《后画录》作者释彦及其绘画美学思想与批评观

《后画录》作者释彦,据《开元释教录》等文献考证,即《宋高僧传》卷四之"唐京兆大慈恩寺彦",生卒年在610-690年间。其《后画录》是中国绘画史上一部重要的批评著作,它继续了六朝时代的审美风尚和理想,推崇艺术创造,以简洁的品语,表明各画家的风格,说明了他们的题材偏擅,客观反映了当时画坛的全貌。

彦悰《后画录》品评标准及理论

初唐时期僧人彦悰写作的《后画录》是唐代绘画史著述的重要文献资料,对于了解该时期的绘画创作情况有重要意义。该书在对画家的品评中,建立了品评画家的标准和理论,对后世的绘画品评产生了一定的影响。本文经过研究分析认为彦悰所采用的绘画品评标准是对南齐谢赫在《古画品录》中提出的＂六法＂以及南陈姚最的《续画品》中的＂心师造化＂理论的发展;在分析画家的绘画风格的来源时,彦悰重视师承关系的传续及＂师法自然＂;在关注本土画家的同时,他考虑到域外画法传入中土后如何＂变夷为夏＂,域外画家如何融合外来绘画因素进行创作、实现外来画法的本土化等问题;在画家风格的界定方面,他对比了＂骨气＂和＂遒媚＂两种批评理论的差异,我们认为这两种绘画风格的产生是六朝时期的审美趣味的延续。

唐释彦悰与隋释彦琮考辨

《宋高僧传》卷四之唐京兆大慈恩寺彦?,据《开元释教录》等文献考证,即《后画录》作者彦?,生卒年在610-690年间,唐人。而《续高僧传》卷二所载僧彦琮的生卒年是557-610年,是隋人。二人各有著作传世。由于名字相近,读音相同,生活时代亦接近,故后来多有将二人彼此混淆,以致张冠李戴者,包括正史著作中此类错误亦无幸免。文中对此一一予以辨析,以还历史的本来面目。

“随时代”而不忘“笔墨”

每一种类的绘画,都有它特制的描绘工具,运用某种特制的工具所产生之艺能,必然具有独特的艺术特征。中国画是用特制的兽毫笔作画,这种笔,具有“尖、齐、圆、健”的四大特点,与油画笔、水彩画笔、粉笔、炭精笔、铅笔、钢笔、油画棒、刮刀等不一样。“不一样”就好,“不一样”就会存在“距离”,就会各各保持自己的特色。 中国的书法艺术和绘画,都讲究线条的运行和变化,“线”,是中国画创作抒写情思,塑制物象。