高校流行音乐合奏课程的优化路径探究

在流行音乐演奏专业中,合奏课是核心课程,优化合奏课程的授课质量对人才培养有着重要的意义。目前我国对流行音乐合奏课程的研究还较少,笔者连续多个学期教授流行音乐合奏课程,根据近年来工作经验的总结,浅谈合奏课程的优化路径。

高校民族器乐合奏课程的教学与实践研究

民族器乐是我国传统音乐文化传承的载体,也是最接近人们生活的乐器,民族器乐合奏课程的开设很好的培养了学生对于多声部音乐的分辨和鉴赏能力,尤其是在音乐的节奏感、旋律感、合奏意识上得到很大的锻炼,使学生在听觉意识上有了不同程度的提高。民族器乐合奏课程的开设很好的对其它专业做出了延伸补充,大幅度的提高了学生的专业实践能力。

多样与实用并重的器乐合奏课程教学改革研究

器乐合奏课在高等师范院校音乐表演专业课程设置中不可或缺。针对目前如何培养适用于社会实践要求的复合应用型人才，作者分析了部分高校器乐合奏课程设置以及课堂实施现状，提出了多样与实用化教学构想，以期能够通过器乐合奏课的训练提高学生综合能力，适用当下艺术市场要求。

高校音乐专业器乐合奏课程教学特征研究

器乐合奏教学是高校音乐教学的重要内容。本文主要对器乐合奏教学课程特征进行研究,探讨在教育事业发展的新时期,高校器乐合奏课程开展时呈现出的技术性、协同性等方面特征,以及这些课程特征对学生培养的意义。同时利用器乐合奏教学课程的这些特征,提高学生音乐教学的水平,为实现对学生综合素质的培养提供帮助,促进音乐教育事业发展。

高师古筝合奏课程中的本土音乐特色化实践

高等师范音乐专业的古筝合奏课程是民乐合奏课的一个分支,也是一种有效的补充。丰富了器乐合奏的形式和种类。通过对课程的深入研究,将本土音乐特色融入到课程中,在获取新的音乐元素的同时,也推动了本土音乐文化的发展。本文主要从乐器本土化和作品旋律元素本土化这两个方面进行深入研究,让学生在合奏课程中进一步了解本土音乐文化特色,在学习合奏课程的同时了解传统音乐文化的发展方向,用实践来传承和发扬本土音乐。

高校音乐专业器乐合奏课程教学特征分析

在高校音乐专业之中,器乐合奏课程属于重要的内容,拥有一定的技术性和协同性,掌握这些可以更好的提高学生们的演奏技术水平,培养团队合作意识。为此,本文首先介绍了关于器乐合奏的技术性,叙述了通过这方面可以提升学生们的演奏水平,增强演奏技巧;其次,通过分析了器乐合奏的协同性特点,来培养和加强学生们的团队合作意识;最后,为了更好的提升学生们的器乐合奏水平,提高课程教学质量,需要在教学过程中不断的优化配置教育资源。

关于高师增设民乐合奏课程的设想

21世纪 ,中小学音乐教育课程有了很大的改变 ,民乐已经成为中小学的普及课程。高师开展民乐合奏课是可行的 ,同时也是必要的。高师民合奏教材的内容编写 。

高校音乐专业民乐合奏课程教学改革研究

民乐合奏课程教学是高校音乐专业十分重要的内容,因此,如何对民乐合奏课程进行合理的设置,也是当下高校音乐专业急需解决的一大问题。民乐合奏课程是学习民乐的必修课程,也是当下高校音乐专业教学的重点内容。本文就高校音乐专业民乐合奏课程的教学现状进行探讨,并提出相应的解决方案,希望能够在推进高校音乐专业民乐合奏课教学改革的过程中,深入地探讨课程设置的学术价值及理论意义。

高校民乐合奏课程协同思政教育建设育人探究

民乐合奏课程涵盖了中国民族乐器经典音乐素材的学习研究,是传承和弘扬中华优秀传统文化音乐的重要环节。把思政教育和价值引领融入课程教学,实现育人为本、德育为先,是“课程思政”育人模式转型的新思路、新路径。本文结合高校民乐合奏课程对“课程思政”教育背景下的教学理念再定位和创新教学实践进行研究分析,并结合课程思政的逻辑关联、思政定位、路径方案三重维度探讨民乐合奏课程渗透课程思政的育人路径。

高校民乐合奏课的课程论视角

高校民乐合奏课是巩固音乐理论与各种民族乐器技能的课程；是培养我国民族乐器专业学生的多声部音乐听觉与立体记忆能力的主要课程；更是培养民族乐队排练师资的“必经之道”。由于该课程具有知识面广、实践性与综合性强、开设难度大等的特点，多年来，这门课程建设一直很不理想。长此以往，该课程与民族乐队排练师资将会面临枯竭。本文从学生的程度、课程的开设、师资队伍建设等方面论述了该课程难以开设的原因，并提出了自己的对策。

高校民族器乐合奏课程的教学与实践

随着教育机制的不断革新发展,高校通过创设民族器乐合奏课程,其不仅能培养学生的民族器乐技能的掌握,其实我国传统音乐文化传承的载体,学生在了解并掌握民族器乐的过程中,有利于提升民族自豪感,其也能够培养学生的合作意识和合作能力,没有哪一种音乐课堂能够像民族器乐合奏课程一样起到提高学生识谱、演奏能力、全面强化音乐基础知识以及团队协作的重要作用。但高校民族器乐的合奏课程开展却并不顺利,民乐合奏远比单一演奏要难,其不仅需要单人有较强的民族器乐素养,还需要团队具备较强协调性,还需要针对关键要素进行优化创新才行。本文首先对民族器乐合奏课程的意义和难点进行简单说明,其次分析优化民族器乐合奏课程的策略和建议,希望两点分析能有所帮助。

对民族管弦乐合奏训练课程的思考

"民族管弦乐合奏训练课程"作为艺术院校民族器乐表演专业学生的一门重要必修课,对于民族器乐发展的科学化、专业化、系统化起到了重要的促进作用。然而面对今天民族管弦乐队的现状,我们不得不去思考,在西学东渐,全球一体化的浪潮中我们是否走得过快、过急?迫切的拿来主义是否阻碍了民族管弦乐队自身的发展?面对经历了数百年发展过程的西洋管弦乐队,我们这种在单纯形式上的模仿让民族管弦乐队在整体音响的平衡性上出现了较为严重的问题,为乐队音响效果上的"尖、扁、杂、吵、薄"埋下祸根。此问题关系到声学、美学、乐器改革、创作定位、乐队训练等诸多方面的内容,笔者在此暂不展开讨论。本文仅对当前现状下,如何完善、改进艺术院校"民族管弦乐合奏训练课程"在教学模式、教学目标、训练方法中存在的不足和问题加以论述,提出一些拙见,只愿以此文引发大家对当今艺术院校"民族管弦乐合奏训练课程"现状的一些思考。

高校学生民族乐团的建设发展探究——以周口师范学院音乐舞蹈学院民族乐团为例

随本科院校转型发展的一步步推入,建设多种多样的学生实验兴趣社团渐渐成为学科建设的重要组成部分,针对音乐学科来说,建设一支编制健全、水平较高、制度完善的民族乐团则更是实践教学的迫切需要。文章从基础排练、强化素质、实践演出、参与比赛等方面探究了高校学生民族乐团的建设发展。