浙江艺术职业学院原创舞蹈《男儿》

舞蹈系教师包峥剡指导、沈徐斌等20名同学表演的男子群舞原创作品《男儿》，以出色的舞蹈技巧、新颖的表演形式和强烈的艺术感染，阐释了对美的赞赏、对力的赞颂和对生的赞叹，舞出了男儿的铁骨铮铮、伟岸如山。

浅析原创舞蹈《芋盘留香》的审美特征

闽西客家有着独特的风土人情和民俗文化,悠久的历史文化积淀,多姿多彩的民俗风貌,神奇有趣的土楼故事,这些都为客家舞蹈人创作相关题材的舞蹈作品提供了丰富的素材。本文从创作背景、审美造型、动作特征、文化意蕴等方面入手对原创舞蹈《芋盘留香》的审美特征进行分析,希望能够为探索客家舞蹈创作之路提供一些帮助。

原创舞蹈《草原酒歌》编创设计及感想

舞蹈编创是一门综合性的舞蹈学科,主要运用理论和实践相结合的方式进行舞蹈剧目创作.本文对《草原酒歌》在舞蹈编创中如何运用思路、塑造人物形象的手法问题进行研究,找准舞蹈编创过程中如何塑造人物形象和在舞台上如何体现传统文化,剖析原因,提出见解.

重庆原创舞蹈《祖国颂》获表演金奖

本刊讯 1月18日，“党旗下的盛世中国——我爱祖国青少年文艺展演”在北京举行，来自全国各地的上千名中小学生通过歌舞、朗诵等多种形式，表达了当代青少年对祖国的热爱之情。

春华秋实从心而来东北师范大学多题材原创舞蹈作品专场演出侧记

在“从心而来—东北师范大学多题材原创舞蹈作品专场”上演的节目，均为东北师范大学原创舞蹈精品作品。这些作品见证了东北师范大学成立17年来的舞蹈发展历程，展示了其舞蹈创演发展的丰硕成果。

论戏曲马鞭在原创舞蹈作品《梨园情》中的艺术价值

在戏曲舞台上,文官武将出场,有时手里攥着根细而短的藤棍,下面还带些穗穗,这就是'马鞭'。马鞭本是用在戏曲中的道具,不同颜色代表不同风格的人物。戏中角色手执马鞭而舞,象征着骑马;手执马鞭不舞,代表着牵马而行。可见,戏曲中的马鞭是一件半实半虚的道具,它的应用具有代表性、象征性。

崇外街道原创舞蹈作品展演

今年元旦佳节之际,北京市东城区崇外街道社区服务中心携手东城区舞蹈家协会、崇外街道文联、北京京演文化艺术发展有限公司,为辖区居民带来“崇外·云剧场”,原创舞蹈作品展演。

中国语境下的实验性舞蹈影像审美探究

本文通过对中国语境下的舞蹈影像进行形态辨识,聚焦于实验性舞蹈影像边缘性、模糊性与不确定性等特征,经由其特性进一步探寻其背后的价值旨趣,并对当前实验性舞蹈影像作者创作力瓦解、观演交互性式微、作品价值性削弱的现状进行分析,进而深挖其现实境遇与价值旨趣相矛盾的原因。面对时代新趋势,从创作者的角度对实验性舞蹈影像失语原因进行阐述,并结合中西方作品案例对当下中国实验性舞蹈影像以舞蹈为本、文本为核、创新为力的创作方法论展开审美思辨与憧憬。

"湘·灵"舞蹈专场创作手记

我从小生长在湘水畔,承载着麓山湘水之灵气。对我这个湖湘妹子来说,舞蹈不仅仅是仪态的修炼,更是我的生活态度,是我讲述自己故事的方式,是气质和艺术追求的性灵之旅。而此次专场作品的灵感均来自于我自己个人生活经验的积累,把对现实生活的观察,凝结成真实而质朴的情感投入到作品当中。这些精雕细琢的原创舞蹈不仅来源于生活并且也体现出极高的艺术观赏性。

论节奏在舞蹈创编中的重要性初探

随着生活水平的不断提升,人们对精神文化层面有了更高的追求,舞蹈、音乐、美术等艺术形式受到了不少人的热爱,而舞蹈作为一种在音乐配合下用肢体语言展示动感之美的艺术,能够给人带来视觉与听觉的双重盛宴,对舞者的技术与展现力有着极高的要求,特别是在当前舞蹈发展势头强劲的背景下,舞蹈的创新与编排更是成为亟待舞蹈人思考的问题。其中,节奏在其创编中发挥着重要的作用,从前期设想到细节优化再到最后作品的呈现,都离不开舞者对音乐节奏的把握及其自身节奏意识的体现,为了进一步推动舞蹈艺术的发展,文章将从舞蹈创编的现状入手,分析节奏在其中的重要性,并就更好地发挥其作用提出措施与建议,让更多优秀的原创舞蹈为大众带来美的享受。

南京艺术学院舞蹈学院近期演出活动掠影

1.2018年12月27日,舞蹈学院原创舞剧《节气江南》江苏艺术基金结项演出在紫金大戏院举行。2.2019年5月,舞蹈学院原创舞蹈《遗韵》作为南京艺术学院嘉年华汇演之一在南京艺术学院实验剧场演出,该舞蹈曾入围参加第四届江苏省"文化奖"比赛。3.2019年5月27日,大型舞台剧《醒狮》作为2019南京艺术学院毕业展演嘉年华活动之一在南艺实验剧场隆重上演,图为女主角剧照,饰演者为南艺2018届毕业生朱瑾慧。

