东南亚华语戏剧与粤籍华人族群认同建构——以新加坡粤剧为例

东南亚华语戏剧以闽粤两省的地方戏曲为主,与当地华人的籍贯构成呼应。新加坡是粤剧在东南亚传播的中心,从粤剧在新加坡的发展演变历程,可看出粤籍华人的族群认同建构过程。受新加坡多元族群文化的影响,该地粤剧演出活动逐渐呈现跨地缘、跨族群传播的特点,以其自身独特的形式发挥价值和作用,促进地区交流。东南亚粤籍华人的族群认同与粤剧发展之间呈现双向作用关系,且东南亚粤剧演出活动能够加强我国广东省与东南亚地区的文化交流,深化与海上丝绸之路的粤籍华人的联系,因此需重视发挥地方戏曲、粤侨资源、侨乡祖籍、神缘和地缘关系等因素的作用。

“华语戏剧盛典”剧目评选机制研究

“华语戏剧盛典”被誉为我国首个充分依托行业、植根演出市场的华语戏剧评选活动。自创办以来,其剧目评选机制设计独树一帜、评选工作严谨细致,为华语戏剧作品搭建了宝贵的交流平台,为华语戏剧的发展作出了重要贡献。本文以“华语戏剧盛典”剧目评选机制为研究对象,从奖项设置、评委构成、评选流程等方面进行分析,并从优化终审环节评委构成、提升品牌影响力、增设戏剧教育相关奖项、打通戏剧产业链等方面阐述对其未来发展的思考与建议。

华语戏剧内循环:两岸戏剧交流研究述论

两岸戏剧交流源远流长。中国台湾被日据前,两岸戏剧交流主要表征为“内地—台湾”的文化迁徙过程。中国台湾日据时期,两岸虽然政治隔绝,但戏剧交流并未中断,被殖民的语境反而更加激发了中国台湾同胞的文化与身份认同。1945—1949年,两岸戏剧交流主要表征为“去日本化”“再中国化”的文化重建过程。1950—1978年,两岸戏剧看似并无直接往来,但通过中国香港中转,内地“戏改”新作对港台戏曲、电影产生了直接的影响,它们穿越政治火线,达成了文艺与政治、商业三者间的协同。1979—1987年,两岸政策逐渐松绑,民间力量显示了两岸戏剧脐带相连的强大生命力和桴鼓相应的迫切愿望。1988年以来,两岸戏剧交流如繁花过境,但也仍存在一些阻碍,我们需借镜两岸戏剧交流历史,互补其短地从文化融汇走向产业协作,再到制度创新。梳理两岸戏剧交流史,可以启示我们超越政治视阈,采用同文化圈内循环的模式书写华语戏剧的新范式。

东南亚华语戏剧研究:问题与领域

本文试图描述东南亚不同国家华语戏剧发展的历史,提出各自的艺术特色与理论问题、主要概念,诸如泰语潮剧、南洋色彩、中华性与西方化、传统与现代性的二元对立困境等,并尝试提出一些基本的研究设想与前提。

主题、视角与方法:郭宝崑研究的回顾与反思

作为新加坡重要的华人剧作家与戏剧导演,郭宝崑在新加坡文化史上具有举足轻重的地位。历经40多年的发展,郭宝崑研究已初具规模。郭宝崑与新加坡文学史密不可分,往往被置于华语戏剧史的框架中进行讨论。学界的郭宝崑研究主题往往遵循以作品为中心的主流范式,理论研究和作者研究仍有尚待发展的空间。政治话语的突入视角与史学关注的方法成为郭宝崑研究的共同特点。反思现有研究成果,可以清晰揭示“本土”这一概念背后反映的两种思维范式的目的性差异。为了弥合差异的沟壑、建立双向交流的桥梁,知域这一复合问题群成为解决问题的可能性方案,在拓宽文化视野的同时确立了一种以地方的文学经验介入全球范围的方法。