从去身化到具身化的反思——刘宇昆科幻小说“未来三部曲”中的现实主义与反乌托邦

从后人类批评视阈考察华裔作家刘宇昆三篇科幻短篇小说"未来三部曲"中身体意象的流变可以发现,其讲述了人类从去身化到具身化的过程:人类先是在现实世界中抛弃肉身,将意识上传至网络,从而获得意识的永生,之后却又企图重返真实世界以求获取真实的身体感知,试图以身体为本原实现对新世界的探索。"未来三部曲"在本质上是反乌托邦的,作者通过展现身体技术化、符码化的进程,生动描摹了后人类社会中人们对身体的焦虑,反映了作者对科技盲目崇拜的批判及对生命价值与身体意义的反思。

消费文化语境下舒斯特曼“具身化”美学反思

舒斯特曼所倡导的一切从"具身"出发的思想尽管对拓展传统美学的研究范围,开辟新的美学增长点具有重要意义。但是,在消费文化弥漫的社会大潮中,一方面,形形色色的"泛具身化"现象引起了人们认知的混乱与价值判断的模糊,渐渐偏离了舒氏的理论初衷;另一方面,新媒体技术的发展所带来的"去身化"现实,不断挑战着"具身化"的合法性存在。由此不得不让我们重新反思和探索"具身化"美学未来的发展路径。

“恰逢其时的死去”——略论大卫·米切尔《云图》的后人类思想

当代英国小说家大卫·米切尔的《云图》由六个看似独立而又联系紧密的故事组成,勾画了一幅关于人类文明的过去、现在和未来的图谱。其中,第五个故事"星美-451的记录仪"借助星美-451之口刻画了深受人类奴役的克隆人群体以及已然没落的人类文明。信息和技术的发展使传统的人类身体逐渐去身化,而作为后人类设想之一的克隆人却通过自身的努力完成了具身化的过程,最后实现了人类与后人类的相互转化。作者也通过呈现人类与克隆人在后人类主义的语境下相互观照的状态,批判了超前的科技和人类中心主义,促使人类对自身的行为进行反思。

超媒介·超现实·超交际:城市音频漫游戏剧的观演动力机制与潜在交互危机

尽管城市音频漫游戏剧脱离了演员身媒叙事和以此为依托的传统观演动力系统,主要依靠声媒叙事引导观演行动,但它依然保留并着重启用了注意与悬置、在场与缺席、虚构与现实、间隔与亲密、揣摩与信任等多种张力机制,将观演群体从剧中观众扩展至剧外观众,建构出兼具向心力与离心力的多条交互路径,最终指向超媒介交互戏剧的自发动力系统与超现实景观的艺术反思。

西方文论关键词 体现

英语中的名词embodiment,是动词embody的衍生词,它们的含义都是"体现”。动词体现于16世纪中叶进入英语词汇,与成词更早的incorporate(肉身化的、具体的)一样,都是对拉丁语incorporate(化身、体现)的模仿,“化入身体”的常常是命、魂、灵、思等。如其词形所示,体现一词包含了西方哲学、神学、心理学、认知科学等多种学科对身一心关系的思考。从历史上看,身体不是一个不言自明的概念,命、魂、灵、思也各有其产生与运用的语境。这篇文章沿着命、魂、灵、思等概念的更替,梳理了它们与身体的关系,以此理解体现一词内含的思想交锋。