“安丘印派”新气象

明末清初,以文彭、何震为代表的篆刻流派受到文人雅士推崇,山东潍坊安丘印派即在这一时期孕育形成。后经安丘印派创始人张贞大力倡导开拓和子孙共同献力,这一印派逐渐崛起、发展。

齐鲁印派宗师张在辛文化艺术述略

张在辛(1651—1738),字卯君,一字兔公,号白亭、柏庭,山东安丘人,张贞长子。他是清初著名书画篆刻家、诗人。《聊斋志异》中的《张贡士》一文,写的就是张在辛。他少承家学,从理学家刘源渌问学,后拜谒郑(谷口)学隶书,师周亮工、程邃受印法。

虞山印派溯源——林皋及其篆刻艺术

翻开中国的印学史,清初的林皋绝对是一个引人注目的人物。他生于清世祖顺治十四年（1657）,卒年不详,有关考证可以证实他1726年还健在,推算他享年超过了70岁。他字鹤田、鹤颠、鹤道人、耕石、学憩,别号众多,如大林、草衣道士、虞山一叟、九牧后人、衣白山人、幽坡居士、仙霞遗叟、石梅老人、二十四桥客等。斋堂有宝砚斋、宝研斋、凝翠堂、红豆山房、前江后山书堂等。生于常熟撰文介绍林皋,首先要解决的一个问题,就是林皋到底是哪里人。埋首查阅林林总总各种书籍资料,却众说纷纭、莫衷一是,

清代齐鲁篆刻重镇——安丘印派

清初,以安丘张氏为代表的＂安丘印派＂的崛起,打破了齐鲁文人篆刻百余年的沉寂。明代中期,文彭、何震开了文人印先河。印学一道在安徽、江苏首先兴起,刻印成为文人士子的时尚。明末朱继祚《石鼓斋印鼎》序记述当时的盛况说,＂今雪渔往矣,工印章者毋虑数千家＂。而就在南方地区＂家家秦汉,人人斯籀＂的时候,

《印学研究》刊行《齐系玺印与山东篆刻研究专辑》影印清代辑古印谱《印揭》

由山东博物馆编、吕金成主编的《印学研究》第十辑《齐系玺印与山东篆刻研究专辑》、第十一辑《印揭》(上下册),于二〇一七年十二月由文物出版社出版,近日起发行。《齐系玺印与山东篆刻研究专辑》共收论文十九篇。其中,对齐系玺印的界定标准、齐玺中古文字的运用、齐玺文字考释、古玺文字中特殊写法的“隹”。

山东博物馆藏《高凤翰印谱》赏析兼论印谱源流

高凤翰（1683—1749年）,原名翰,字仲威、羽仲,又字西园,号南村、南阜山人等,山东省胶州市南三里河人。毕生勤奋创作,工诗、书、画,号称三绝,是扬州画派重要代表人物。高氏又擅长于治印,其篆刻艺术在扬州画派中艺术成就最高,在清代篆刻界也具有举足轻重的地位。他与当时的沈凤、潘西凤和高凤岗合称＂四凤＂,又叫扬州八怪印派,高凤翰为领军人物。汪启淑《续印人传》称其＂究心缪篆,印章全法秦汉,

黟山派巨匠——书法篆刻家邓尔雅

继清末著名的印派——黟山派开山立宗人、书法篆刻大师黄牧甫之后,知名于世的应是黄少牧、邓尔雅和李茗柯,以艺术造诣论,邓尔雅先生最受推重。 邓尔雅(又作邓尔疋),原名溥,后改名万岁,字季雨,号尔疋。广东东莞人;生于光绪癸亥(一九八三年)除夕,卒于一九五四年九月十日,享年七十二岁。邓尔雅是岭南名士邓蓉镜之四子,蓉镜先生以富藏书与研治训诂学闻名于世。尔雅幼承庭训,尤喜书法篆刻与诗文。光绪乙巳(一九○八年)偕夫人留学日本,专功美术。两年后归国,曾任小学教员。一九一三年寓居其外甥、著名金石学家容庚家中。

贺《易孺自刻印存》出版

近代书画篆刻家易孺的名字,最初是从我的业师苏白先生那儿得知的。我至今仍然记得30多年前在青岛的某个寒冬之夜,苏老师手持一页已经泛黄的拓片,神采飞扬一遍遍地向我述说易氏印作的如何格调高迈和别开生面。彼时,在追随老师的相当一段日子里。

写在《常熟状元》出版之际

常熟,这是一个崇智重教、俊才辈出、翰墨飘香、源远流长的好地方。我自幼生长于无锡,对常熟人文历史的鲜明特点,久有仰慕之意。常熟,自古以来受文化的浸染和历代文人雅士的躬耕奉献,以虞山冠名的琴派、诗派、画派、印派相继诞生且传承有序,成为常熟宝贵的文化遗产和亮丽名片。

精准定位 创新未来——北京金色考印数码科技有限公司专访

2015年对于印刷行业来说不算景气,然而创办才3年的北京金色考印数码科技有限公司却在这一年实现了145%的增长。这家脱胎于"金考快印"的数码快印店,如何傲立北京金融街,又如何实现逆势增长?我们采访到了"金色考印"的创始人、总经理——方玉燕,听听她的生意经。瞄准商务客户,价值致胜统一的工作制服、礼貌的服务用语、专业的服务流程……一走进金色考印,就能感受到浓浓的商务定位和专业氛围。"

