从中国古典声乐论著看民族唱法的特点

文章阐述了历代声乐家对民族唱法的特点和规律,并对当今的声乐教学活动的指导意义提出了具有实用性的方法。

从中国古典声乐论著看民族唱法的特点

文章阐述了历代声乐家对民族唱法特点和规律的著述,并对当今的声乐教学活动的指导意义提出了具有实用性的方法。

《古典戏曲声乐论著丛编》中关于声乐作品表情达意的研究

《古典戏曲声乐论著丛编》是一部比较系统的古代声乐理论著作。收录有《唱论》、《词林须知、《曲律》《方诸馆曲律》《度曲须知》《闲情偶寄》《南曲入声客问》《乐府传声》和《顾误录》等跨越了元、明、清三个朝代的九部著作。笔者将其中涉及声乐作品“表情达意”的内容归纳并进行阐述、研究，以期帮助声乐演唱者更好地演绎作品。

《古典戏曲声乐论著丛编》中关于声乐作品审题解意的研究

《古典戏曲声乐论著丛编》是一部比较系统的古代声乐理论著作。收录有《唱论》《词林须知》《曲律》《方诸馆曲律》《度曲须知》《闲情偶寄》《南曲入声客问》《乐府传声》和《顾误录》等跨越了元、明、清三个朝代的九部著作。笔者将其中涉及声乐作品“审题解意”的内容归纳并进行阐述、研究，以期对声乐研习者有所启发。

对师专声乐内容改革的一点看法

师专声乐教学的主要目的是培养有全面音乐知识和良好的音乐素质的中学音乐教师,而不是培养专业歌唱家.长期以来,师专声乐教学是照搬音乐院校的教学模式和内容。

谈歌唱中的呼吸

歌唱是呼吸的艺术。正确的呼吸是歌唱表演艺术中的一个重要因素,它在歌唱发声中占有主导地位。歌唱的呼吸是发声的动力,声带如果不受肺中呼出空气的冲击,它就不可能引起振动而发声。这好比一个音叉本身不能发音而必须在坚硬物体上敲击引起振动后才能产生音响是同样的道理。所以要想进行很好的演唱,必须要掌握好呼和吸,要想获得悦耳动听的音响,这与呼吸这声音的动力的运用和控制有很大关系。呼吸的好坏对发音的准确,音色的变化及歌唱的表情都十分重要。在我国古典声乐论著中有"善歌者,必先调其气"之说,也就是说呼吸不顺必定唱不好歌。有一些人也曾认为音质的好坏比呼吸重要,音质虽然很重要,但离开了呼吸的支持也发不出悦耳之音。如果我们把音色条件比喻为一个人的骨架的话,那么呼吸就是骨架上的肌肉。一付好的身架配上一身训练有素的肌肉,

“丹田气”是咽音练声中的精神“支柱”

优美的歌声离不开“丹田气”的支持,“字正腔圆”全靠“气口”的巧安排。我国古典声乐论著及现代的戏曲艺术家、歌唱家们,都把“丹田气”看成是一种正确的歌唱运行气法。早在我国的唐朝时期,段安节其人就在《乐府杂录》中说:“善歌者必先调其气,氤氲自脐间出,至喉乃噫其词,即分抗坠之音。”明代的魏良辅也在《曲律》里指出:“但得沙喉响润,发于丹田者,自能耐久。”由此可见,“丹田气”

“顾误录”品珍

《顾误录》是清代中叶由王德晖、徐沅(氵山一王攵)合著的一本专门讲习歌唱理论和方法的中国古典声乐论著,全书共四十章,一八五一年由北京篆云斋刊发。《顾误录》之名的含意,可能是源于“曲有误,周郎顾”这个典故。