清中晚期江南十番与南北戏曲曲艺环流考论

清中晚期是全国戏剧戏曲等艺术形式发生深刻转变的重要时期。兴起于民间、晚明已趋活跃的江南十番得到明清文人诸多描述,呈现出独特的艺术特征,且与戏剧演出有着千丝万缕的关系。江南十番从演出人才、演出曲目到伎艺传承等诸多方面与北京宫廷等演出场域形成南北环流。在戏曲曲艺生态共同体的视角下,对江南及宫廷等南北十番演出情况的考述,深入探考南北曲艺环流下的地方曲艺发展形态,重新审视清代戏曲曲艺生态场域及历史进程,显然具有重要的价值和意义。

上党八音会中的“南乐北调”——以套曲《大十番》为例

上党八音会是流传于山西东南地区晋城、长治一带的一种民间吹打乐,是第一批国家级非物质文化遗产保护项目之一,其历史悠久,地域特色鲜明,是山西民间音乐中的杰出代表。本文通过分析上党八音会的历史背景和部分曲牌,以套曲《大十番》为例,结合苏南十番锣鼓曲《万花灯》,对八音会的“南乐北调”进行历史考证和现状分析,具体从八音会套曲《大十番》的形成、发展和演变,以及对民间艺人的采访展开,探究中国活态民间音乐中的南北乐融合,以及其互相影响、互相成就的历史必然性,这对新时代各地极具特色的非物质文化遗产的创承极具启示意义。

宁海粗十番音乐研究

浙江是十番音乐盛行地。宁海十番是浙江少见的以唢呐为主奏的粗吹十番,今称“粗十番”。宁海粗十番音乐激昂高亢,富有激情活力,极富地方乡土气息,明清时期受到当地人民群众的广泛喜爱。近年来,宁海粗十番面临着后继无人的问题,在当地政府的努力下,2011年以来,宁海粗十番音乐以宁海长洋村为基地,重新回到人们的视野中,在老艺人的努力下,宁海粗十番音乐正重现生机。

清西陵十番乐

本文简要介绍十番自明以来的有关文字资料，清廷十番及南府资料。进而介绍流行在河北省承德高官和清西陵的十番乐的情况。

避暑山庄清音十番的音乐“基因”分析

避暑山庄清音十番,是指在民国年间从避暑山庄流入民间的清音十番音乐,是由弓弦、弹拨、吹管三类乐器组成的丝竹器乐组合。笔者通过对避暑山庄清音十番的乐器组合形式、演奏曲牌等方面进行梳理,研究其与十番鼓、十番锣鼓音乐的"基因"相似性,分析其属性定位,以期使避暑山庄清音十番的广大爱好者更为全面、透彻地了解这一稀有珍贵的非物质文化遗产。

用之可以尊中国--杨荫浏的十番鼓与十番锣鼓研究

杨荫浏对家乡十番鼓与十番锣鼓的研究持续终生。从22岁风华正茂,到83岁烈士暮年,人生84个春秋有61年未曾离开。参与程度达到自己演奏、自己记谱、自己撰述的全覆盖程度。这样的研究个案,绝世无双!故乡提供资源,他乡赋予视野。他采用了音乐学从未采用、几乎不可重复、刻念乡井、沉潜一生的田野考察法——以“局中人”身份解读乡音“毕生探视”“终生关注”的方法。家乡人治家乡事,知根知底。20世纪20—30年代,收谱抄谱,学模补阙;50—60年代,录音记谱,不废斯举;70—80年代,返璞易名,璧合圆满。“毕生探视”“终生关注”就是十番锣鼓、十番鼓两部乐种研究著作光耀乐林的不二法门。

浙西南民间戏曲融进学校之“遂昌十番”

