论七和弦的协和度分类

本文就乐理书籍中七和弦协和度的模糊分类进行了新的描述,根据问卷调查与理论研究相结合的方法总结出新的七和弦的协和度分类。这对为旋律配伴奏以及和声等理论知识进行了更好的补充和完善。

壮族麻江型铜鼓的音色属性及协和度分析研究

本文以广西东兰地区的麻江型铜鼓作为主要研究对象,从麻江型铜鼓的形制特点、声学构造及音色属性等多个方面详细阐述东兰麻江型铜鼓的特点。在研究过程中运用田野考察等研究方法,结合音乐声学、乐器声学等理论,借助于现代化的采样分析手段,力求为铜鼓文化的进一步发展尽一份力。

利用基于人耳模型的声像图分析乐音的协和度

引入了人耳模型并计算其声像图来分析简单乐音的协和度.人耳模型模拟了人的心理和生理过程,通过该方法来寻找乐音的协和度与听觉客观机制之间的内在联系,使得主观感受和客观分析之间的联系更紧密.研究发现,稳定的和声音程具有稳定的声像图;声像图可以有效地判别简单乐音的协和程度,即简单乐音的协和度可通过声像图中纵向排列"整齐"的明亮条纹的数目以及相邻两明亮条纹间各阶分叉结构的数目来表征.

可持续发展与系统集成方法论

本文提出可持续发展可以分解为单系统内在可持续与多系统集成可持续两个层次观点；提出系统集成运作“协和程度”可以分解为协调、协同与和谐3个等级的观点；提出系统集成临界点理论的观点。

甘美兰音阶的物质基础及其变异因素

文章认为甘美兰音阶是对古老谐音类乐器音高关系的选择与应用;依据协和度定量计算公式论证 构成甘美兰音阶基本音程值的协和性;从影响甘美兰音律变异的原因来阐释爪哇人音响心理本质。

从和声音程之“和”看早期多声音乐纵向结构力

"和"是一种多声共鸣的声学现象。和声音程鸣响时所发出的"和"声虽不完全是作曲技术理论中的"和声"概念,但却是该领域的重要物理素材。最早提出纵向协和音程与奥尔加农的是胡克巴尔德(Hucbald,840-930)。早期多声音乐最朴素的出发点是为了使圣咏变得丰满。随着多声音乐的发展,声部间的结构从音程进行到了更高一级形式的和弦。而当和弦从纵向的"和"声进一步发展到对横向连贯的音响提出要求时,多声音乐便随着对位法的出现达到了一个更高的形式。

20世纪西方音乐在中国传播的误区——音律

在学习西方音乐的同时,传入了五度相生律音阶,冲击了我国传统的“民间纯律音阶”。40 年代以后,西方又逐步改用了纯律音阶,我国尚不知情,致使音律混乱。

近现代和弦的数列系简论

本文的理论特点是,溶现代和弦与传统和弦为一体,将所有各种和弦统一纳入不同层次的结构系统之中;实用特点是,最复杂的和弦也仅以两个数字为标记,并可用逆读法查明其协和度;研究特点是,在感性知识的前提下,用数理逻辑的方法,以数列的有序性分析归纳各种和弦的规律。为此,本文力求做到以下“十六字令”:简单明瞭,易于掌握,结合实际,便于应用。

百年来太原方言声母系统演变的结构基础

本文依照陈保亚（1988）提出的语音演变的协和模式理论，分析了百年来太原方言声母系统演变的结构基础，发现音系变化的结构基础在于协和度的高低。在聚合协和度相同的情况下，组合协和度的高低决定了音系发生变化的位置；而当组合协和度和聚合协和度都发生变化时，变化发生在协和度变化显著的地方。变化的目标是提高协和度，使整个音系的格局更为协和。

大提琴双音的音准训练提示

双音训练是大提琴基本功的一个重要组成部分。在训练过程中出现的音准问题,往往使学生团惑不解,甚至产生烦燥、畏难情绪,影响了教学进度。双音的音准问题,从理论上讲,属于律学研究范围。大提琴专业的学生如果能掌握一点律学常识,那么,要解决双音的音准问题就不会团难。

必须重视对纯律的学习和应用

音乐教学也同其它行业一样,在五、六十年代主要学习苏联。也应当承认从那里学到了不少有用的东西。但在“开放”的大势之下,各行各业,又向世界各国再学习了许多有利于我的新事物。相比之下,音乐世界就有些保守了!何以见得?今就笔者二十年调研之结果,谈一点个人的心得。不妥之处,万望赐教。 五十年代,不少苏联专家来华;我们也派去了一批留学生。所以我国的音乐教育从理论到实践,全为苏联学派;而对于西欧、美国则一无所知。长期以来,不但见不到他们的歌剧、交响乐,甚至连他们新录制的唱片也难以听到。如此偏废,焉能不产生后果!七十年代第一次与西方沟通,伦敦爱乐乐团、波土顿交响乐团相继访华。对比之下,我们已有了明显的差距。原因何在?对此,笔者放下了原有的专业,以主要的精力去进行调研。

近现代和弦的数列结构

将所有各种近现代和弦纳入数列结构的体系之中,力求简单明瞭,易于掌握,结合实际,便于应用。在实用上,即使最复杂的和弦也仅以两个数字为标记,并可用逆读法查明其协和度;在理论上,用数理逻辑溶现代和弦与传统和弦为一体。作为《近现代和声的功能网》的姊妹篇,包括上篇《和弦的数列与向位》,下篇《和弦的定量与定值》。

中国音乐教育潜在的危机

中国音乐教育潜在的危机李武华于二十年的音律考察之后，得到的结论犹如标题。但我一直不敢动笔！原因是：这样的文章无异“否定一切”，会伤害许多的同行、朋友；自己也可能成为“众矢之的”。另外，音律又是音乐中的微观学科，往往不为人注意。即使写了出来，也会被看成...

大师可再大 爱乐须更爱——对以色列爱乐乐团及帕尔曼演出的评述

以色列爱乐乐团及帕尔曼先生访华的消息早见于报端,却无缘现场聆听。忽见中央电视台在转播,真是喜出望外!但听后有疑,即找亨瑞克·谢林与波士顿交响乐团协奏的柴可夫斯基小提琴的贝多芬第七交响曲的录音,再从头听了一遍。十分遗憾!两相对照。