论华小栓沉默的象征意义

华小栓作为《药》中推动情节的重要角色,在小说中竟没有出现过一句对话。之所以如此,既是鲁迅的刻意安排,也是人物的必然属性。华小栓的"沉默"深化了小说中疾病的象征性书写,表达了"被吃者"对封建"吃人者"无言的控诉,同时也是华小栓作为游离的"看客"没有思想、无权选择的深重悲哀。而恰恰就是在这种沉默之中隐含着沉默的悲凉、砥砺前行的艰辛与革命者拯救的亢厉,所有这些都展现出鲁迅探索拯救中华民族的医学与政治合一的文化叙事策略。

神奇的匠心之笔——关于《药》中华小栓咳嗽的细节描写

细节描写,是文艺创作中一种重要表现手段。真切、生动的细节描写,对于渲染,烘托环境气氛,发展故事情节,乃至塑造人物形象都是必不可少的。常常有这种情形:一部作品,过了很久之后,其中故事情节乃至一些人物,随着岁月的消逝而逐渐淡忘,而作品中的一些典型细节,却久久铭刻在心中,不能泯灭。鲁迅小说《药》中关于华小栓的七次咳嗽的细节描写,可以说是神奇的匠心之笔。抓住对咳嗽细节描写这条线索进行深入分析,就能使我们对作品的思想内容理解更深刻,受到的艺术感染也愈强烈。华小栓这个人物,出场后从始至终未说过一句话,默默无闻看来似乎不重要。

突出的形象 巧妙的匠心——浅析《药》中华小栓的人物形象

《药》中塑造的华小栓,是作品中至关重要的人物形象,他不仅推动了情节的发展,而且也在更深层次上揭示了小说的主题内容。它主要表现在三个方面:首先华小栓推动了情节的发展,其次是华小栓咳嗽表现的意义,再次是华小栓无语的深层含义。华小栓的形象同小说中的其它人物一样,同样留给世人长久的思考。

点在要害处,方能拨千斤——例谈小说教学

小说是虚构的,作者通过虚构来表现主题。一篇小说,为什么这样写,而不那样写,受作者的创作意图支配。可以说,小说的主题就是作者的思想,体现作者的主观情感态度和价值观。在《边城》中,凤凰古城是田园的、美好的,人是善良的、可爱的。

鲁迅小说中的“灵魂”问题索解

鲁迅写了不少人物死亡故事,不仅如此,他还特别关注人死后的情况,比如有没有子嗣,有没有灵魂等等。《药》中的华小栓和夏瑜死后,因为两个人都没有子嗣,以至于清明时节只好由他们的母亲来代替他们的子孙后代来上坟,白发人送黑发人,这在乡土中国是莫大的哀事;但还有比他们命运更悲惨的人.

鲁迅的创作与父亲的病

曾经有人指出,《药》与《明天》是鲁迅基于对父亲的病的“回忆”而写出的,是以“慈爱”代“不孝”的表现。其实,父亲的病对鲁迅创作的影响,并不是《药》和《明天》中这类浅层伦理意识的表现,而是一种深层的创作心理机制特征的表现,是在原型选择、表述模式,气质特征、创作视角这样一些创作的基本特征上的表现。所谓原型选择,一是指构成他许多小说创作的核心情节的“病”,都是对父亲的“肺病”的转借,比如《孤独者》中的魏连殳,因肺病在死前“哑了喉咙”,《药》中华小栓因患“痨病”而死,《明天》中的宝儿“

“一”≠“1”——数词的象形表意功能

请看这样的句子:秋雁横空飞,一会儿排列“一”字形,一会儿排列“人”字形。此句中的“一”是表示群雁并列飞展的形象,即是“一”这个数字的形状,而并不表示数目字的“一”或“1”,因此,这里的“一”≠“1”。我们把这种“以数字象形,以图形会意”的修辞手法称为“数词的象形表意功能”。这种修辞手法主要有两个作用: (一)描摹人物,形态逼真。

祝福之夜:打开戏剧的铁屋子

2014年夏天,北京。一出名叫《祝福之夜》的小剧场话剧在＂梦剧场＂上演。剧场并不大,仅能容纳100余名观众,然而《祝福之夜》的主创人员相信,＂梦剧场＂就是20世纪中国著名作家鲁迅笔下的——＂鲁镇＂,这里已足够传达出他们的＂呐喊＂。这群满怀热情的戏剧新人说：＂这出戏有13个角色,111个演员。11个演员在台上,100个演员坐在台下。＂在他们眼中,台下静静观看的人们既是观众,也是鲁镇人。

谈《药》的结构

文章的结构是文章的内部构造,亦即文章的表现形式。文学作品的结构过程,就是艺术构思的过程。是否善于安排作品的结构,往往反映出一个作者艺术技巧的优拙。诚然,结构是服从于主题并用来表现主题的,但它不是无足轻重的。有了好的主题,如果不善精心结构去表现它。

《药》的人物设置侧议

鲁迅先生的短篇小说《药》,具有多方面的艺术特色,就人物设置而言,也很精当,令人惊叹。 它一共写了十一个人物。在仅有五千多字的篇幅里,写了这么多人,可谓不少。然而又不能说多,因为人人都有存在的权利,个个都有重要的作用。 华老栓是主要人物,写他当然是不可缺少的。夏瑜也是主要人物,写他当然也是不可缺少的。