丽水位于浙江省西南部,拥有极其丰富的民间文化艺术资源。其中"昆曲·遂昌十番",就是至今为数不多的用民间乐器来演奏传统名剧昆曲曲牌的器乐演奏形式。"遂昌十番"的传承模式一直是祖辈口传身授,这种传承模式已无法适应当今以市场经济为主体的社会环境。以遂昌试验小学和湖山小学为例,探究如何将昆曲唱腔以及独特的表演技法融入到音乐教学实践中,使山区的孩子更好地了解民间戏曲的魅力,从而达到传承的目的。

同源异流还是异源同流?——苏南地区十番鼓乐历史源流探微

十番鼓和十番锣鼓皆是我国传统民间锣鼓乐中的重要组成部分,但二者间所可能存在的种种历史源流、互相作用、互相交融的问题却鲜少涉及。作者在前人研究的基础上思考苏南地区十番鼓与十番锣鼓两者到底是同源异流还是异源合流,并通过苏南地区十番鼓与十番锣鼓乐器组合的差异类比、十番鼓与十番锣鼓在堂名组织中乐人身份的差异及堂名组成的不同来源两方面尝试解开这一问题。

历史遗音:在寻找与过程之间——《江南礼俗下的十番锣鼓实地考察研究论文集》叙说

"江南礼俗下的十番锣鼓研究"是2009年获批上海人文社科哲学基地·中国仪式音乐研究中心课题的项目之一。从2006年至2013年的8年中逐步完成了本科、硕士8篇论文。作者在辅导论文、研读文献以及与学生们相互学习、实地考察的过程中,教学相长,受益匪浅。从十番锣鼓现实存在的情境来看,与民俗文化习惯紧密相连的乐班、乐人受到了前所未有的冲击,强烈依附性的礼俗已经受制于非常小范围。十番锣鼓的兴衰变迁已悄然在日常生活中的常态中处于边缘,失去了强大的社会生活支撑,乐种的存活显然艰难。在当下的江南若干区域与现象中,十番锣鼓的仪式功能、音乐表述产生了哪些变化?民间音乐自身的传承方式如何变迁?在过程之中,也在继续寻找之中。

福州十番“丝竹锣鼓”的结构形式

福州十番是流传于福建省福州附近地区的一种民间器乐合奏形式。福州十番一般分为两类 ,一类是只用打击乐器演奏的“清锣鼓” ,另一类是用民间管弦乐器加上打击乐器演奏的“丝竹锣鼓”。本文主要是对“丝竹锣鼓”的结构形式进行研究 ,通过对几首代表性十番曲的分析 ,我们可以发现 ,“丝竹锣鼓”的曲调主要来源于曲牌、小调、哗牌等。曲牌是流行于当地的民间乐曲 ;小调是当地的民间小调 ;哗牌是当地流行的一些唢呐曲。“丝竹锣鼓”的曲式结构多为一段体、二段体、三段体及多段体形式 ;调式多为“正宫调” (即do =G)及其同宫系统的各调 ;节拍板式多为一板一眼的二拍子 ;速度一般是先慢后逐渐加快 ;配器手法主要是齐奏 ;旋律进行以级进为主 ,乐段内常以“起、承、转、合”的发展原则安排乐句 。

浙江遂昌“昆曲十番”解读

遂昌昆曲十番是全国少见的一种用民间乐器演奏传统名剧昆曲曲牌的器乐演奏形式,曾被国内外专家誉为"华东的纳西古乐"。该乐种的起源与明万历年间汤显祖在遂昌任知县时积极传习昆曲和创作举世名著《牡丹亭》有着密切的联系。本文试图通过对昆曲十番的起源、艺术特色、价值功效、生存现状等方面进行较为详尽的梳理和分析,从而解读出这项民间瑰宝中所蕴藏的文化艺术内涵,并使之能健康地延续和发展下去。

田野调查与非遗保护的双重视阈——萧山细十番的田野调查与保护研究

萧山细十番于2008年被列入国家非物质文化遗产名录,使萧山这一古老的民间音乐艺术形式得到了多方面的关注和重视。笔者取萧山细十番为研究对象,在进行田野调查的基础上获得一手资料。通过对调查资料的分析和案头文献梳理,对萧山细十番历史流变、生态现状、本体构成、存在问题和保护策略做出了符合实际的思考和探索。

