历史记忆的诗意重述——论邱新荣诗歌“历史新编”的价值尺度

邱新荣的诗歌对民族历史的"新编"和"重述",体现出了诗人对历史判断的价值观的重构。其诗歌既在民族共同的情感认知中,凸显出"我们"对历史意象和历史物象品评的诗意性的正面强化,同时又凸显出了"我"的以人性化和解构化为价值准则的对历史的生命观照和个体关怀,并在历史演进与人文关怀、民族价值与人道伦理的整合中,建构出了一种观照历史与个体的"个人化的民族伦理"的价值尺度。

解构与重塑:探索戏曲新编历史剧装扮的营造方略

现今凡戏曲新编历史剧,无论什么题材,在装扮营造方面均存在旧有程式与现代创新之间的权衡问题。如何守正创新一直是戏曲新编历史剧装扮发展的核心问题。文章尝试以解构与重塑理论来开拓创作的思维空间,以多元视角探索戏曲装扮在当代的营造方略。戏曲新编历史剧装扮营造以解构为理论支撑,以重塑为观念更新,以整合为实施路径。文章在解构理论的支撑下,通过遵、寻、融的营造理念重塑,取、移、借的实施路径整合,探索当下戏曲新编历史剧装扮守正创新的营造方略。

百姓就是青山——细读新编历史川剧《青山依旧在》

新编历史剧常常给人以因循守旧、乏善可陈的印象,很难出现令人眼前一亮的作品。《青山依旧在》是一部引人注目的新编历史川剧,作品表现出不同寻常的内容和思路,同时又融入了新时代的特色。剧作开篇就展现出强烈的时代特征。“改土归流”是跨时代的变革,这种改革顺应历史潮流,符合历史发展的规律和逻辑。杨慎使用的筇杖作为重要道具,具有深刻的象征意义。其“中空外直,节劲心虚”的特征,寓意着主人公杨慎秉性刚直、坚韧不拔、仗义执言、不畏权贵的高尚品格。

新编历史剧中帝王角色的入戏与出戏

戏剧舞台上的帝王,特别是开国帝王,大都具有雄才大略、口衔天宪、说红不绿。在古装传统戏中,帝王一角相对好演,没有太多的思想活动和性格刻画、人性展示,甚至这角色就是一尊高居庙堂之上的木偶。而新编历史剧要求就不一样了,编剧、导演要把帝王作为“人”来写、导,演员要把帝王作为“人”来演。在新编历史淮剧《金杯·白刃》中,我饰演第一主角、明朝开国皇帝朱元璋(年号洪武)。经历了艰难的入戏与出戏,终于赢得了专家和观众的一致认可。我自己也悟出了帝王也是人、也必须是“人”的艺术至理。

新编历史剧创作的探索与嬗变

新编历史剧积极参与了20世纪80年代思想解放和改革开放的伟大社会实践,以多部有历史感、时代意识、深厚思想和艺术意蕴的优秀之作,引领了整个戏曲艺术的探索与嬗变,使其创作观念、创作方法以及艺术表现形式发生了重大变化。新编历史剧运用戏曲艺术独特的形式,在艺术创作的过程中展现出对社会、生活、人生的独立思考;在复杂多变的历史现象中掌握历史的主流与历史的精神,在潮起潮涌的历史风波中把握历史发展的必然性和揭示其对现实的启示意义;把对历史的现实感觉和审美阐释结合起来,着力于人的思想、性格和情感及人文情怀的叙述,从而进行对历史更加深刻、生动的现实观照,也生动地表现了历史是今天的历史、今天是历史的今天的哲学况味。

新编历史剧创作对传统史剧观的突破

传统史剧观遵循“历史真实”和“古为今用”两大原则,在历史剧创作中影响深远。“历史真实”原则束缚了创作主体的发挥,造成创作手法的单一。“古为今用”原则导致历史剧创作的主题内涵比较狭隘,限制历史剧艺术的发展。20世纪80年代以来,传统史剧观的“古为今用”原则在表现知识分子复杂内心世界中被成功突围,作家的主体意识在系列新编历史文人史剧中彰显出来,历史剧创作主题向文化、人性、审美多维度展开。郭启宏的“传神史剧论”与大量表现复杂人性的历史剧突破了传统史剧观下人物塑造的“二元对立”模式,使人物形象走向复杂人性的刻画与深层心理的挖掘。罗怀臻的新史剧观认为,历史的虚构和假设也可以作为历史剧创作的素材和依托,由此开辟寓言史剧创作的新路径。

