谈双排键电子琴管弦乐音色的模拟

与文艺创作一样,音乐也要有自己独特的语言形态。双排键电子琴中各种乐器的音色模拟与声学乐器之间存在着密切关系,而音乐声学主要研究乐音与乐律的物理学问题。在大部分的双排键电子琴自编及演奏作品中,管乐器与弦乐器的使用最为普遍,因此,对不同类型的管、弦发声特性进行研究是进行双排键电子琴音乐创作与编排的关键。在弹奏过程中,要着重表现弦乐器的弹奏技巧和管乐器的弹奏节奏。如何能使这类乐器的声音在双排键电子琴中表现得更为真实,也是双排键电子琴教学中的难点所在。本文就双排键电子琴在管弦乐音色上的模拟谈了一些自己的看法。

声乐伴奏发展趋势与双排键电子琴伴奏

音乐艺术追求声音谐和华美的趋势,导致声乐伴奏形成了和美化的总趋向和指导化、专精化、便利化、特色化等其他趋向。这些趋向也正是声乐伴奏乐器选择和伴奏者能力评价的准则。双排键电子琴因其强大功能和交响性,成为在和美化方面有能力取代钢琴与乐队进行声乐伴奏的乐器。其使用的便利性,作为艺术指导活动依托的适合性,可方便地改变音乐要素。乐手擅长于读总谱与编曲配器等特点,也符合声乐伴奏的其他趋向。推动声乐双排键电子琴伴奏,将是声乐艺术、声乐伴奏以及双排键电子琴表演方面共同发展进步的一项创新。

双排键电子琴与钢琴的演奏特点比较

双排键电子琴,以其卓越性能和宽域多样逼真的音色、丰富多彩的伴奏型和先进的效果音,向乐器之王钢琴发起了挑战。笔者在多年的教学中,感到有必要进行钢琴与双排键电子琴的乐器性能和演奏特点的比较研究。

双排键电子琴演奏与声学乐器音色的模拟

文章着重探讨了双排键电子琴演奏中模拟声学乐器———包括管乐、弦乐和弹拨乐等音色的各种技巧与方法 ,总结了双排键电子琴演奏中演奏者的弹奏技巧与心理想象相结合的艺术实践经验 ,阐明了现代高科技在未来音乐创作和表演领域中的重要作用和美好前景。

双排键电子琴演奏中对民族音色的模拟

双排键电子琴作为一种独立的键盘乐器,除了具有键盘乐器的特性外,还蕴含着各种丰富的音色,对双排键电子琴的演奏来讲,除注重键盘技术与技能的训练外,还要加强对音色感的训练,电子琴最大的特点是模仿乐器的原有的演奏风格,如二胡、古筝、笛子等,这一切音色都要通过手指触键弹奏出来,本文着重探讨的是利用双排键电子琴的民族音色功能,并通过手指触键来模仿各种中国民族乐器的演奏风格。

演奏同创作结合 艺术与科技并重──关于培养双排键电子琴复合型音乐人才的构想

培养具有综合音乐能力的复合型音乐人才是时代的需要，也是双排键电子琴专业教学的特色所在。本文从培养双排键电子琴复合型音乐人才的现实意义、双排键电子琴复合型音乐人才应具备的能力和实施方案三个方面阐述了培养双排键电子琴复合型人才的构想。

论高等音乐院校双排键电子琴专业的学科定位

2007年5月，“全国音乐院校首届双排键（电子管风琴）专业发展研讨会”在上海音乐学院召开。来自全国各地音乐院校的50余名双排键电子琴专业教师、研究生及部分乐器制造厂商参加了这次盛会。会议对双排键电子琴专业学科定位、教学研究、教材建设等方面进行了广泛、深入地探讨。

谈双排键电子琴管弦乐音色的模拟

在双排键电子琴的演奏曲和自编曲中管弦乐曲相当多地被采用。观察和分析管弦乐中各种乐器的特点对双排键电子琴的演奏和编曲尤为重要。诸如管乐器的气息、弦乐器的弓弦都应在演奏中得到体现。如何表现好这些乐器音色是双排键电子琴学习过程中的一个难题。 传统乐器所能发出的只能是单一音色。

浅谈双排键电子琴教学与练习方法

双排键电子琴经过一个世纪的发展，到如今已是集微电子技术、数字技术、音响技术和音乐艺术于一体，它的美妙已经不限于它的音色、音质、音乐的表现力、演奏的表现力和音乐的创作空间等方面，但这对演奏技术和演奏技巧要求颇高。本文主要是对在双排键电子琴上不同的演奏方式，包括手指的训练、脚键盘在演奏中的训练、双排键电子琴踏板在教学中的应用、掌握良好的练琴方法、节奏和速度的训练等问题来诠释双排键电子琴的魅力所在。

关于双排键电子琴演奏技巧的若干思考

双排键电子琴是一种新兴的电子乐器,它具有音色丰富、音域宽广、模拟性强等特点。双排键电子琴的演奏方法与传统的键盘类乐器如钢琴、单排键电子琴又有很大的区别,因此在其演奏技巧方面还有很多需要探讨。

