蔡明亮的后现代电影世界——从《青少年哪吒》到《黑眼圈》

蔡明亮作为台湾二十世纪九十年代新新电影的主将,是当代台湾电影界乃至世界影坛最具原创性和独特作者风格的导演之一。他的影片因摒弃宏大叙事,关注边缘化生存、冲破戏剧性模式,拼贴日常生活碎片、营造后现代时空、大量使用客观疏离的中近景长拍固定镜头、凸现环境音,精简对白与音乐等而呈现出迥异其趣的后现代审美特征。他以一种后现代观察者的视角度无情展示了后现代都市中无根漂浮的边缘个体的疏离、空虚、寂寞、孤独、欲望、沉沦与幻灭,用影像书写着自传似的个人灵魂历程,并将它们呈现给后现代社会中每一个孤寂的个体生命。

彭浩翔的后现代电影世界

作为香港新生代导演群中的佼佼者,彭浩翔是香港影坛少见的"自造"型导演。基于对经典电影和商业类型片杂糅和戏仿,对宏大叙事消解取代之关注边缘人生活状态和对后现代时空的营造,极度风格化的表达了导演对当下现实都市生活的荒诞性展现,延伸了香港文化的描摹与想象。

主旋律的悖论与《集结号》的两重性

冷静了一段时间后,我们再回过头来品味《集结号》,或许会有更多的想法。作为精英文艺的榜样",主旋律"在近年来与大众文化的博弈中不断发展、变化,最终走向票房。《集结号》便是这两股力量结合的产物,但二者如何兼得,体现一个艺术与大众、人性与票房的双丰收,这其中却还隐现着后现代与怀旧的两重性。

近现代时空艺术的创作表现

文艺复兴以来直至今日,科学技术的发展不断颠覆了人们对于时空的认知,这种事恐人知显著体现在人类的艺术作品中,并在后现代主义以前展现着每个时代人类独特的空间深度。然而,这些时空深度在后现代艺术作品中被无限削平,“超空间”理论提出者詹姆逊甚至认为,后现代社会的“拼凑”艺术使时空的深度模式式微,是没有情感内涵的艺术。然而实际情况真是如此吗?笔者将会围绕詹姆逊的观点,从福柯的“异托邦”空间管论证后现代艺术的空间深度创新表达,再从罗兰·巴尔特的“互文性”逻辑结合柏格森的“绵延”理论来论证后现代主义艺术的时间深度创新表达。