论艺术否定性的层次

西方艺术思想史上对艺术否定性的认识经历了传统层面阶段、形式——社会层面阶段和本体层面阶段等三个阶段。传统层面可以分为"再现"和"表现"两个相"否定"的连续过程,它们都是从外部功能上突出艺术与现实的否定性关系;而从19世纪开始,艺术以转向"内"的视角"否定"了传统层面的艺术否定性观念,开创了艺术形式至上的现代主义时代;而本体层面是对前两个层面的哲学总结。可以看到,艺术的否定性不仅是面向现实而言,而且也是面向自身历史构筑的传统而作的持续创新的过程。

反启蒙:阿多诺否定美学的宗旨

反启蒙是阿多诺否定美学的宗旨。首先,阿多诺是以否定异化为切入点。异化是阿多诺对于现代性社会本质的归纳。异化导致了人的类本质的变形。其次,阿多诺是以否定启蒙来对抗异化。人的主体力量的变态性扭曲之所以出现是因为人的主体力量的过度膨胀,而正是启蒙带来了人的主体力量的过度膨胀。最终,阿多诺是以否定性艺术来对抗启蒙,否定性艺术是对抗启蒙的具体途径和方法。否定性艺术作品的原则:必须能够提供否定性的表象;否定性表象必须提供否定性契机。否定性艺术的本质特性必然是双重的,一方面,它是自律性实体;另一方面,它又是社会事实单子。

略论阿多诺的文艺理论

阿多诺是20世纪西方著名的批判学者,他对美学（文艺理论）作出了杰出的贡献,是美学现代主义的代表。阿多诺深入研究并批判了文化产业,对文化产业商品化倾向、文化产业技术和文化产业导致主体性沦丧进行了批判;在此基础上,他倡导艺术的否定性、艺术应扬弃和谐外观,对现实事物远离和彻底否定,认为艺术应否定和批判异化的社会,从而拯救社会、拯救人性。