浅谈双排键电子琴教学

主要阐述管风琴作品在双排键电子琴演奏中的重要性,准确把握其演奏风格,演奏方法,并针对学习中实际结合教学解决问题。

谈双排键电子琴的演奏方法

首先我先把双排键电子琴的历史简要回顾一下，以便读者对这件乐器有更深的了解与认识。

论双排键电子琴脚键盘的演奏

双排键电子琴的演奏是通过演奏者手与脚的配合共同完成的,因此脚部演奏是双排键电子琴演奏的重要组成部分。本文通过对脚部键盘演奏法的浅论,探讨脚部键盘演奏法在演奏中的应用,从而进一步阐明脚部键盘演奏法在双排键电子琴演奏中的重要作用。

浅谈双排键电子琴在钢琴协奏曲训练中的应用

钢琴协奏曲（Piano Concerto）是音乐会常见的演奏形式，也是钢琴音乐会的顶级表演形式。随着我国经济社会和文化的发展，钢琴音乐逐渐普及，尤其是改革开放以来，钢琴音乐深入发展，爱好者增多，钢琴协奏曲的听赏、传播变得越来越广泛。但是，钢琴协奏曲的教学、排练以及演出等等都需要庞大的交响乐团或管弦乐队，从而耗费大量的人力、物力、财力。有鉴于此，笔者以现有的创作、演出、教学与科研实践为依托，并结合自己的体会，就双排键电子琴在钢琴协奏曲训练中的应用问题做些探讨，希望对推动钢琴音乐文化的发展有所裨益。

双排键电子琴的历史由来及音乐发展趋势初探

世界上的乐器从发音原理上看可分为五大类，即体鸣乐器，膜鸣乐器、弦鸣乐器，气鸣乐器、电鸣乐器。双排键电子琴属电鸣乐器。初叶，当时世界各地的教会普遍使用巨大、宏伟、声音浑厚的管风琴。它是靠人力或水力操控风箱，形成风压吹响管子发出声音，由于体积过大，有的高达三层楼高，重几十吨，制造、运输、使用极不方便。于是，人们把目光投向电能应用。1930年，德国E·韦尔特、W·法斯和管风琴制作家K·曼伯格共同研制、

浅析双排键电子琴各种符号在演奏中的正确使用与应用

双排键电子琴是由早期管风琴、电子管风琴演变而来。上世纪30年代源于美国。进入60年代初期,日本科学家在原电子管风琴基础上,开发、研制出第一台双排键电子琴。随着电子高新科技日新月异的发展,伴着电脑,电声乐器在全球的流行与普及,进入21世纪初叶,具有里程碑意义的双排键电子琴展示在世人面前,它标志着经过科学家半个世纪的不懈追求,双排键这一高新科技与音乐较完美结合的电声乐器,定能与时代同步,并在全球音乐领域产生较深远的影响。

高校双排键电子琴教学现状及发展策略

双排键电子琴教学在我国已经走过多年的历程,高校不断积累教学经验,为社会培育了大批专业人才。但是双排键教学过程中面临的问题也较为突出,现有师资力量非常匮乏,教材相对陈旧,教学方法单一,学生参与实践活动不足。所以高校应当加速推进教学改革,扩充师资队伍,结合双排键电子琴的演奏发展,编制全新的教材,并丰富教学方法,为学生搭建起实践平台,从多方面提升教学质量。

双排键电子琴的艺术表现性与演奏技巧

双排键电子琴作为一种新兴的乐器，以其多变的声音组合、多元化的表现风格，构筑起特有的艺术表现性。正是由于双排键电子琴能够集编曲、演奏和创新于一体，所以演奏者必须重视日常的基本功训练，通过强化肢体的协调配合，加强对二度创作的理解与把握，真正发挥双排键电子琴的艺术魅力。

浅谈双排键电子琴的舞台演奏艺术

双排键电子琴在本世纪八十年代进入我国,随着我国经济和文化的不断发展和提高,这门曾经被视为新型的乐器在我国经过不断地发展,目前已经迅速的被广泛应用和普及起来,双排键电子琴的演奏者同时被称为交响乐队的指挥者和领导者,在舞台演奏中,演奏者不但要演奏出各种乐器的音响效果,同时还要对不同作品的演奏风格进行分析和理解,从而使音乐作品的表现手段更加丰富,音乐表现力更强,也进一步提高了演奏者各门学科知识的综合能力,在不久的将来它独特而卓越的表现力会令人更加震惊。

双排键电子琴教学方法之我见

双排键电子琴是近三十年来才在我国兴起的一种电子演奏乐器,这种音乐形式在日本、欧洲地区兴起较早,而在我国起步较晚,但随着近二十年的发展,越来越多的人们开始关注这种电子乐器。本文针对双排键电子琴教学的现状以及存在的问题,提出几点有效的措施和建议,从而提高双排键电子琴的教学质量和水平。