《砖巷》中后殖民女性文化身份的重构与认同——《砖巷》的后殖民女性主义解读

伴随全球化进程的不断深入,民族融合与多元文化交流成为普遍现象,少数族裔文学创作已经成为世界文学史发展的重要力量。小说反映了后殖民时代中的文化、宗教、性别、种族等问题,从身份认同、女性主义、空间叙事及后殖民的视角,论述了女性文化身份的重构与认同这一主题。基于此,从《砖巷》的内容与主题为入口,探究后殖民时代女性的困境及身份探寻,分析后殖民时代女性的文化身份重构与认同道路。

从沉默到反抗——后殖民女性主义视角解读《灿烂千阳》

《灿烂千阳》是阿富汗裔美国作家卡勒德·胡赛尼的第二部作品,以阿富汗三十年动乱时期苏联入侵、阿富汗政权更迭和塔利班暴政为历史背景,描绘了阿富汗女性玛利雅姆和莱拉处在父权制、阶级、殖民统治、战争和宗教极端势力等多方面压迫下,被迫保持沉默、丧失了话语权,成为庶民阶层。从后殖民女性主义视角,分析玛利雅姆和莱拉作为庶民阶层如何处于失语状态,造成这种状态的原因以及在面对多重压迫时,女性如何从忍耐到觉醒,最后奋起反抗。关注第三世界女性如何打破沉默的桎梏,重新获得自己的声音。

他者的书写——谭恩美《奇幻山谷》的后殖民女性主义解读

谭恩美(Amy Tan)是当代具有影响力的美国华裔女性作家之一,她以其第一部小说《喜福会》(1989)而闻名。她擅长描写母亲和女儿之间的冲突以及微妙的情感,并通过描写华裔母女情感纠葛和中西文化碰撞的故事来反映自己对于华裔文化属性以及华裔身份等问题的反思。《奇幻山谷》是谭恩美于2013年出版的作品,这部作品同样延续了她经常书写的主题:母女关系、姐妹情谊以及民族认同。

《女勇士》的后殖民女性主义解读

后殖民主义可谓是当今的热门话题,而后殖民主义批评与女性主义批评结合形成的后殖民女性主义批评使文学批评领域更加丰富和新颖。这里旨在从后殖民女性主义的角度对汤婷婷的经典之作《女勇士》进行批评实践, 给予这位处于双重文化边缘的作家及作品一个全新的诠释。

性别意识与族群政治的复杂纠葛:后殖民女性主义文学批评

后殖民主义批评堪称当今学界的热门话题 ,其与女性主义批评联姻而形成的后殖民女性主义批评 ,更使文学批评的范式愈加新颖多姿 ,愈加贴近现实。本文首先考察了后殖民女性主义文学批评产生的文化背景 ,其次检视了它的话语特征 ,最后通过讨论其作品批评实践 ,表明性别意识与族群政治的复杂纠葛将开启一个极富启迪的批评空间。

黑人女性身份的重构——后殖民女性主义视域中的《他们眼望上苍》

《他们眼望上苍》是美国黑人女作家佐拉·尼尔·赫斯顿的代表作,小说通过黑白混血女主人公珍妮经历三次婚姻逐渐走向成熟过程的描述,反映了美国非裔女性身份的困惑和重构等问题。运用后殖民女性主义理论中的身份观点对黑人女性主体性丧失的原因、表现及主体性重构进行了分析,揭示了"合法婚姻"外衣之下黑人女性身份"他者化"的事实,以期为黑人女性如何摆脱压迫现状指明出路。

族群与生态困境的双重书写——“潜鸟”的后殖民女性观与生态观

加拿大著名女作家玛格丽特.劳伦斯的短篇小说“潜鸟”体现了后殖民女性观和生态观。作品中关于少数族群女孩皮格特生存困境的书写揭露了殖民心理影响下的加拿大主流社会所存在的种族与性别歧视;关于潜鸟消亡的书写则反映出人类在文明进程中所引发的生态困境,揭露了人类对自然生态的掠夺式开发。“潜鸟”体现了深刻的人文关怀和生态关怀。从后殖民女性主义和生态主义视角来阅读该作品,能加深读者的理解与欣赏,对当今社会的发展亦具有重要借鉴意义。

“全球姐妹情谊”的幻与灭——《雪花秘扇》的后殖民女性主义与新历史主义解读

本文首先回顾《雪花秘扇》的生产机制及其与美国文化的互文性和在美国的接受,进而解析这部由西方女性监制的中国题材影片中蕴含的"全球性姐妹情谊"——这一女性主义用以构建普世性话语和想象性社区的核心概念,并揭示这样一个改写历史与原作的跨国文化生产如何满足西方对自我中心与东方"她者"的幻象。但在这严密的东西方话语织造中,又交错着细微的裂缝,从而即使幻象破灭,影片压抑的多维历史也得以反讽性地部分释放。

华裔女性主体形象的积极建构——后殖民女性主义视野下“华女阿五”的独特魅力

从后殖民女性主义看,"华女阿五"打破了美国主流社会对华裔女性的偏见,冲出了唐人街父权制的天罗地网而在事业上取得成功,在人格上获得独立,这对于在美国文化中被压制、被妖魔化的华裔女性而言,"华女阿五"的形象提供了具体而存在的文本,可以积极建构美国文化的华裔女性形象。

