笔歌墨舞见精神——论华其敏先生人物画的笔墨语言

本文通过对华其敏不同时期作品的分析 ,试述中国画对“力”、“势”、“韵”、“气”境界的追求 ,并涉及中国人物画传统、作家画与文人画、笔墨语言与造型语言、诗书画合一等方面的问题。

笔映诗心 梦醉墨香——中国当代著名国画家华其敏先生访谈

子骏（以下简称骏）：华老师，您有着深厚的家学渊源和极强的造型能力，您的父亲也是一个知名画家。您当初踏入绘画这个行业是出于自身爱好还是受家庭的影响？

论鲁迅小说《明天》的连环画改编——从丰子恺到华其敏

丰子恺是我国著名现代漫画家,他用漫画记录下了对世人、社会的独特印象。在他的数千幅的漫画作品中,展示出生活趣味与人生哲理。俞平伯曾经赞赏《子恺漫画》:'既有中国画风的萧疏淡远,又不失西洋画法的活泼酣恣。虽是一时兴到之笔,而其妙正在随意挥洒。譬如青天白云,舒卷自如,不求工巧,而工巧殆无以过之。看它只是疏朗上的几笔似乎很粗率。

华其敏：震惊还没有过去

汶川地震发生了将近一年，但对我的震惊并没有过去．好像还是在昨天，由此可以想象灾区人民的每一天十分难熬。当时天天看电视．天天受感动，记忆犹新。

沉醉不知归路——再读华其敏

现今的中国画界，千姿百态，流派纷呈，好似一个色彩缤纷，热闹非凡的大舞台。然而，无论生、旦、净、末、丑，主角也好，龙套也罢，在观众和社会间会有一个广泛真正被接受的名单。“自有公论在心间”，在中国画家的这个名单里，华其敏，这是一个举足轻重的名字。

笔谈——认识和把握毛笔的性能

“绿不如竹,竹不如肉,渐近自然耳”。这句老话告诉我们一个道理,艺术中的归于自然是一个相当朴素也是非常首要的条件。好的艺术作品,不论思想内涵是多么的深刻,但都如同行云流水日出月落那样的自然亲切,毫不做作。这是一种艺术的信念,也是一种艺术的品位。我之所以喜爱中国绘画,并且不惜时日。学习它,

傅继英:书画同源 别开生面

傅继英（笔名湘婷，又名大祥海），出生于书画世家，1990年入中央美院壁画系研修，得益于孙景波、华其敏、曹力、田黎明、周思聪等名师的悉心指导，主攻人物画，兼涉花鸟、山水，并对书法用工颇勤，以画入书，探索出“五彩艺术书法”，受到广泛好评。

安祥的艺术──山水画的创作与审美

安祥的艺术──山水画的创作与审美华其敏（一）在世界艺术众多的门类中，以山川江河作为主要描绘对象，有一套独特完美的造型手段与艺术形式，而且能够独立门户的艺术，恐怕除了中国山水画，绝无仅有。既使在中国，它也稳坐传统绘画艺术第一把交椅。在山水画相当丰富而完...

国家艺术基金项目主持人杨帅简介

杨帅(1984-),男,辽宁锦州人,沧州师范学院美术学院讲师,艺术学硕士。2007年毕业于中央美术学院,获学士学位,师从华其敏、田黎明、史国良、李洋、刘庆和、毕建勋、袁武等名师。2014年毕业于中央美术学院,获硕士学位,导师毕建勋先生。现为河北省美术家协会会员,河北画院青年画院特聘画家,沧州画院特聘研究员,沧州工笔画学会副秘书长。杨老师专业能力突出,他的作品多次入选中国美术家协会举办的全国性展览。

傅继英

字泉,斋号丹青堂,笔名湘婷;出生于书画世家。1990年入中央美院壁画系研修,得益于孙景波、华其敏、曹力、田黎明、周思聪等名师的悉心指导主攻人物画。1993年举办"大祥海三代六人书画展"。

中国画笔谈

“丝不如竹,竹不如肉,渐近自然耳。”这句老话告诉我们一个道理,艺术中的归于自然是一个相当朴素也是非常首要的条件。好的艺术作品,不论思想内涵是多么地深刻。

沉醉的诗之旅──连环画《春风沉醉的晚上》赏析

郁达夫小说《春风沉醉的晚上》细腻抒情,华其敏根据内容改编的连环画充分诠释了这部小说的意境。作品彰显着中国画特有的淡雅气韵,兼具写实主义与写意抒情,成功刻画了20世纪20年代中国上海一位青年文人的内心及其与女工之间发生的朦胧微妙的情感。画面呈现出如诗般的悠远纯净,理性克制中散发着人性的光芒。

赵晨

一九七七年生于河南洛阳。一九九六年,考入天津美院国画系,二○○○年毕业,获文学学士学位。二○○○年至二○○四年,任教于西南师范大学美术学院。二○○四年,考入中央美院国画系攻读硕士研究生,导师为华其敏教授。

赵晨

一九七七年生于河南洛阳。一九九六年,考入天津美院国画系,二○○○年毕业,获文学学士学位。二○○○年至二○○四年,任教于西南师范大学美术学院。二○○四年,考入中央美院国画系攻读硕士研究生,导师为华其敏教授,二○○八年毕业,获得硕士学位。