以舞载道 传承文化——南宁市新兴民族学校开展民族舞蹈教育侧记

今年1月，南宁市新兴民族学校（以下简称新兴民族学校）传来喜讯：该校原创舞蹈《唱天谣》荣获第十五届全国青少年专业舞蹈大赛金奖。

文艺创新视域下传统文化与现代舞蹈的结合创作研究——以《锦鲤》为例

本研究以中央广播电视总台2024年春节联欢晚会舞台上的原创舞蹈《锦鲤》为例,探讨了文艺创新视域下传统文化与现代舞蹈的结合创作。首先,文章对文艺创新的概念与特征进行阐释,通过对《锦鲤》的分析,探讨了传统文化在现代舞蹈作品中的表现形式。同时,文章深入地分析了现代舞蹈的表现手法与技巧,以《锦鲤》的演绎为例总结舞蹈呈现的艺术效果、观众与专家的评价和反响,以及舞蹈创作中的亮点与存在的挑战。最后,文章提出了在文化创新视域下将传统文化与现代舞蹈结合创作的思考,展望了未来相关研究的方向与发展,以期促进中华优秀传统文化的传承与创新发展。

高校原创红色题材舞蹈作品的教育路径分析

红色舞蹈作品具有强烈的时代性、人民性和历史选择性。红色舞蹈作品以舞蹈为载体,用独特的审美方式和艺术理念再现我国不同时代的政治变革和精神面貌,表达中华民族自强不息、积极进取的精神和人们百折不挠、乐观向上的生活态度。红色舞蹈作品中所蕴含的质朴、乐观、积极、健康的精神,能够让青年学生感受到舞蹈之美、生活之美、时代之美。文章基于对红色题材舞蹈作品艺术特征的分析,从赏析、学习、创作红色舞蹈作品三个方面提出可行的红色教育方式,并结合高校原创红色题材舞蹈作品的创作路径,探析高校原创红色舞蹈作品的教育意义。

“老王麻子”剪刀与“原创、原生态”舞蹈

“南有张小泉、北有王麻子”，指的是中国一南一北的剪刀老品牌。几年前，为了争夺市场，“王麻子”和不断冒出的“老王麻子”、“真正的老王麻子”等水货在名目上浴血奋战了一回，伤了不少元气。这类事在商界司空见惯：葡萄酒要标上“原产地法国”，皮鞋则要标上“意大利”，连水果刀也要让“瑞士设计”……未曾想到，此风扶摇刮进了形而上的艺术圈，才结束的第四属中国舞蹈“荷花奖”决赛中．就猛料抖出了“大型原创舞剧”、“大型原生态歌舞集”云云，弄得舞未跳，煤体上已轰轰烈烈．并直指票房．只是苦了搞舞蹈理论的一拨儿人，为一两个名词争得面红耳赤。

第七届上海国际艺术节45台参演剧目基本确定

第七届上海国际艺术节将于10月18日-11月18日举行，7月6日，本次艺术节的45台中外参演剧目己基本确定，分为“城市的律动”“城市的奏鸣”“城市的故事”三个系列。悉尼舞蹈团大型原创舞蹈《花木兰》、被誉为“古典芭蕾皇冠上的珍宝”的《雷蒙达》、斯图加特西南广播交响 乐团及东京爱乐乐团等奉上的古典音乐会、

舞蹈《饭罐罐》——深情于黄土地的生命记忆

第九届全国舞蹈大赛上，原创舞蹈《饭罐罐》荣获群舞组表演二等奖。这个植根于黄土地的舞蹈取材于吕梁山农村农忙时出现的一种男耕女送食于田间地头的情景是山西“黄河舞蹈”在新世纪的典范之作，是沉淀了百年黄土高原的生活情态，是提炼于吕梁山而又展示在中国舞台的美丽风景线。千百年来春耕春播，锄苗间谷，

从舞蹈比赛思农村小学舞蹈教学的出路

舞蹈作为一门综合艺术,是学生喜闻乐见的一种音乐表现形式,也是学生接受素质教育的一种良好而有效的教学手段。对于小学生而言,除了在课堂教学中渗透一些舞蹈教学外,课外活动与演出、比赛才是学生接受舞蹈学习和锻炼的主阵地。每个舞蹈作品的成功都凝聚着师生辛勤的汗水。若想自己的作品得到观众和评委的肯定,从而获得比赛的殊荣,作为农村小学的师生们就需要付出更多的努力,探寻适合自身发展的道路。本人结合近几年市中小学生舞蹈比赛的观察、学习与实践,分析现状,拓宽思路谋求农村小学舞蹈有效教学的出路。

电影《舞蹈系》开机

电影《舞蹈系》于8月在北京开机，这是国内第一部由大学生原创舞蹈作品改编的电影，也是一部由大学生全程参与创作、演出、拍摄、制作的青春励志片，根据东北师大音乐学院原创舞蹈《中国妈妈》（编导王舸、韩真）改编。该片讲述了一群出生于80后乃至90后的舞蹈系学生，在创作抗战时期中国母亲收养日本遗孤题材的舞蹈中，经历了一系列困惑、矛盾、彷徨与苦苦的追求和思索，逐渐理解了中国妈妈的博大情怀，