并非因为肤色——对有吉佐和子的《非色》的后殖民女性主义解读

日本当代著名女作家有吉佐和子的社会问题小说《非色》,深刻地揭示出种族歧视问题的严重性和世界性。提醒人们注意世界范围内的不平等、帝国主义思想对各种"被殖民"人们的精神压迫及关注多元文化的价值。同时20世纪八九十年代兴起的后殖民女性主义理论正是适应这种后殖民文化背景下女性主义文本的阐释方法。

从后殖民女性主义文学批评角度解读谭恩美的“喜福会”

谭恩美是当今美国文坛颇为引人瞩目的一位华裔女作家。她的处女作"喜福会"由16个相互交织的小故事组成,表现了移民美国的四位中国母亲和她们各自在美国土生土长的女儿们之间的关系和冲突,透露出华裔在多重文化交织中的思想情感和生存状态。

后殖民女性主义视角下的《紫颜色》

《紫颜色》是当代美国黑人女作家艾丽斯.沃克最著名的一部作品,一经出版便轰动美国文坛。小说深刻地描述了身处性别歧视和种族歧视双重压迫下的黑人女性求取自我解放的艰辛历程。而崛起于20世纪八九十年代的后殖民女性主义理论致力于寻求建立一种适应后殖民文化背景下妇女文本的理论模式和阐释策略,为解读《紫颜色》的主题提供了一个独到的视角。

性别、民族与权力:后殖民女性主义文学批评中的“国/族”论

后殖民女性主义将性别的视角渗入民族议题的讨论中,使我们能够在民族、国家、阶级和性别的动态关系中讨论关于第三世界女性的问题,这是一种有益的理论跨界,并使我们对国/族主义的某些论述保持清晰的批判,其讨论共分为三个方面:公私话语的设置导致了女性身份的暧昧不明;置身于性别利益之上的国/族话语对女性的暴力;为抵抗西方殖民或争夺对女性的控制而提倡某种落后的传统等等。

后殖民女性主义语境下的《黑暗的心》

《黑暗的心》是英国著名作家康拉德早期中篇小说创作的典范。本文从后殖民女性主义视角重新审视《黑暗的心》中的女性形象和作者的女性意识。通过对康拉德笔下女性的言谈举止的分析、男女主人公的比较研究以及作家创作动机的探究等,旨在揭示维多利亚时期父权帝制对殖民地和女性的双重压迫,由此表达了作家对女性的理解、同情和支持。

异质文化下华裔女性的“声音”——后殖民女性主义解读《接骨师之女》中的“失语”与“文化认同”问题

从后殖民女性主义视角解读《接骨师之女》中的"失语"和"文化认同"问题,在异质文化下第三世界女性从"失语"到发出自己的"声音",这是一种自我认同以及文化认同的过程,在这一过程中两种文化逐步达到融合。

《喜福会》的后殖民女性主义解读

《喜福会》是美国华裔女作家谭恩美的代表作,通过四位中国母亲和她们的女儿们之间的关系与冲突,表现了华裔女性在多元文化中的生存状态和在男权以及文化霸权社会中的抗争。本文从后殖民女性主义角度,对谭恩美的《喜福会》中女性形象进行解读。她们在双重压迫下,沦为主流社会外的他者,以及努力探求非殖民化道路,从他者到自我的转变。

刻板书写与自我定义——论后殖民女性主义文学中的形象批评

后殖民女性主义形象批评致力于清理文学经典中的"第三世界女性"形象,她们指出了支配性形象背后的权力关系及其危害,号召后殖民女性能在重写经典和自我定义新形象中摆脱刻板印象,走向新生。

后殖民女性主义视阈下的《皮格马利翁》

后殖民女性主义认为除了父权制,压迫妇女的因素还有很多。鉴于此,该理论倡议将性别问题放在国家、种族、殖民与被殖民的各种因素中去探讨。在反抗父权制的同时,必须反抗殖民主义及帝国主义。通过后殖民女性主义的视角来解读萧伯纳的剧作《皮格马利翁》,我们可以看到:伊莉莎遭受了源自阶级差异、男权意识和父权制思想的殖民压迫,同时也遭受了源于性别差异的性别压迫。

《接骨师之女》中婚姻观的后殖民女性主义解读

谭恩美是美国华裔作家的代表人物,《接骨师之女》是其第四部力作。该小说讲述了一个家庭三代女性截然不同的故事和命运。本文试图从后殖民女性主义的角度来解读《接骨师之女》中四名女性不同的婚姻观,挖掘其深层原因,即华裔女性所承受的父权社会及美国白人社会的双重压迫。

后殖民女性主义视角下《斋宴·盛宴》的“沉默”主题

作为三次提名"布克奖"的印度英语女作家,安妮塔·德赛对印度当代文学影响深远。在斯皮瓦克后殖民女性主义语境下解读《斋宴·盛宴》中的"沉默"主题,可以凸显作者如何揭示印度传统女性对父权统治的抗争,以及其利用书写打破"沉默"之枷,为第三世界女性获得话语权所作的努力,让读者更好地理解其寻求印度女性的身份价值,建立女性主体意识的创作目的。认真探究这一主题,对于深入分析安妮塔·德赛的后殖民女性主义思想有着重要而深远的意义。