学习鲁迅小说札记

鲁迅先生在《我怎么做起小说来》中说过:“忘记是谁说的事,总之是,要极省俭的画出一个人的特点,最好是画他的眼睛。我以为这话是极对的,倘若画了全副的头发,即使细得逼真,也毫无意思。”这是他遗留的宝贵的创作经验之一,今天我们应该很好学习、继承、发扬。俗语说“画龙点睛”。

“阴冷”的“悲哀”与“曲笔”的“亮色”——浅论鲁迅短篇小说《药》的主题思想和悲剧内涵

《药》是鲁迅在“五·四”前夜(1919年4月下旬)继《狂人日记》和《孔乙己》之后创作的短篇力作。它以“表现深切”、震憾人心的巨大悲剧内涵和“格式特别”、独辟蹊径的明暗双线结构,矗起新文化运动又一文学丰碑。关于《药》的主题思想,似乎早已形成所谓定论了。传统的代表性观点认为此篇小说“集中表现了旧民主主义革命脱离群众”的“深刻悲剧”(西北大学等十四院校编写组《中国现代文学史》),“批判了辛亥革命不发动人民群众的弱点”(复旦大学、上海师大、上海师院《鲁迅年谱》),“

驱万途于同归 贞百虑于一致——鲁迅短篇小说《药》的结构浅析

短篇小说就其内容而言,不外主题和题材两个方面,但作为形象结构的内容主要是指题材而言的。短篇小说的结构,就是作家依据主题表达的需要,对题材三要素,即人物、情节和环境进行有机组织和安排的形式。有了严密的结构,题材才能精当地组成统一的整体,主题才能得到充分有力的表现,文章、作品才有逻辑性、艺术性,对读者也才会产生说服力和感染力,从而引起共鸣,使读者受到教益。反之,松散的组合。

琐谈《药》的人物刻划

作小说抱着“利用它的力量,来改造社会”(1)的鲁迅先生,“取材,多采自病态社会的不幸的人们中,意思是在揭出病苦,引起疗救的注意”(2).而小说《药》,正是作者借用——人血馒头,开给当时改革社会家们的一付良剂.关于这篇小说“表现的深切”(3)本文不打算去探讨;就是“格式的特别”(4),也不想全面去研究.今天,本文仅就人物刻划方面,略谈一、二,以求教于同志们.那么,《药》的人物刻划,究竟有什么值得借鉴之处呢?我认为,这就是作者惊人的简练,抓特征,重神似,而给读者留下无限遐想之余地.正象作者自己说的:“

茶馆情结

茶馆是中国最时兴、最热门的行业之一,遍布中国城乡。也是中国人日常聚谈、交流、找乐子的场所。旧时,在城乡小茶馆,只要花几文小钱,到茶馆泡壶茶,可以坐半天,与相识的和不相识的人家长里短、海阔天空地随便交谈。茶馆也是摆谈天下新闻轶事,打探消息的最好的场所,一些孤陋寡闻之人,常到茶馆坐坐,就可以了解本城本乡的许多事,大长见识。

鲁迅研究方法浅谈

本文针对鲁迅研究领域内存在着神化鲁迅和贬损鲁迅两种不良现象,提出必须坚持马克思主义的科学研究方法,把鲁迅的思想及其作品摆进他所处的特定的历史背景下进行综合性的考察研究,才会得出比较正确的,符合历史的结论。理论要联系实际,要敢于创新,90年代的鲁迅研究应着重研究鲁迅的精神及其作品的现实意义和美学价值。这样,鲁迅研究才能取得更加丰硕的成果。

教育实证:路还有多远

曾记得,在鲁迅笔下,华老栓深信用革命烈士夏瑜的人血浸泡过的馒头,能治好他儿子华小栓的痨病,结果儿子依然不幸夭折。由于没有足够多的案例可供对比实验,人血馒头可否治疗痨病,仍无从知晓。美国开国总统华盛顿,因感冒引发喉咙感染。医生为治疗感染对他放血1.7升,直接导致华盛顿于次日凌晨去世。古罗马著名医学家盖伦认为,人体由四种液体组成：血液、黏液、

关于《药》的主题的反思

作者认为以往所归纳《药》的主题是不尽恰当的,他是这样理解的:鲁迅在《药》中,通过对华小栓之死和夏瑜英勇就义的描写,暴露了中国封建社会的黑暗、专制,反映了中国社会的愚昧落后,号召人们觉悟起来,投身到争取民主和科学的斗争中去,改变这种病态的社会和不幸的人们的命运。

鲁迅小说的典型环境描写

恩格斯在给英国女作家玛·哈克纳斯的信中说:“照我看来,现实主义是除了细节的真实外,还要真实地再观典型环境中的典型性格。”这说明用典型环境来塑造典型人物的形象,是文学创作的一种极重要的表现手段。因为环境是人物诞生、成长和流动的背景和场所。什么样的环境,就会影响人物形成什么样的性格。一个典型人物性格的形成、发展,是和其在特定的典型环境中生活、交际和矛盾冲突密切相关的。茅盾说:“