浙江遂昌“昆曲十番”音乐形态探析

遂昌"昆曲十番"是全国罕见的一种用民间乐器演奏传统名剧昆曲曲牌的器乐演奏形式。它的起源与明万历年间汤显祖在遂昌任知县积极传教昆曲和创作《牡丹亭》有着密切的联系。"昆曲十番"经历代艺人的不断传唱衍承,已有400多年的历史,具有极高的文化研究价值和可观赏性,可谓是一项民间艺术瑰宝。本文从"昆曲十番"的起源、艺术特征、研究价值、生存状况及保护传承等方面加以探析,以期更好地保护这一传统音乐文化,使之能健康地延续和发展下去。

福州十番音乐的价值与意义

福州十番音乐虽为民间音乐,但其价值与意义不容忽视。其独特的乐器"狼串"与唐宋的"杖鼓"、朝鲜的"长鼓"实为同一乐器的微变,包含丰富的音乐文化信息。同时,它产生的土壤是福州近代市民文化的发展,其音乐风格、艺术形式等表现出的民俗特征,使其成为福州民俗文化一部分。而它在社区文化中担当的文化角色,则使其成为社区文化的标志物,具有重要的文化人类学价值。

遂昌“十番”的生态现状与保护研究

文章以遂昌"十番"为研究对象,拟从其历史轨迹、生态环境等方面对遂昌"十番"的现状展开调查,并结合民族音乐学、社会学和文化历史学等方法进行深层的分析和保护研究,旨在推动该研究的进一步深入。

闽西客家十番音乐现状及其保护传承之对策

客家十番音乐曾经是客家人不可或缺的、高品位的精神食粮。但在信息化、现代化、多元化的21世纪,闽西客家十番音乐的现状如何?还有20世纪中叶的繁荣景象吗?笔者对此进行了调查与研究,并就十番音乐的保护、传承提出了粗浅的看法。

天津十番中的“粗十番”套曲

本文从概况、风格特点、曲体结构特点、演奏技法特点等四个方面,对天津粗十番的艺术特征作了较为详细的论述,以使读者更多地了解天津粗十番这一具有天津地方特色的优秀乐种。

遂昌“昆曲十番”的生态现状与保护措施调查

遂昌"昆曲十番"是全国罕见的一种用民间乐器演奏传统名剧昆曲曲牌的器乐演奏形式。它的起源与明万历年间汤显祖在遂昌任知县积极传教昆曲和创作《牡丹亭》有着密切的联系。"昆曲十番"经历代艺人的不断传唱衍承,已有400多年的历史,具有极高的文化研究价值和可观赏性,可谓是一项民间艺术瑰宝。文章对遂昌"昆曲十番"的生态现状与当地保护措施进行实地调查,以期更好地保护这一传统音乐文化,使之能健康地延续和发展下去。

可持续视野下国家级非遗佛山十番的靶向化保护

作为国家级非遗的佛山十番是十番锣鼓乐在广东地区的唯一遗存,经历了由盛而衰以及柳暗花明的传承轨迹。在实施非遗保护前,佛山十番的传承力明显趋弱,处于自生自灭的自发维系状态。进入非遗保护阶段后,佛山十番在外力正向推动下逐渐形成了依托村落团体、学校基地传承的常态化境况。但其并未彻底走出非遗保护瓶颈,须实施由扶持、引导、开发策略组合的靶向化保护,以助推其彻底脱离濒危险境,焕发可持续传承的生机。

福州茶亭十番演奏特色初探

福州十番音乐,与评话、漆画、寿山石雕同为福州最富地域特色的民间艺术。茶亭十番是福州十番音乐的源头。然而,福州茶亭十番却一度濒临断代失传的危险境地。近期。