论中国汉代雕塑与古罗马雕塑艺术的异同

雕塑在人类艺术史上占据重要地位,它们曾在古希腊、古埃及、中国出现,并借米开朗基罗、罗丹之手流传。现代的亨利·摩尔和贾科梅蒂也在人类艺术史上留下了浓墨重彩的一笔。雕塑艺术是中西方文化的重要组成部分,它的历史源远流长,在公元1世纪左右就取得了较高的成就,中国汉代和古罗马时期在雕塑艺术领域更是取得了巨大成就。基于此,文章比较中国汉代和古罗马的历史文化、政治经济制度、表现形式、民族习俗等,以更好地理解东西方雕塑艺术的发展规律和异同。

中国秦汉雕塑与古罗马雕塑的比较

公元1世纪前后,位于欧亚大陆文明地带东西两端的中国秦汉、古罗马在雕塑上都取得了较高的成就,但两者存在巨大的差异。在古罗马,雕塑作品主要被置于整个城市的大环境中,和其他公共场所发生有机的联系,而在中国秦汉则形成以陵墓雕塑为中心的纪念雕塑,依附于各种墓葬建筑而置于墓前或埋于地下。本文着重来作一下中、西方一世纪左右秦汉雕塑和罗马雕塑的比较。

古希腊与古罗马雕塑艺术比较

古希腊与古罗马作为人类艺术文明起源之一,可以说为人类艺术文化能够延续和发展打下了稳固的基石。古希腊雕塑是古希腊最为著名的艺术,其特点在于含有丰富的理想主义,具有强烈的返璞归真理念。在西方美术史上,古希腊其特有的雕塑精神对西方美术史乃至现在也产生着重大影响。

秦汉雕塑与古罗马雕塑的异同分析

公元1世纪前后,中国秦汉、古罗马均在雕塑艺术领域取得了较高成就,但位于欧亚大陆文明地带东西两端的两者却存在着多方面差异。基于此,围绕秦汉雕塑与古罗马雕塑的表现形态、艺术特征开展了深入比较,并比较二者艺术观念,希望由此能够更深入地了解古代中西方雕塑。

记忆深处的回响--浅谈《无态》系列作品创作思路

当重新面对庄严静穆的古希腊罗马雕塑,现代人在感叹几千年前的西方古代艺术伟大的同时,是否仍会对古人崇尚的刚强、勇敢、战死不丢盾牌的骨子里的贵族精神表示认同?这些古希腊罗马雕像的原型是否曾在这个世界上活生生地出现过?他们是谁?他们是一些怎样的人?他们是否也有着如现代人一般的人性弱点?那些雕像存在的意义是否是想让后人记住些什么?时至今日,或许我们早已忘记他们是谁,唯剩对精神永恒的慨叹。

国外中小型博物馆藏品研究举隅

世界范围内中小型博物馆的数量占比最高,内中不乏精品或具有特殊研究价值的作品。有成就的学者往往得益于对各色博物馆或古迹遗址的观摩考察。在阿什莫林博物馆,可以见证一件古希腊陶瓶孤品上的精彩故事;在德尔菲考古博物馆,则会为那白底陶盘上所描绘的神的坎珂情路而叹息;奥林匹亚考古博物馆有古希腊雕塑大师不可多得的古罗马复制品;古代科林斯考古博物馆的古罗马俘虏雕像令人陷入沉思;东京富士美术馆收藏了一幅17世纪凡·戴克的最佳版肖像画;利物浦沃克美术馆里普桑的一幅风景画则足以令人仰视艺术家的不凡功力与建树;哥本哈根奥德普加德收藏馆所藏的高更画作,让人对艺术家的个性产生更为深入而又充分的理悟;伯明翰博物馆与美术馆所展的20世纪早期蛋彩画佳作,让我们重新思究特定媒介的生命力以及与文学融合后产生的精神性魅力。由此观之,国外中小型博物馆的影响力不容小靓。