文化认同视域下田汉新编历史剧的独特价值论析

田汉创作的新编历史剧《关汉卿》《文成公主》《谢瑶环》等,是其历史题材戏剧的巅峰之作。以往学界习惯从政治与时代视角切入研究,考察艺术与社会政治的外部关系及其深层互动,实际上无形中遮蔽了作品的内在意蕴与文化价值。从文化认同视角研究田汉新编历史剧,不但可以消除文学史、戏剧史对田汉新编历史剧的偏见,而且也为重新审视戏剧的历史价值与艺术地位开启全新的大门。田汉新编历史剧不但在传统文化的现代转化方面成就卓著,而且因其诗人气质投射进剧作中显得独树一帜,为中国当代剧作家主体意识的构建树立了典范。

“以历史为镜”映照社会人生——陈道贵新编历史剧探究

陈道贵的剧作,以新编历史剧为主。作品多取材于人们熟知的历史故事与民间传说。他擅长借生动的戏曲故事,塑造鲜活生动的人物形象,表现对于现实世界的观照和思考。同时,他十分注重戏曲的表演效果,在剧中运用巧合、误会等手法,结构跌宕起伏的剧情,使剧作极具传奇性。剧作语言明白晓畅、幽默诙谐,又吸收了福州当地的俗话俚语,具有民间性的特点。

一出传统而又新奇的新编戏曲历史剧——简评赣剧《了凡知县》

新编戏曲历史剧是当代戏曲创作的重要剧目类型。不过,由于受到影视剧及话剧历史剧的影响,活跃在当代戏曲舞台上的新编历史剧,人物扮相及表演往往趋于写实,缺少传统戏曲行当表演蕴含的丰富的文化内涵和美学韵味。新编戏曲历史剧如何做到既好看,又具有传统戏曲美学韵味,是一个值得深入思考和探索的问题。从这个意义上说,赣剧《了凡知县》做了一个有益的尝试,在情节编构、演绎方式和舞台呈现等多方面取得成功。

新编历史剧 唐知县放粮

人物唐成--简称唐,新任洛东县知县,40来岁唐成妻--简称妻,30多岁贾高--简称贾,40多岁,吏部侍郎,唐成友,严嵩死党花大姐--简称花,40多岁,贾高妻管家--简称管,严府管家,50多岁,以师爷身份随唐上任程西虎--简称程,30多岁,河南府总兵,诰命夫人长子,程西牛长兄小红--简称红,程西虎逼来的丫鬟,年方二八,文武兼备中军--简称中,程西虎帐下中军老员外--简称外,洛东富户苍头--简称苍,唐成的老衙役四衙役--简称甲、乙、丙、丁四串场--简称捧、能、杠、浪.

历史叙事与现代国家形象——“十七年”新编历史剧再讨论

历史剧作为传统文化的重要载体,可为现代国家形象的建构与传播提供精神资源。以中国现代文化道路的选择为基点,重新讨论"十七年"新编历史剧,可从"内容""方式""效果"三个维度展开。一、利用历史故事阐释人民本位的立场,促使传统历史剧成为现代国家形象转型的文化资源;二、围绕人民当家作主的文化诉求,传统历史叙事在继承与改写中的时代要求及内在矛盾;三、有着深厚民间基础与讲演文学优势的历史剧,在现代国家形象传播中经历的解读与评判,是否抵达了预期?当下国际文化交流日益加深,历史剧应该为"文化中国"的建构添砖加瓦。

论当代昆曲新编历史戏创作的阶段性特征

新编历史戏是辛亥革命以来中国戏曲剧目中的重要类型。新中国成立以来,受社会环境和文化思潮的影响,昆曲新编历史戏的创作呈现出阶段性特征,使昆曲在动态传承中实现了发展。本文回顾昆曲新编历史戏的创作历程,对其阶段性特征予以论述,并对其中出现的一些问题做出粗浅思考。

历史学科核心素养对初中历史教学的指导——以新编人教版《中国历史》七年级上册教学为例

根据教育部《义务教育历史课程标准》(2011年版)编写的部编人教版历史新教材《中国历史》七年级上册,已经于2016年秋季开始在全国各地陆续推行使用。这本教材以马克思主义唯物史观为指导,以落实立德树人的教育根本任务为目的,力求历史课程的思想性、基础性、人文性和综合性充分展现,进而达成培养学生具有的历史核心素养为目标。文章从历史核心素养的背景、概念、内容和要求等方面,并结合部编人教版历史新教材《中国历史》七年级上册的内容,分析义务教育阶段历史学科核心素养的基本内涵以及对历史教学的指导。

