渝地专注创新。让事物的每一个环节、每一道工序、每一个细节,融入拥有巧思妙构的匠心之中,让旁人领略到别出心裁、独树一帜的意味。写小说的毕飞宇谈到"匠心与匠气"时说:"你写的时候用心了,小说是天然的,你写的时候浮皮潦草,小说反而会失去它的自然性。"何为"匠心"?就是用心经营,多一些独特的艺术构思。

篆刻“匠气”与“书卷气”创作心理探微

文章拟对篆刻中的"匠气"与"书卷气"创作心理进行探微,从"匠气"与"书卷气"艺术创作环境、篆刻家与篆刻匠人的文化艺术素养与艺术创作方式、篆刻家与篆刻匠人的师法渊源三个方面着手,探析明清"家"和秦汉"匠"的审美理念。力争能更清楚地理晰篆刻中的"家"与"匠"的审美理念关系,从而得出客观且公正的研究结论,为今后的篆刻艺术研究寻找出新的视角与途径。

“匠气·匠心·匠技”——职校学生优秀职业品质初探

十九大后,山东省率先提出了以新旧动能转换为主题的区域性国家发展战略,提出新旧动能转换“5+5”十强产业发展的基本内容和趋势,我们高职院校作为技能型、应用型人才培养的主要阵地,必须创新人才培养模式,培养具备“匠气·匠心·匠技”的当代新型高职院校人才,助力“齐鲁工匠”人才培养新工程。高职院校的学生作为毕业主力军之一,是承担“齐鲁工匠”人才培养的主要主力。在校期间正是形成优秀职业技能、优秀职业素养。具备优秀职业品格的关键期。然而,目前高职院校学生的职业品质存在种种问题,经过文献查阅以及对高职院校的调研发现:近一半学生认为优秀职业品格并不重要,把操作技能熟悉掌握才是关键,甚至有些同学不知道优秀职业品质是什么,因此对在校高职学生实施职业观教育就显得尤为紧迫、重要。

从《满江红》的“匠气”谈起

2023年春节档电影《满江红》《流浪地球2》等影片掀起了观影狂潮,形成了一种颇受人关注的春节文化现象。其中,《满江红》以特殊的题材和反转性叙事更受关注,成为了“笑到最后”的最大赢家,在春节档七天内收获26亿元票房。然而,这部影片也引发了一定的争议,诸如“匠气太重”“为反转而反转”等成为其被人病的主要方面。

匠气

我常常听到这两个字,尤其是在同行相轻的时候,批评谁的画作不好,在列数了种种缺点之后,总免不了会加上这句话:“太匠气了。”

贵在匠气

人与物,一旦被扣上了匠气这顶帽子,难免有些吃力不讨好的味道。匠气的言下之意,合乎规矩,却又被束缚在规矩之内,而无力挣脱。一举一动,一尺一寸,都在标准之内。精准度虽然足够,却容易令人得出这样的结论:太标准,反而失去了灵气。规规矩矩,方寸之内,得之标准;方寸之外,失了美感。

来听听他们心中的“匠心”：艺术家不能有“匠气”

首先要厘清匠心的概念。如果匠心只是要求认认真真、呕心沥血、终其一生去传承、完善一种手艺．那么它与艺术家无关。因为对艺术家的要求要比此高得多!

匠气

不知你在阅读时有没有这样的情形，当读到某一个字、某一个词、某一句话时，会突然有所触动，会脸红、气紧、分神，会把书报丢在一边发一阵愣。

写实油画创作中意蕴的重要性

从西方文艺复兴开始到之后的500年,写实油画一直居于主流地位。这期间,经久不衰的原因不仅是其高超的写实技法,更重要的是作品表象下的内在意蕴。写实油画不能只模仿客观现实,而不注重它的意义和精神内涵,其价值不在于模仿程度,因为照相机可以替代这一功用。无论是古意说还是因照相机的出现而逐渐边缘化的西方写实主义,都在提醒人们,它发展的重点不在于技法,而在于其内在意蕴。意蕴体现在作品的整体中,也贯穿写实油画创作过程的每一环节,在写实油画中发挥着重要的影响。

论黎紫书小说的“故”“事”“性”及其限制

黎紫书的小说实践已经颇有成效,她的小说尤其善于书写小历史,以小见大,寓意丰厚,令人称奇;同样她也常常借性书写反映并探勘人性的限度、丰富性,而黎紫书也工于小说技艺,对故事性实践娴熟繁复,令人对其创造性叹为观止。但同时她也有其局限,如书写大历史中的过于狡猾、逃避或碎片化、简单化处理,在书写人性时过于暴力和阴暗,在小说技艺操控时有时亦会用力过猛,而呈现出匠气的负面效果。

文化建设以绩效为中心还是去绩效化?

文化温暖感性,绩效质感理性,看似格格不入,然而共同的使命揭示了两者的辩证关系。选择合适的情境,实现二者有机融合,则文化以绩效而鲜活具体,绩效以文化而豁达人性。文化是企业的灵魂,它根植于员工内心自觉,外化为员工笃实践行,最终表现为独特的企业风格。文化建设重在文化落地。华为高级顾问吴春波教授撰文指出,企业文化要想落地,应以绩效为抓手,构建以绩效为中心的文化,

略析中国工笔画的匠俗之别

中国工笔画存在着匠气和俗气一说,这种说法困扰了很多人,然而只有了解了何为匠气和俗气,才能从根本上使作品摆脱匠俗而灵动。

被“围观”的写作--论莫言小说集《晚熟的人》

莫言获得诺贝尔文学奖,既是一场瞩目的文学事件,也引发了商业资本的角逐,在网络媒介与市场的操作下,“莫言”成为极具象征资本的“品牌”。这使得很长一段时间,莫言的文学创作与私人生活都处于被“围观”的状态。《晚熟的人》是莫言自2012年获得“诺奖”后出版的第一部短篇小说集,这部小说集依旧体现着莫言出色的叙事能力,但较之此前的作品,也存在诸多缺陷,主要表现在小说中作为叙事者“我”的主体性反思的弱化、充满匠气的情节营构、过分迷恋于“讲故事”而导致的空洞化、传奇化倾向。

育“匠人”修“匠心”练“匠技”

工匠精神就是一种爱岗敬业的情怀、一念无私奉献的执着、一心扎实工作的坚守和一份专业技能的责任。职业教育工作者,更需要以匠人的情怀、执着、坚守和责任,立足本职,潜心钻研专业技能,育匠人,修匠心,练匠技。

用人文精神提升青花瓷的美学品格

青花瓷是中国优秀传统文化的载体之一,在它数百年的传承和发展历程中,其装饰技法自清中期以来就显示出创新能力不足,文化承载力上日渐衰微的现象,其中一个不容忽视的原因是缺少精英文化的提振,缺少人文精神的化育。只有将人文精神的魂和文人画的体引入青花瓷的工艺中,才能使千年青花瓷脱去繁缛匠气,提升青花瓷的美学品格。