印度古典主义美学思想

印度古典主义美学是印度美学思想的成熟形态。古典主义艺术是印度艺术的典范。本文分别论述了印度古典主义美学思潮产生的文化背景,印度传统的思维模式对于古典主义美学的形成所产生的重大影响,印度古典主义美学的基本原则以及它在艺术创作上的表现。通过对上述三个方面的论述,揭示了印度美学思想和艺术表现上的独特的民族个性。

古希腊罗马古典主义美学的总体特征

古希腊罗马美学是西方美学的源头之一,从美学思想的形成和发展来看可以分为三大时期:古典主义美学思想早期,即古希腊前苏格拉底时期;古典主义美学思想成熟期,即古希腊伯里克利时期;古典主义美学思想定型化时期,即希腊化和古罗马时期。它的总体特征主要在于:古希腊罗马美学的全方位性;古希腊罗马美学的本体论色彩;古希腊罗马美学的客体主义基调。

在蛇足的背后——从《最后的贵族》的结尾看古典主义美学思想对谢晋的影响

结尾,历来受到重视.我国传统之论中就有“凤头,猪肚、豹尾”之说.电影艺术主要诉诸观众的视觉,结尾的一组镜头更能激发观众的情绪,加深他们对整部影片的理解和记忆.因此,导演们都十分重视影片的结尾,使它成为完成创作意图的重要一笔,让观众在离开影院时得到最大的审美满足.而这种满足会带来持久的记忆,比如笔者就念念不忘《早春二月》和《小街》的结尾.可惜。

MIDO 新古典主义美学

作为典雅与精准的代名词,瑞士美度表推出全新贝伦赛丽系列硅游丝长动能天文台认证情侣对表,在设计和视觉观感上,更追求和谐统一,似是天生一对。系列对表首次采用PVD镀玫瑰金不锈钢圆形表壳,并搭配双层表圈,这一精巧的设计让人联想到其设计灵感来源:米兰伊曼纽尔二世拱廊,这座著名建筑及其和谐的曲线设计诠释了传统的意大利建筑风格,也是瑞士美度表打造贝伦赛丽系列腕表的基础,赋予了诞生于19了6年的贝伦赛丽系列稀世雅致和永恒经典的新古典主义美学烙印。

论木心的古典主义美学观——以《文学回忆录》为例

《文学回忆录》是以木心开设的文学史课程为基础形成的笔记,小众授课的私密性和非正式性,使授课者从传统课堂教学所秉持的中立客观的教学规范中解放出来,笔记内容带有明显的个人主观色彩。《文学回忆录》从向后看的文学史观、古典主义方法论和"大道至简"的审美理想三方面构建了木心的古典主义美学观。其古典美学观不是简单的回归传统,而是致力寻找古典与现代、新与旧之间的接合,建立既有传统底蕴又具现代色彩的古典美学文化。

艺术国家化的一个样本:17世纪法国古典主义美学

政治与美学的关系在艺术国家化的时期体现得比较突出。对于17世纪法国的古典主义美学而言,作为当时的官方美学,它是行政绝对主义体制的产物,直接关联于专制统治者的艺术政策,可以作为艺术国家化研究的一个典型样本。这种美学对政权具有较强的依附性,从而一方面为上升期的现代民族国家的崛起(尤其在文化外交方面)起到了重要的推助作用,另一方面则深刻体现出高度管制的艺术政策的缺陷与弊端,预言着18世纪冲决绝对主义专制政治的启蒙革命的先声。

论中国现代美学形态的发展历程——以新古典美学形态为重心

美学形态是美学思想的基调,在特定的社会历史阶段中,是各种美学理论和文艺作品的基础。中国现代美学形态伴随着五四新文化运动生成,至抗日战争时期被新古典主义美学形态所取代,在后者的指导下产生了一批服务斗争需要的文艺作品。新时期以来,对新古典主义美学形态及其指导的文艺作品形成了不同评价。新古典主义美学形态的产生有其历史合理性和时代必然性。它的社会意义在于按照马克思主义的"美的规律"站在当时时代制高点上推动了社会前进,它的理论价值在于反映了中国现代转型之路的曲折性和复杂性,反映了马克思主义中国化的实践性以及中国社会与时俱进、不断前行的进步性。

在艺术与革命之间:马尔库塞美学的马克思主义批判

马尔库塞认为不论是“现实主义”艺术,还是“先锋主义”艺术,都具有“革命性”,在他看来,马克思主义美学否定了主观性的“艺术”意义和“革命”意义。他倡导的“新马克思主义”美学将艺术加以“政治化”,这实际上是曲解了马克思主义的美学思想,最终导致破坏了艺术原本的形式。与之相反,马克思主义的艺术反映论认为艺术的消亡是资本主义社会危机的反映,这种方法论继承了传统美学的思想,即古典主义美学思想,倡导保护艺术原本的形式,从而体现了艺术反映的特征。从马克思主义立场厘清“艺术”与“革命”的关系,有助于我们把握马尔库塞美学思想的精华。