琴罢倚松玩鹤

此印出自明代文彭之手。文彭(1498—1573),字寿承,号三桥,长洲(今江苏苏州)人,文徵明长子。因官至南京国子监博士,兼北京国子监博士,故人称“两京国博”。文彭幼承家学,诗文书画无一不擅;尤精篆刻,不仅发现推广新印材,更以工稳秀逸、高古典雅的印风开创“三桥印派”,与何震并称“文何”,名垂印史。

从“粤派”“黟山派”看黄牧甫的影响

黄牧甫篆刻不为明清流派所束缚,遍学各家,吐故纳新,将丰富的金石学知识融入印艺,用光洁妍美的风姿把汉印原来的面目重现于刀下,创造了自己寓险绝于平正、峭拔而雄深的风格。

苏白朱迹

当代印坛,苏白老师别树一帜的创作风格是时所公认的。尤其是他后期创作雄健浑穆的铁笔意蕴,足可称得亦写亦刻以刀当笔。为了更加完整地认识老师各个时期的创作特征,以及他的这一独特风格的最终形成过程,在此,我觉得有必要让人们再来熟悉和回顾一下老师所经历的艺术之径。苏白老师学习篆刻,最早是受张叔愚先生影响,当初他才十三岁,还是一个识字不多的少年人。张氏创作大体归属工稳整饬、娟雅秀丽一路,在技法上堪称熟稔精湛。

《青灯籀古集》题识

萧山韩耿斋先生,工书擅画,铁笔享誉海内,法瑑精粹入古。巍然正大,有殊时流。我西泠前辈之泰岱北斗也。先生幼承家学,虽塾荒灯寒,劬志向学,习文游艺。少历清贫,虽佣工铸坊,刻苦自励,学有所成。未及弱冠,即以金石闻名,兼以自赡。辛劳抱恙,仍以书画自课,无间寒暑。以才俊获荐浙省议会文牍,因丹青得列潜楼先生门墙。辛未谒持默于申江,因缘世交旧礼,未列门下,而敬事若师。癸酉得举荐入西泠,

儿童画和儿童个性

大凡能拿笔的孩子都乐于画画,只要他手中有笔,面前有白纸,用不着你去催促,也要不了多久,纸上就会有许多在我们成人看来"乱七八糟"的线条或图案。有些"作品"如果以成人自己的审美观去"欣赏"是永远也不能理解的。而且,儿童的年龄越小,他们的"作品"的可读性就越差。

何如能化身千亿——汉印之魅

在中国漫长的历史文化发展过程中,诸如汉賦、唐诗、宋词、元曲,这些艺术形式只有一个高峰,唯独“印章——篆刻”出现了两个高峰——汉印和明清流派印双峰并峙,互相辉映。明清流派印足建立在汉印基础之上的。得益于这种“借古开今”的不二法门,中国文化的诸多门类至今绵延不绝,发展昌盛。反思这一点,对于当下印人的继承和创新具有借鉴价值。

娄东印社

太仓古称＂娄东＂,因其居娄水之东而得名。自古以来有书画之乡之美誉,历代不乏名人名家,尤以明清两朝为甚,太仓的金石印章源远流长,自晚明起百余年,恒久不衰,＂娄东印派＂上承徽、浙两脉,下开疁虞之风气,一时娄东印学成蔚然之风。娄东印家辈出,涌现出马士达、黄惇等享誉海内外的篆刻大家。邓石冶、郑健雄、李志炜等一批中青年才俊在国内印坛崭露头角。

虞山印人

赵古泥自幼学印,得虞城名家李翰章点拨,并引荐其入一代宗师吴昌硕门下,追随多年。在吴昌硕的悉心教导下,赵古泥不仅治印技艺大进,而且触类旁通,对书法也有了很深的造诣。当时虞山印派已经绵延百载。

陈以苏篆刻《心经》序

《般若波罗蜜多心经》,简称《心经》,此经仅二百六十字,然字字珠玑,一以当万,高度概括地涵盖了佛学文化的博大精深和高邃莫测。堪称是教义之领、之袖、之纲。说来有趣,笔者所见到的《心经》书法作品可以上溯至唐代,且代不乏人,更不乏佳作传世,而以篆刻的艺术手段表现《心经》,则是要在千载之下了。晚清大印家黄牧甫所刻的《心经》,也许是开山之作。其实,流派印章兴起,在明末即不乏以词章入印。何以《心经》在印谱中的出现如此之晚呢？原因固然是多方面的,而其中重要的一个原因,就是要以《心经》入印,

图文并茂的陈子奋铭端砚

提到图文并茂的砚铭,玩砚人自然会想起那位多才多艺,不但精于诗、书、画、印,而且也嗜好蓄砚,曾收藏千余方,又择其佳者作铭辞,手书后多半自己镌刻的高凤翰。高凤翰毅力惊人,右臂病废后,书画篆刻凿铭全用左手。他的诗作年轻时即负盛名。他的书法精妙流美,奇趣横生。他工于山水、花卉,亦能画人物,为＂扬州八怪＂之一。他以左手治印,苍拙豪纵,直追秦汉,尤善印篆,开齐鲁印派之先河。高凤翰将诗、书、画、印与制砚刻铭相互渗透交融,熔铸于一炉,独树一帜,达到了很高的艺术境界。