新编历史剧《杨门女将》的女性独立意识

新编历史剧《杨门女将》令人荡气回肠的原因：崇尚民族英雄,宣扬民族气节,更为难能可贵的是由一群巾帼英雄来展现民族的崇高气节;塑造了一系列成功的人物形象;剧作的改编者巧妙的构思编排与戏曲情境的恰当运用;唱腔、表演以及扮相上也非常贴合人物性格的特点;剧作深刻的文化意蕴在于披着封建礼教——＂忠孝节义＂的外衣,宣传了妇女独立意识以及崭新的妇女观。

新编历史剧研究的现状和可能

自20世纪末以来,作为对文学研究与社会现实“不及物”的一种回应性的反思,体制问题逐步成为当代文学研究领域的一门显学。应该说,文学的生成和发展不是一个封闭的、自足的审美领域,而是与政治、历史、经济等具有密切的互文关系。已有的文学史往往重视作家作品和文学现象等“显性事实”,对于文学制度及监管等“隐性事实”则缺乏足够的认识。

新编历史剧《大宋歌仙》:吉剧的创新和传承

新编历史剧《大宋歌仙》是在吉林省委宣传部、省文化厅、吉剧振兴工程领导小组办公室主办的"吉林省2014年吉剧优秀剧目汇演"活动的倡导下,由松原市满族新城戏剧团倾力打造的历史大戏,该剧也成为了非物质文化遗产传承和保护活动中上演的吉剧大戏。

丹心一片耀神州——看新编历史剧《浮海孤臣》有感

新编高甲历史剧《浮海孤臣》的大幕已经落下,但观众的心情依然不能平静.萦绕在人们心头的,是看剧中的历史故事所引发的对现实的思考.该剧的成功是编导演通力合作的结果.首先,编剧以当代的视角去俯视历史,在深入开掘历史题材的过程中体现出深刻的现实意义.剧中描写明朝嘉靖年间发生在中国东南沿海“倭乱”祸民的事件,剧中所写的事件和人物——蒋洲、王直、胡宗宪、王本固等都是历史上的真实人物.

权力话语与批评话语齿轮的咬合——从新编历史剧《海瑞罢官》的遭际反观20世纪50-70年代的文艺批评

文艺与政治、权力的关系，是文艺研究的一个无可回避也无需回避的话题。伊格尔顿就曾说过，不必把政治拉进文学理论或文学史，因为，“政治从一开始就在那里”。文艺必然关涉政治利益和权力问题，不存在真空状态的所谓“纯粹”的文艺创作和文艺批评。文艺与政治、权力的关系是直面中国当代文学难以绕行的问题，本文通过对新编历史剧《海瑞罢官》批判事件的解读，反观20世纪50-70年代文艺批评存在的问题，以期有益于当代文艺的健康发展。

一曲爱国主义的浩然长歌——国家京剧院大型新编历史剧《大漠苏武》观后

这几日,观看了新近由国家京剧院重磅推出的大型新编历史剧《大漠苏武》,为这部洋溢着浓烈的爱国主义精神、具有鲜明史诗品格的剧目所深深打动——全剧通过对汉朝使臣苏武被迫流放北海牧羊、十九载不改民族气节的精湛艺术表现,生动诠释了汉朝中郎将苏武＂富贵不能淫、贫贱不能移、威武不能屈＂的大丈夫气节。故事荡气回肠,情节感人至深,主题积极向上,艺术水准极高。＂苏武牧羊不易汉节＂的故事,自《汉书·苏武传》始,累有歌颂,代有传习,绵延两千余年,各种文本艺体多有表现。苏武九死犹未悔、执着于理想信念、忍辱负重、

罗贯中:闪耀着人性光辉的文化英雄--评郑怀兴新编历史剧《仙霞古道》

谈及《三国演义》,多少人眉飞色舞,口若悬河。然而,对于作者罗贯中的生命历程与情感世界,人们却所知甚少。载录其生平的文献即使有,也是片言只语,且人言人殊,令人莫衷一是。因此,当笔者打开怀兴老师的新编历史剧《仙霞古道》,眼睛一亮:从书册的背后,从历史的深处,罗贯中一声长啸,飘然而至,踏上了关雄峡险的仙霞古道,其形伟岸,其心仁厚,闪耀着人性的光辉,令人瞿然惊喜。