东方与西方古典美学理论的比较

中国和欧洲、东方和西方的美学既有共同的规律,也有各自不同的特色。如果我们把两者比较地加以研究,不仅有助于揭示人类美学发展的一般过程,而且能更准确地把握我国美学思想的独特性。这对于建立我国具有民族特色的马克思主义的美学体系,是有重要意义的。中国和西方古代的美学,由于都产生在奴隶制和封建制这个共同的社会基础上,由于都受人类思维发展和文化艺术发展一般规律的制约,其思想性质大体是相同的,本质上都属于古典主义美学的范围。但因为中国和西方历史条件、文化传统。

《论中国古典美学》

周来祥同志最近推出的新著《论中国古典美学》(“齐鲁书社”出版),以新的观察视野,重新思考和研究中国古典美学,提出了一系列新思想、新观点。站在当今马克思主义辩证理性思维的高度,对万象纷呈的中国古典美学现象进行重新分析和估价,从宏观上把握中国古典美学和文论的根本性质和基本风貌,以及它的独特本质。

一部富有特色的中国古典美学论著——评周来祥的《论中国古典美学》

周来祥同志的《论中国古典美学》一书(齐鲁书社出版),是继他近几年出版的三部论著后推出的又一部力作。著者运用辩证逻辑的科学方法,对灿烂辉煌的中国古典美学进行了宏观的考察,深入揭示了中国古典美学的性质。

从中西古典美学比较看中国美学精神

从中西古典美学比较看中国美学精神周然毅就大的文化背景来说，古代中国和西方同处于奴隶制和封建制社会。在这样的社会里，虽然存在着人与自然、个体与社会、主体和客体以及阶级之间的矛盾，但是，较之资本主义社会，这些矛盾远未达到尖锐对立，完全分裂的程度，还没有突...

论公安派的美学思想

一明中叶以后,在中国美学史上曾掀起了一股浪漫主义美学思潮,如果说前驱的骁将当推李贽的话,那么摇旗呐喊的殿军则是汤显祖。而与李贽、汤显祖同时汇入这股浪漫思潮的,还有以袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟为首的公安派。三袁与李贽、汤显祖在高扬美学主体性的大旗之下,结成了讨伐古典主义美学的同盟军。

古典音乐术语与日语(二)

古典派时期 十八世纪中下半叶，作曲家们深受古典主义美学的影响，全新的古典音乐开始萌芽。与巴洛克音乐相比，这个时期的作曲家崇尚调性间的平衡，追求承上启下过程中的逻辑性，注意局部与整体的有机联系，这种内容与形式的高度统一给人们带来的精神享受是其他乐派所从未有过的，古典派被称为古典中的“古典”的原因即在于此。

莫扎特美学思想对后世的影响

１９、２０世纪之交的欧洲乐坛，曾掀起过一场＂回到莫扎特＂的运动，无疑这是对生前和身后一度遭到冷落的１８世纪音乐巨匠莫扎特的＂重新发现＂。然而，这一运动的众多倡导者们并非出自同一动机，而是各有所钟，不过，有一点却是共同的，那就是渴望恢复纯美的古典音乐的艺术力量，以净化因肤浅堕落、过分刺激的时麾音乐所造成的污染现象，为此，他们需要美学观念的支持和滋养，而莫扎特正是人们所最需要的理想人选。

西方美学史上数学思想的渗透述评

美的事物及现象是极其复杂和多变的综合体,它不仅有质的规定,而且有量的规定(即其存在和发展的可用数量显示的程度,包括大小、强度、比例等),要全方位地把握其本质显现,借助于数学科学具有重要意义。新时期美学思想已致力于寻求两者的自由渗透,这种多学科间的相互作用和信息交换,已成为现代美学科学发展的重要趋势。 现实和历史是不可分割的整体,当我们重新审视西方美学发展的漫长历程,就不难察觉,数学思想的融和与渗透已贯穿其间。就此,拙文略作评述。

论巴罗克美学及其历史地位

巴罗克美学在西方美学史上占有十分重要的地位。它是欧洲十七世纪同新古典主义美学并存、并与之相对峙的一个令人瞩目的美学流派。严格地说,它同文艺复兴美学、新古典主义美学一样都属于艺术学美学。巴罗克美学上承文艺复兴美学、下接近现代美学的作用,它在人类“艺术地掌握世界”发展历史上的作用,它指导艺术自身复归、使艺术真正成为艺术的作用,远远超过了新古典主义美学。尽管如此。

书讯·《17-19世纪法国美学主潮》出版

2022年7月,张颖的专著《17-19世纪法国美学主潮》由商务印书馆出版。该书为国家社科基金后期资助项目成果,主要围绕17至19世纪法国美学的演变历程,依据文献来剖析其主潮的体系性特征。导论部分采用民族美学视角,观照法国古典主义美学的缘起与依据。第一部分共四章,以“古典主义奠基”为主题,涉及古典主义美学的体制成因、诗界与画界的笛卡尔美学幽灵、古今之争等相关问题。